Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print 2004

Litographie offset de Roy Lichtenstein (*)
Reproduction de l’œuvre “Kiss V”, œuvre réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique couché (250 g/m²)
Impression autorisée par la succession de Roy Lichtenstein.

- Dimensions de la feuille : 28 x 36 cm
- Dimensions du motif : 20 x 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une pochette professionnelle d’art, elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un colis en carton renforcé. L’expédition sera certifiée avec numéro de suivi.

L’expédition comprendra également une assurance de transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a extrait le comic pour le transformer en matériau de musée. Roy Lichtenstein fut l’une des figures clés du pop nord-américain et à ce titre puisait son inspiration aussi bien dans l’art populaire : publicités, magazines, comics… que dans l’histoire de l’art traditionnel : Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (dans lequel il milita au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c’est quelque chose que les artistes pop affichaient, parfois déguisé en snobisme ou superf ici), l’utilisation des points benday (utilisés en arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage du comics (onomatopées, vignettes, narration) et la maîtrise de la ligne.
Lichtenstein s’est initié à l’expressionnisme abstrait à la mode, mais a rapidement rejoint le reste de la troupe pop pour se rebeller contre l’abstrait et utiliser la figuration. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible.
Bien sûr, en 1958 il n’existait rien de plus populaire et mécanique qu’un comic, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales de production massive.
Cela dit… ce qui semble être fait à la main est reproduit par une machine.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, qui peuvent être une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre critique et admiration, entre moquerie et respect, est typique de l’art pop, qui joue cyniquement avec un masque.
Néo-yorkais de naissance, Lichtenstein a vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et y mourut à 73 ans, consacré comme un artiste ayant vendu des toiles pour plus de 40 millions d’euros.