École expressionniste espagnole (XX) - Conversation dans la cuisine - NO RESERVE






Diplômée commissaire-priseur français, a travaillé au département expertise de Sotheby’s Paris.
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“Conversation dans la cuisine - NO RESERVE,” une peinture à l’huile des années 1960 dans le style expressionniste espagnol, originaire d’Espagne, 48 × 48 cm, représentant une scène d’intérieur intime avec deux femmes à une table, signée et vendue avec cadre en bois sombre.
Description fournie par le vendeur
Oeuvre intéressante d’école européenne du XXe siècle, réalisée dans une figuration expressionniste de caractère intimiste, qui représente deux femmes assises autour d’une table dans un intérieur domestique.
La scène se distingue par la simplicité de son argument et, en même temps, par la notable personnalité de son langage pictural. L’artiste transforme un moment quotidien —deux figures partageant une conversation autour d’une table— en une composition construite essentiellement au moyen de formes simplifiées, de plans cromatiques et d’une perspective délibérément libre.
L’un des éléments les plus marquants est le sol échecs blanc et noir, qui occupe une bonne partie de la surface picturale et établit une structure géométrique marquée. Ses lignes dirigent le regard vers les figures et apportent de la profondeur à l’espace, contrastant avec le traitement bien plus libre et spontané des personnages et du mobilier.
La palette chromatique est soigneusement équilibrée. Les tons ocre, gris et verdâtre qui dominent l’intérieur s’animent par certains points de couleur d’une intensité particulière, comme la robe rouge de la figure située à droite, la surface rougeâtre de la table et, surtout, la carafe jaune au fond. Ces éléments fonctionnent comme de véritables foyers chromatiques au sein de la composition.
Les figures sont traitées de manière synthétique et expressive, sans intention d’atteindre une représentation académique. Les visages sont à peine définis et les anatomies se construisent par de larges coups de pinceau et des contours simplifiés. Ce traitement guide l’attention vers l’attitude des personnages et vers l’atmosphère de la scène plus que vers leur individualisation.
La peinture peut se rattacher à la figuration expressionniste européenne du XXe siècle, intégrant aussi des éléments propres à l’intimisme, courant particulièrement intéressé par les scènes domestiques, les interiors et les petits événements de la vie quotidienne. La liberté de la perspective et la simplification des formes apportent à l’œuvre un caractère moderne et personnel.
Particulièrement réussie est la relation entre les deux protagonistes : leurs positions face à face et la table placée entre elles génèrent une scène de conversation silencieuse, laissant au spectateur la liberté d’interpréter la relation entre les personnages et le moment représenté.
Dans l’ensemble, il s’agit d’une œuvre de qualité picturale intéressante et d’une personnalité notable, particulièrement attrayante par sa composition, le jeu géométrique du pavage, l’économie des ressources et l’usage expressif de la couleur.
L’œuvre porte une signature dans l’angle inférieur droit, comme on peut l’apprécier sur les photographies.
État de conservation
L’état général de conservation peut être apprécié en détail sur les photographies, qui font partie intégrante de la description. Il convient de les examiner attentivement avant de placer une enchère.
L’œuvre se présente avec un cadre en bois de tonalité sombre, qui accompagne adéquatement le caractère intimiste et la palette chromatique de la peinture.
Le cadre peut présenter des signes propres au passage du temps et est inclus en cadeau, sans valeur commerciale, de sorte que ses éventuels défauts ne feront pas l’objet d’une réclamation.
Expédition
L’œuvre sera emballée de manière professionnelle et soignée, en utilisant des matériaux adaptés pour garantir la meilleure protection possible pendant le transport.
L’expédition se fera avec suivi et assurance, dès que le service de transport utilisé le permet.
Dans les envois en dehors de l’Union européenne, des droits, des tarifs, des taxes d’importation ou des frais de gestion douanière peuvent s’appliquer. Ces coûts éventuels seront à la charge exclusive de l’acheteur et ne sont pas inclus dans le prix de l’œuvre ni dans les frais d’expédition. Les procédures douanières peuvent également occasionner des retards indépendants du vendeur.
