Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Litographie offset de Roy Liechtenstein (*)
Reproduction de l’œuvre “Kiss V”, œuvre réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Édition de luxe sur papier graphique gaufré (250 g/m²)
Impression autorisée par la Estate of Roy Liechtenstein.

- Dimensions de la feuille : 28 x 36 cm
- Dimensions du motif : 20 x 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une dossier professionnel d’art, et est donc proposée en parfait état).
- Provenance : Collection particulière.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un paquet en carton renforcé. L’expédition sera suivie et certifiée.

L’expédition inclura en outre une assurance de transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement total en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a détourné le comics pour en faire du matériel de musée.
Roy Lichtenstein fut l’une des figures clés du pop nord-américain et, à ce titre, prit pour source d’inspiration son œuvre à la fois dans l’art populaire : pubs, magazines, comics… ; et dans l’histoire de l’art traditionnelle : Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (dans lequel il militait au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c’est quelque chose que les artistes pop savaient vanter, parfois déguisé en snobisme ou superficialité…), l’usage des points Benday (utilisés en arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage du comic (onomatopées, cases, narration) et la maîtrise du trait.
Lichtenstein s’inscrivit dans l’expressionnisme abstrait de mode, puis rejoignit rapidement le reste de la troupe pop pour se rebeller contre l’abstraction et adopter le figuratif. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible.
Évidemment, en 1958, il n’existait rien de plus populaire et mécanique qu’un comic, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales de production massive.
Cela dit… ce qui semble être fait à la main est réalisé comme par une machine.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, pouvant constituer ou non une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre critique et admiration, entre moquerie et respect, est typique de l’art pop, qui se joue cyniquement d’un masque.
Né à New York, Lichtenstein a vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et y serait mort à 73 ans, consacré comme un artiste qui a vendu des tableaux pour plus de 40 millions d’euros.