Vincent van Gogh - Lot with 7 books - 2007-2021

1. Van Gogh Up Close, Yale, Edited by Cornelia Homburg, 2012, 288 pages in English, Hardback

Van Gogh: Up Close, edited by Cornelia Homburg et publié par Yale University Press en 2012, est un catalogue d’exposition magnifiquement illustré qui examine l’usage innovant du gros plan par Vincent van Gogh. L’ouvrage se concentre particulièrement sur les dernières années de sa carrière, de son arrivée à Paris en 1886 jusqu’à sa mort en 1890. Il présente une trentaine de peintures clés et explore comment Van Gogh a expérimenté des points de vue inhabituels, des recadrages, des compositions aplaties, des couleurs décoratives et une observation minutieuse de la nature.

Les essais savants examinent également la fascination de Van Gogh pour l’art japonais, les Old Masters et la photographie, remettant en question l’idée selon laquelle son œuvre serait simplement spontanée ou instinctive. Le catalogue accompagnait les grandes expositions au Philadelphia Museum of Art et à la National Gallery of Canada en 2012.

L’édition reliée (ISBN 9780300181296) compte 288 pages dans la fiche bibliographique, bien que certaines listes commerciales indiquent 306 pages en incluant le matériel préliminaire.

2. Van Gogh & Japan Yale, 2018, 200 pages in English, Hardback

Publié en 2018 par le Van Gogh Museum, le Hokkaido Shimbun Press et Mercatorfonds, et distribué en anglais par Yale University Press, Van Gogh & Japan explore l’influence profonde de l’art japonais sur le développement artistique de Vincent van Gogh. L’ouvrage accompagne la grande exposition internationale tenue au Van Gogh Museum à Amsterdam en 2018, après des expositions à Sapporo, Tokyo et Kyoto.

Cette publication examine la fascination de Van Gogh pour les gravures ukiyo-e japonaises, qu’il a découvert à Paris et collectionnées avec enthousiasme. Leurs couleurs vives, leurs compositions non conventionnelles, leurs perspectives aplaties, leurs vues en gros plan et leurs qualités décoratives ont largement influencé ses propres peintures et dessins. Les essais explorent également la vision idéalisée du Japon par Van Gogh et la manière dont il a tenté d’intégrer l’esthétique japonaise dans son identité artistique, notamment durant ses années à Arles.

L’ouvrage contient de nombreuses réproductions de haute qualité des œuvres de Van Gogh aux côtés d’estampes japonaises qui l’ont inspiré, en faisant à la fois une référence érudite et un beau livre d’art.
Année : 2018
Pages : 200
Langue : Anglais
Format : Relié
ISBN : 9780300233261

3. VanGogh Dessins et aquarelles, Sjraar van Heugten, 2007, Citadelles & Mazenod, 2 volumes reliés avec coffret, 384 pages en français, Relié

Van Gogh – Dessins et aquarelles — Sjraar van Heugten
Cet ensemble en deux volumes en français, publié par Citadelles & Mazenod en 2007, réunit une présentation approfondie de l’œuvre graphique de Vincent van Gogh. L’ensemble comprend deux volumes richement illustrés d’environ 192 pages chacun, présentés dans un coffret attractif, avec un poids total d’environ 3,5 kg.

Les livres retracent l’évolution de Van Gogh en tant que dessinateur depuis sa période néerlandaise jusqu’aux paysages sombres et aux sujets ruraux du Borinage et de Nuenen, en passant par la découverte de la vie artistique parisienne, jusqu’aux œuvres de plus en plus expressives créées à Arles, Saint-Rémy et Auvers-sur-Oise. Une attention particulière est accordée à ses dessins au crayon et à la plume, à ses études à la plume à encre, à l’aquarelle et à la gouache. Les auteurs démontrent que le dessin n’était pas seulement préparatoire aux peintures de Van Gogh : c’était un moyen indépendant et très innovant d’expression artistique. Ses lignes énergiques, ses marques expressives et son utilisation de la couleur révèlent la relation intime entre son travail graphique et pictural.
Année : 2007
Format : 2 volumes reliés dans un coffret
Langue : Français
Pages : 192 + 192 (environ 384 pages)
ISBN : 978-2-85088-234-0

Les peintures magistrales de Van Gogh, Belinda Thomson, Citadelles & Mazenod, 2006, 190 pages en français, Relé, Euro 50

Les peintures magistrales de Van Gogh — Belinda Thomson

Publié par Citadelles & Mazenod en 2006, ce remarquable livre monographique en langue française, richement illustré, offre un examen accessible mais érudit de la carrière picturale de Vincent van Gogh. Thomson structure l’ouvrage autour des grandes périodes du développement artistique de Van Gogh, retraçant son parcours depuis ses débuts aux Pays-Bas à travers Anvers et Paris jusqu’aux années finales à Arles, Saint-Rémy et Auvers-sur-Oise. La sélection comprend nombre de ses toiles les plus célèbres, aux côtés d’œuvres moins connues, principalement issues des collections du Van Gogh Museum d’Amsterdam. L’auteure explore l’évolution de sa technique, de la couleur, du coup de pinceau et des objectifs artistiques, en plaçant les peintures dans le contexte intellectuel et culturel de sa courte mais extraordinaire carrière. La correspondance de Van Gogh avec sa famille et ses amis constitue un fil conducteur important de l’étude, révélant ses idées et ses ambitions. L’ouvrage se démarque particulièrement par ses reproductions de haute qualité et sa présentation claire.