IMPORTANT : Les envois vers les îles, territoires insulaires, zones reculées ou d’accès difficile peuvent être soumis à des frais supplémentaires de transport. Cela inclut notamment, parmi d’autres destinations, les îles Canaries, les îles Baléares, les Açores, Madère, la Corse, la Sicile, la Sardaigne et d’autres territoires similaires. Dans ces cas, il peut être nécessaire de payer un supplément en fonction de la destination et des tarifs appliqués par la société de transport.
À propos du vendeur
Oeuvre intéressante d’école européenne du XXe siècle, réalisée dans une figuration expressionniste de caractère intimiste, qui représente deux femmes assises autour d’une table dans un intérieur domestique.
La scène se distingue par la simplicité de son argument et, en même temps, par la notable personnalité de son langage pictural. L’artiste transforme un moment quotidien —deux figures partageant une conversation autour d’une table— en une composition construite essentiellement au moyen de formes simplifiées, de plans cromatiques et d’une perspective délibérément libre.
L’un des éléments les plus marquants est le sol échecs blanc et noir, qui occupe une bonne partie de la surface picturale et établit une structure géométrique marquée. Ses lignes dirigent le regard vers les figures et apportent de la profondeur à l’espace, contrastant avec le traitement bien plus libre et spontané des personnages et du mobilier.
La palette chromatique est soigneusement équilibrée. Les tons ocre, gris et verdâtre qui dominent l’intérieur s’animent par certains points de couleur d’une intensité particulière, comme la robe rouge de la figure située à droite, la surface rougeâtre de la table et, surtout, la carafe jaune au fond. Ces éléments fonctionnent comme de véritables foyers chromatiques au sein de la composition.
Les figures sont traitées de manière synthétique et expressive, sans intention d’atteindre une représentation académique. Les visages sont à peine définis et les anatomies se construisent par de larges coups de pinceau et des contours simplifiés. Ce traitement guide l’attention vers l’attitude des personnages et vers l’atmosphère de la scène plus que vers leur individualisation.
La peinture peut se rattacher à la figuration expressionniste européenne du XXe siècle, intégrant aussi des éléments propres à l’intimisme, courant particulièrement intéressé par les scènes domestiques, les interiors et les petits événements de la vie quotidienne. La liberté de la perspective et la simplification des formes apportent à l’œuvre un caractère moderne et personnel.
Particulièrement réussie est la relation entre les deux protagonistes : leurs positions face à face et la table placée entre elles génèrent une scène de conversation silencieuse, laissant au spectateur la liberté d’interpréter la relation entre les personnages et le moment représenté.
Dans l’ensemble, il s’agit d’une œuvre de qualité picturale intéressante et d’une personnalité notable, particulièrement attrayante par sa composition, le jeu géométrique du pavage, l’économie des ressources et l’usage expressif de la couleur.
L’œuvre porte une signature dans l’angle inférieur droit, comme on peut l’apprécier sur les photographies.
État de conservation
L’état général de conservation peut être apprécié en détail sur les photographies, qui font partie intégrante de la description. Il convient de les examiner attentivement avant de placer une enchère.
L’œuvre se présente avec un cadre en bois de tonalité sombre, qui accompagne adéquatement le caractère intimiste et la palette chromatique de la peinture.
Le cadre peut présenter des signes propres au passage du temps et est inclus en cadeau, sans valeur commerciale, de sorte que ses éventuels défauts ne feront pas l’objet d’une réclamation.
Expédition
L’œuvre sera emballée de manière professionnelle et soignée, en utilisant des matériaux adaptés pour garantir la meilleure protection possible pendant le transport.
L’expédition se fera avec suivi et assurance, dès que le service de transport utilisé le permet.
Dans les envois en dehors de l’Union européenne, des droits, des tarifs, des taxes d’importation ou des frais de gestion douanière peuvent s’appliquer. Ces coûts éventuels seront à la charge exclusive de l’acheteur et ne sont pas inclus dans le prix de l’œuvre ni dans les frais d’expédition. Les procédures douanières peuvent également occasionner des retards indépendants du vendeur.
IMPORTANT : Les envois vers les îles, territoires insulaires, zones reculées ou d’accès difficile peuvent être soumis à des frais supplémentaires de transport. Cela inclut notamment, parmi d’autres destinations, les îles Canaries, les îles Baléares, les Açores, Madère, la Corse, la Sicile, la Sardaigne et d’autres territoires similaires. Dans ces cas, il peut être nécessaire de payer un supplément en fonction de la destination et des tarifs appliqués par la société de transport.
