Oskar Schlemmer - Scritti sul teatro - 1982

Oskar Schlemmer. Écrits sur le théâtre. Préface de Marina Bistolfi. Préfaces de Giulio Carlo Argan. Milan, Feltrinelli, 1982. Première édition. Cm 22,5 x 22, carton éditorial, jaquette, étui, pages 246. 16 planches en couleur et 100 illustrations en noir et blanc. En bon état - légères traces du temps. En vente aux enchères sans réserve!!!!!

Oskar Schlemmer (Stuttgart, le 4 septembre 1888 – Baden-Baden, le 13 avril 1943) fut un peintre et sculpteur allemand. Dès sa fondation, il adhéra au Bauhaus de Weimar (par la suite à Breslau et à Charlottenburg) et y dirigea, à partir de 1923, la section culture et théâtre.[1]

Son Triadic Ballet, avec des inventions mécaniques d’allure surréaliste, rencontra un vif succès et eut de nombreuses répercussions sur la scénographie théâtrale allemande qu’il avait cherchée à réformer afin de mettre en valeur la pureté de la figure humaine.

En peinture, parti d’une syntaxe cubiste, il développa un style entre classique et puriste analogue à celui de l’École de Paris et trouva la plus heureuse symbiose entre architecture et peinture dans les peintures murales dites justement Mauerbild; dans la dernière décennie de son activité, il aboutit à un purisme abstrait rigoureux.

"Arte e teoria dell’arte" est une célèbre collection publiée par Feltrinelli à partir des années ’70. Les volumes de cette série historique sont immédiatement reconnaissables à leur grand format carré, à leur couverture tissée protégée par une jaquette et, surtout, à leur dos jaune caractéristique portant les titres en noir. Cette collection a été fondamentale pour l’histoire de la critique d’art en Italie, puisqu’elle a rassemblé, dans des éditions monumentales, strictes et richement illustrées, tous les textes des plus grands pionniers de l’art moderne et des avant-gardes.
Vassily Kandinsky – Tous les écrits (publié en 2 tomes). Comprend des textes théoriques fondamentaux tels que Le point et la ligne dans le plan et Du spirituel dans l’art, ainsi que les cours inédits donnés au Bauhaus, des poèmes et des écrits théâtraux.
René Magritte – Tous les écrits (à la curatelle d’André Blavier). Une compilation mastodonte de plus de 700 pages qui réunit lettres, manifests, aphorismes et réflexions sur le surréalisme du maître belge.
Piet Mondrian – Tous les écrits (à la curatelle d’Harry Holtzman). Le volume rassemble toute la production théorique et les essais sur le Néoplasticisme du peintre hollandais.
Carlo Carrà – Tous les écrits (à la curatelle de Massimo Carrà). Une œuvre fondamentale pour comprendre le Futurisme et l’évolution vers la peinture Métaphysique en Italie.
Umberto Boccioni – Les écrits publiés et inédits (à la curatelle de Zeno Birolli). La collection complète des journaux, des lettres et des manifestes théoriques du principal représentant du Futurisme plastique.
Man Ray – Tous les écrits (à la courtoisie de Janus, publié au début des années ’80). L’anthologie définitive des textes littéraires, des jeux de mots et des réflexions photographiques et dadaïstes de l’artiste.
Kazimir Malevitch – Écrits (à la curatelle d’Andrei B. Nakov). Les textes théoriques clefs liés à la naissance du Suprématisme.
Paul Klee – Théorie de la forme et de la figuration (recueil dirigé par Jürg Spiller). Bien que non intitulé « Tous les écrits », il fait pleinement partie de la même collection avec le même graphisme et réunit les célèbres leçons et notes théoriques de l’artiste.