Juan Genovés (1930-2020) - Untitled





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Juan Genovés, Untitled, 1996, edition limitée aquatinte sur papier, signée à la main et numérotée par l’artiste, tirage 150, 35 × 27 cm, poids 1 kg, Espagne, vendu par Gallery, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
À PROPOS DE L’IMPRESSION
- Aquatinte sur papier.
- Signée et numérotée à la main par l’artiste.
- Le numéro de la série peut différer de celui montré sur les illustrations.
À PROPOS DE L’ŒUVRE
Genovés est connu pour représenter des foules vues d’un point de vue élevé, presque objectif, et dans cette œuvre la perspective renforce un sens de distance et d’analyse plutôt que de proximité émotionnelle. Les figures sont réduites à des formes essentielles, mettant l’accent sur le mouvement et la dynamique spatiale plutôt que sur l’identité individuelle. La couleur bleu vif introduit une tension : elle attire l’attention tout en agissant simultanément comme une barrière, évoquant des idées d’avertissement, d’exposition ou d’ordre imposé.
À PROPOS DE L’ARTISTE
Juan Genovés (Valence, 1930 - Madrid, 2020)
était un peintre et graveur espagnol célébré pour son exploration visuelle puissante des foules et des collectifs humains, souvent liée à la transition politique de l’Espagne vers la démocratie. Son œuvre revient sans cesse sur l’imagerie des groupes vus d’en haut, utilisant la répétition et le rythme pour discuter de la cohésion sociale, de l’individualité et des structures de pouvoir. Cette approche a rendu son art à la fois esthétiquement saisissant et profondément engagé sur les questions sociales, faisant de peintures comme El Abrazo (L’Étreinte) des symboles durables de solidarité et des droits humains.
La reconnaissance internationale de Genovés a commencé tôt : il a reçu une Mention honorable à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966, une étape importante dans sa carrière. Au fil des décennies, il a reçu de grandes distinctions, dont la Médaille d’or à la VIe Biennale internationale de Saint-Marin (1967), le Prix international Marzotto (1968), le Prix national des arts visuels espagnol (1984), le Prix des Arts valencien (2002), et la Médaille d’or au mérite dans les beaux-arts du Ministère de la Culture espagnol (2005).
Son œuvre a été exposée dans le monde entier et fait partie des principales collections de musées, reflétant à la fois son influence artistique et son rôle d’emblème de l’art espagnol contemporain.
À PROPOS DE L’IMPRESSION
- Aquatinte sur papier.
- Signée et numérotée à la main par l’artiste.
- Le numéro de la série peut différer de celui montré sur les illustrations.
À PROPOS DE L’ŒUVRE
Genovés est connu pour représenter des foules vues d’un point de vue élevé, presque objectif, et dans cette œuvre la perspective renforce un sens de distance et d’analyse plutôt que de proximité émotionnelle. Les figures sont réduites à des formes essentielles, mettant l’accent sur le mouvement et la dynamique spatiale plutôt que sur l’identité individuelle. La couleur bleu vif introduit une tension : elle attire l’attention tout en agissant simultanément comme une barrière, évoquant des idées d’avertissement, d’exposition ou d’ordre imposé.
À PROPOS DE L’ARTISTE
Juan Genovés (Valence, 1930 - Madrid, 2020)
était un peintre et graveur espagnol célébré pour son exploration visuelle puissante des foules et des collectifs humains, souvent liée à la transition politique de l’Espagne vers la démocratie. Son œuvre revient sans cesse sur l’imagerie des groupes vus d’en haut, utilisant la répétition et le rythme pour discuter de la cohésion sociale, de l’individualité et des structures de pouvoir. Cette approche a rendu son art à la fois esthétiquement saisissant et profondément engagé sur les questions sociales, faisant de peintures comme El Abrazo (L’Étreinte) des symboles durables de solidarité et des droits humains.
La reconnaissance internationale de Genovés a commencé tôt : il a reçu une Mention honorable à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966, une étape importante dans sa carrière. Au fil des décennies, il a reçu de grandes distinctions, dont la Médaille d’or à la VIe Biennale internationale de Saint-Marin (1967), le Prix international Marzotto (1968), le Prix national des arts visuels espagnol (1984), le Prix des Arts valencien (2002), et la Médaille d’or au mérite dans les beaux-arts du Ministère de la Culture espagnol (2005).
Son œuvre a été exposée dans le monde entier et fait partie des principales collections de musées, reflétant à la fois son influence artistique et son rôle d’emblème de l’art espagnol contemporain.

