Jeanne Gaudière (XX-XXI) - In Pair

De l’artiste : « Deux lévriers greyhounds en symétrie miroir. Formel et équilibré. Partie de la série Unaware, mais abordant autrement la présence par le contrepoids plutôt que par la solitude. Pas de narration, pas de rapprochement l’un vers l’autre. Juste deux figures occupant le même espace.

“Pair” présente deux chevaux sombres, presque silhouettes, engagés dans une rencontre intime. Leurs têtes se rejoignent au centre de la composition, créant un moment de reconnaissance silencieuse, de proximité et de présence mutuelle.

La palette restreinte de bleu profond et de charbon sur un sol chaud, légèrement éclairé, confère à l’œuvre un caractère contemplatif. Plutôt que de rechercher le détail anatomique, Faustin réduit les animaux à des formes expressives, laissant leur posture et leur proximité porter le poids émotionnel de l’image. Une petite marque étoilée entre les chevaux introduit un point de lumière délicat, soulignant subtilement la connexion entre eux.

La simplicité de la composition confère à l’œuvre une qualité intemporelle. C’est une étude de la compagnie et de l’instinct, où la proximité physique de deux animaux devient une méditation discrète sur la confiance, la tendresse et l’appartenance.

-

Jeanne Gaudière

Jeanne Gaudière est une artiste autodidacte basée à Hambourg dont la pratique est centrée sur le lévrier, sujet qui l’accompagne depuis l’enfance. Attirée par l’élégance discrète de l’animal, sa forme élancée et sa réserve instinctive, Gaudière a progressivement transformé cette fascination durable en un langage visuel qui lui est propre.

Sa série ongoing unaware explore la présence, la solitude et les vies intérieures invisibles des autres êtres. Le lévrier devient plus qu’un animal représenté : il est une figure de retour, un symbole silencieux de reconnaissance et de réappropriation d’un chemin vers quelque chose d’instinctif et de profondément familier.

Les compositions de Gaudière sont volontairement restrained. Des fonds pâles sont interrompus par des formes sombres, presque silhouettes, créant une tension entre lumière et ombre qui rappelle les paradoxes visuels de L’Empire des lumières de René Magritte. Ici, le jour et la nuit coexistent dans le même espace pictural. La récurrente étoile introduit une petite rupture dans cette immobilité, à la fois détail atmosphérique et signature personnelle.

En présentant le lévrier par-derrière et en figeant son visage, Gaudière s’éloigne de l portraiture conventionnelle. L’identité ne se transmet plus par l’expression ou le regard, mais par la posture, la présence et l’espace occupé par la figure. Ses peintures habitent le seuil entre portrait et symbole, spécificité et abstraction, invitant le spectateur à considérer ce qui reste invisible.

Au cœur de la pratique de Gaudière se trouve une proposition simple mais séduisante : l’existence ne nécessite pas d’être reconnue. Le lévrier ne se produit pas pour le spectateur. Il occupe simplement son propre monde, pleinement en lui-même.

Havisham & Co.
Présenté par Havisham & Co., représentant des artistes dont les pratiques préservent et réinterprètent le langage de la peinture européenne.

Instagram : @havishamandco
www.havishamandco.com

Les expéditions internationales peuvent être soumises à des droits de douane et à des taxes d’importation, qui sont déterminés par les autorités locales et à la charge de l’acheteur."} }{readonly} ) } } }
} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}508