4. Van Gogh and the Olive Groves, Nienke Bakker and Nicole R Myers, Yale, 2021, 216 pages in English, Hardback

Van Gogh and the Olive Groves — Nienke Bakker & Nicole R. Myers

Van Gogh and the Olive Groves est un catalogue d’exposition savant consacré à l’une des plus importantes réalisations de Vincent van Gogh : les quinze tableaux d’oliviers peints à Saint-Rémy-de-Provence entre juin et décembre 1889. L’ouvrage réunit ces œuvres pour la première fois et en examine la signification artistique, technique et profondément personnelle. Van Gogh est revenu sans cesse vers les oliviers, les peignant à différentes saisons et à différents moments de la journée, explorant les possibilités expressive de la couleur, de la ligne, du mouvement et de la lumière. Les essais considèrent également les associations spirituelles et religieuses que l’olivier détenait pour lui et son importance durant ses dernières années en Provence. Sont particulièrement précieux les résultats d’un projet de conservation-science de trois ans examinant les quinze tableaux, révélant de nouvelles informations sur les pigments, les matériaux, les techniques de peinture et la chronologie. L’ouvrage richement illustré est donc à la fois un beau livre d’art et une référence importante pour les collectionneurs et les passionnés de Van Gogh.
Publication : 2021 (souvent associé à l’exposition de 2022)
Pages : 216
Langue : Anglais
Format : Couverture rigide
ISBN : 9780300260076

5. Van Gogh Cezanne Matisse Hodler The Hahnloser collection, Hirmer, 2020, 286 pages in English, Hardback

Van Gogh, Cézanne, Matisse, Hodler: The Hahnloser Collection
Publié par Hirmer en 2020, ce bel catalogue d’exposition en anglais présente la remarquable collection rassemblée par les collectionneurs suisses Arthur et Hedy Hahnloser-Bühler à la Villa Flora à Winterthur entre 1905 et 1935. La collection s’est développée grâce aux amitiés et échanges étroits des deux couples avec les artistes majeurs de l’époque et est devenue une étude exceptionnelle du modernisme français et suisse.

Le catalogue présente environ 120 grandes œuvres, avec des artistes tels que Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Henri Matisse, Ferdinand Hodler, Pierre Bonnard, Félix Vallotton, Édouard Vuillard, Renoir et Toulouse-Lautrec. Il ne se contente pas de reproduire les œuvres mais explore également les relations entre les Hahnloser et les artistes, leur philosophie de collection et la signification culturelle de la Villa Flora. Les essais apportent des éclairages précieux sur l’environnement artistique du début du XXe siècle et sur la remarquable capacité des collectionneurs à reconnaître des développements modernistes importants.
Publication : 2020
Langue : Anglais
Format : Relié
Pages : 286–288
Illustrations : 180 illustrations couleurs
ISBN : 978-3-7774-3438-4

6. Van Gogh Into the Undergrowth, 2016, 160 pages in English, Hardback

Van Gogh: Into the Undergrowth
Publié en 2016 par D Giles Ltd en association avec le Cincinnati Art Museum, Van Gogh: Into the Undergrowth explore la fascination de Van Gogh pour les paysages boisés, ou sous-bois. Le catalogue se concentre sur Undergrowth with Two Figures, une remarquable peinture panoramique réalisée à Auvers-sur-Oise en juin 1890, durant les dernières semaines de la vie de l’artiste. L’œuvre avait récemment été restaurée et devint le point focal principal de l’exposition de Cincinnati.

L’ouvrage replace les peintures forestières de Van Gogh dans la vaste tradition paysagère du XIXe siècle, en comparant son approche à celles d’artistes tels que Monet, Gauguin, Pissarro, Renoir, Corot et Cézanne. Les essais examinent sa relation avec la nature, les traditions de Barbizon et de l’Impressionnisme, et son utilisation distinctive de la couleur, de la vigueur du geste et de la composition pour transmettre l’atmosphère et la vitalité de la forêt. Le catalogue comprend 25 œuvres et 86 illustrations en couleur, ainsi que des recherches nouvelles substantielles.
Publication : 2016
Pages : 160
Langue : Anglais
Format : Relié
ISBN : 9781907804847