Jordi Domènech Puig (1940) - Paisaje






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Description fournie par le vendeur
Signé par l’artiste dans la partie inférieure
L’œuvre est présentée encadrée.
Dimensions de l’œuvre : 65 cm de hauteur sur 81 cm de largeur
Dimensions du cadre : 73 cm de hauteur sur 94 cm de largeur
Bon état de conservation de l’œuvre
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Biographie de l’artiste:
Jordi Domènech Puig est né à Olot en 1940, au sein d’une famille liée à la vie rurale de la Garrotxa. Dès son plus jeune âge, il a manifesté une sensibilité particulière pour le dessin et pour la contemplation des paysages qui entouraient sa ville natale, un cadre de montagnes, de champs et de petits noyaux ruraux qui finirait par devenir la principale source d’inspiration de sa peinture.
Sa formation artistique a été étroitement liée à la tradition picturale otolienne. Pendant sa jeunesse, il fréquentait les milieux artistiques d’Olot et reçut les influences des maîtres et des continuateurs de l’école paysagiste d’Olot, une tradition caractérisée par l’observation directe de la nature et par une attention particulière à la lumière et aux variations chromatiques du paysage.
À partir de la décennie 1960, il développa une langue picturale propre, s’éloignant progressivement du paysage académique pour adopter une peinture de caractère post-impressionniste et expressionniste, construite à l’aide d’un coup de pinceau ample, spontané et très visible. Ses compositions se distinguent par une utilisation libre de la couleur et par la simplification des formes, cherchant à transmettre l’impression et la luminosité du paysage plutôt que de le reproduire fidèlement.
Domènech Puig éprouva une prédilection particulière pour les paysages ruraux catalans et méditerranéens : villages aux maisons blanches, champs cultivés, masies, montagnes et grands ciels lumineux. Dans ses œuvres dominent les bleus, verts, ocres, roses et terres, appliqués par des coups de pinceau vigoureux qui apportent mouvement et fraîcheur à la surface picturale.
Bien qu’héritier de la tradition paysagiste d’Olot — une école historiquement liée au paysage et à l’étude de ses effets de lumière et de couleur —, sa peinture incorpora une vision plus moderne et synthétique, propre à de nombreux paysagistes catalans de la seconde moitié du XXe siècle.
Tout au long de sa carrière, il a participé à des expositions collectives et à des manifestations de peinture organisées principalement en Catalogne, demeurant toujours fidèle au genre du paysage. Sa production se caractérise par une peinture directe, lumineuse et riche sur le plan chromatique, dans laquelle l’artiste interprète la nature à partir d’une perspective essentiellement émotionnelle.
L’œuvre de Jordi Domènech Puig peut se situer dans la continuité du paysage catalan d’origine olotense, renouvelé par une sensibilité post-impressionniste et un pinceau expressif et coloré.
Signé par l’artiste dans la partie inférieure
L’œuvre est présentée encadrée.
Dimensions de l’œuvre : 65 cm de hauteur sur 81 cm de largeur
Dimensions du cadre : 73 cm de hauteur sur 94 cm de largeur
Bon état de conservation de l’œuvre
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Biographie de l’artiste:
Jordi Domènech Puig est né à Olot en 1940, au sein d’une famille liée à la vie rurale de la Garrotxa. Dès son plus jeune âge, il a manifesté une sensibilité particulière pour le dessin et pour la contemplation des paysages qui entouraient sa ville natale, un cadre de montagnes, de champs et de petits noyaux ruraux qui finirait par devenir la principale source d’inspiration de sa peinture.
Sa formation artistique a été étroitement liée à la tradition picturale otolienne. Pendant sa jeunesse, il fréquentait les milieux artistiques d’Olot et reçut les influences des maîtres et des continuateurs de l’école paysagiste d’Olot, une tradition caractérisée par l’observation directe de la nature et par une attention particulière à la lumière et aux variations chromatiques du paysage.
À partir de la décennie 1960, il développa une langue picturale propre, s’éloignant progressivement du paysage académique pour adopter une peinture de caractère post-impressionniste et expressionniste, construite à l’aide d’un coup de pinceau ample, spontané et très visible. Ses compositions se distinguent par une utilisation libre de la couleur et par la simplification des formes, cherchant à transmettre l’impression et la luminosité du paysage plutôt que de le reproduire fidèlement.
Domènech Puig éprouva une prédilection particulière pour les paysages ruraux catalans et méditerranéens : villages aux maisons blanches, champs cultivés, masies, montagnes et grands ciels lumineux. Dans ses œuvres dominent les bleus, verts, ocres, roses et terres, appliqués par des coups de pinceau vigoureux qui apportent mouvement et fraîcheur à la surface picturale.
Bien qu’héritier de la tradition paysagiste d’Olot — une école historiquement liée au paysage et à l’étude de ses effets de lumière et de couleur —, sa peinture incorpora une vision plus moderne et synthétique, propre à de nombreux paysagistes catalans de la seconde moitié du XXe siècle.
Tout au long de sa carrière, il a participé à des expositions collectives et à des manifestations de peinture organisées principalement en Catalogne, demeurant toujours fidèle au genre du paysage. Sa production se caractérise par une peinture directe, lumineuse et riche sur le plan chromatique, dans laquelle l’artiste interprète la nature à partir d’une perspective essentiellement émotionnelle.
L’œuvre de Jordi Domènech Puig peut se situer dans la continuité du paysage catalan d’origine olotense, renouvelé par une sensibilité post-impressionniste et un pinceau expressif et coloré.
