Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting






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Francisco de Goya, Bullfighting, une estampe en édition limitée de bonne qualité d'Espagne (1920–1930), 22,5 × 17,5 cm, non signée, représentant une scène historique.
Description fournie par le vendeur
Francisco De Goya (1746-1828) (après) Circulo de Bellas Artes de Madrid. Note : l'état général est très bon, veuillez réviser les photos car elles font partie de la description.
“La Tauromaquia” est une série de trente-trois estampes publiée en 1816. Onze œuvres supplémentaires devraient être ajoutées à cette série.
Dès les premiers années du XIXe siècle, Goya avait l’intention de consacrer une série d’estampes à la tauromachie. Il a conquis cette collection lentement, sans calendrier précis, probablement en raison du bouleversement provoqué par la guerre.
La série d’estampes emblématique de Francisco de Goya, La Tauromaquia, a jeté les bases thématiques et émotionnelles de la façon dont les artistes espagnols modernes, notamment Pablo Picasso ou Salvador Dalí, approchaient le spectacle cru de la corrida. Alors que Goya capturait la violence intense, les ombres tragiques et l’énergie volatile de l’arène avec un réalisme saisissant, Picasso a hérité de cette fascination, transformant le taureau en un symbole profondément personnel à la fois de la force primitive et de la souffrance humaine. Pour les deux maîtres, l’arène n’a jamais été une simple tradition populaire, mais une scène profonde pour explorer la vie, la mort et l’âme turbulente de l’Espagne.
Francisco De Goya (1746-1828) (après) Circulo de Bellas Artes de Madrid. Note : l'état général est très bon, veuillez réviser les photos car elles font partie de la description.
“La Tauromaquia” est une série de trente-trois estampes publiée en 1816. Onze œuvres supplémentaires devraient être ajoutées à cette série.
Dès les premiers années du XIXe siècle, Goya avait l’intention de consacrer une série d’estampes à la tauromachie. Il a conquis cette collection lentement, sans calendrier précis, probablement en raison du bouleversement provoqué par la guerre.
La série d’estampes emblématique de Francisco de Goya, La Tauromaquia, a jeté les bases thématiques et émotionnelles de la façon dont les artistes espagnols modernes, notamment Pablo Picasso ou Salvador Dalí, approchaient le spectacle cru de la corrida. Alors que Goya capturait la violence intense, les ombres tragiques et l’énergie volatile de l’arène avec un réalisme saisissant, Picasso a hérité de cette fascination, transformant le taureau en un symbole profondément personnel à la fois de la force primitive et de la souffrance humaine. Pour les deux maîtres, l’arène n’a jamais été une simple tradition populaire, mais une scène profonde pour explorer la vie, la mort et l’âme turbulente de l’Espagne.
