Andy Warhol (after) - Debbie Harry - Offset lithograph - licensed print

Lithographie offset de haute qualité d’Andy Warhol (*)
Reproduction de l’œuvre « Debbie Harry », sérigraphie réalisée par Warhol en 1982.
Édition de luxe sur papier graphique couché de 250 g/m²
Impression autorisée par la « Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. » avec Copyright.

- Dimensions de la feuille : 30 x 30 cm
- Année : 2013
- État : Excellent (c cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier professionnel d’art, et reste en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et empaquetée avec soin dans un colis en carton renforcé. L’expédition sera certifiée avec un numéro de suivi.

L’envoi inclura en outre une assurance de transport pour la valeur finale de l’œuvre, remboursable intégralement en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Andrew Warhola (Pittsburgh; 6 août 1928 - New York; 22 février 1987), communément connu sous le nom d’Andy Warhol, était un artiste plasticien et cinéaste américain qui a joué un rôle crucial dans la naissance et le développement du pop art. Après une carrière réussie en tant qu’illustrateur professionnel, Warhol a acquis une renommée mondiale pour son travail en peinture, cinéma d’avant-garde et littérature, notoriété qui a été soutenue par une habile relation avec les médias et par son rôle de gourou de la modernité. Warhol a servi d’intermédiaire entre artistes et intellectuels, mais aussi entre aristocrates, homosexuels, célébrités d’Hollywood, toxicomanes, mannequin·e·s, bohèmes et personnages urbains pittoresques. Parmi ses influences : Marcel Duchamp, Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Truman Capote, Ben Shahn, Tom of Finland ou Jack Smith.
Warhol utilisait divers moyens pour créer ses œuvres, tels que le dessin à main levée, la peinture, l’estampe, la photographie, la sérigraphie, la sculpture, le cinéma et la musique. Le Musée Andy Warhol, dans sa ville natale, Pittsburgh, en Pennsylvanie, possède une vaste collection permanente d’art. Il s’agit du plus grand musée des États-Unis dédié à un seul artiste.
Il fut une personnalité polémique de son vivant — certains critiques décrivaient ses œuvres comme prétentieuses ou des plaisanteries lourdes — et depuis sa mort en 1987 il fait l’objet de nombreuses expositions rétrospectives, analyses, livres et documentaires. En dehors de la célébrité et de la polémique, il est considéré comme l’un des artistes les plus influents du XXe siècle en raison de ses œuvres révolutionnaires.