Spanish School (XX) - The Peasants' Concert
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Concierto de campesinos est une peinture à l'huile espagnole, réalisée entre 1970 et 1980, édition originale, avec cadre, mesurant 73 × 92 cm (77 × 96 cm avec cadre).
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Escuela española, seconde moitié du XXe siècle
Concierto de campesinos — 1977
Autoría: Escuela española
Titre: Concierto de campesinos
Técnica: huile sur toile
Fecha: 1977
Firma / inscription: signée “Plaza” et datée “77” dans l’angle inférieur gauche
Medidas del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm
Estilo: figuración expresionista de raíz postimpresionista
Procedencia: colección particulière
Descripción
Singular óleo sur toile daté de 1977 et signé “Plaza”, conçu comme une scène vibrante de la vie rurale où le repos des travailleurs se transforme en un petit concert improvisé au milieu du champ.
Sous l’immensité d’un ciel lumineux et face à l’étendue dorée des champs de céréales, plusieurs paysans se réunissent près d’une charrette. Loin de représenter uniquement le repos après le travail, la scène semble capturer l’un de ces moments spontanés où la musique rompt la dureté de la journée et transforme quelques minutes de repos en célébration collective.
Le groupe central s’articule comme une véritable allégorie de la musique populaire et de la convivialité. Les personnages semblent jouer, écouter, discuter et s’accompagner mutuellement, formant un cercle humain refermé sur lui-même tandis que le paysage se déploie autour d’eux.
L’œuvre retrace ainsi quelque chose de profondément universel: la capacité de la musique à apparaître là où apparemment il n’y a pas de théâtre, ni de public, ni de cérémonie. Une sorte de jam session paysanne, née spontanément entre les travailleurs, où le champ devient, l’espace d’un instant, une salle de concert.
Pincelada, matière y expresión
El lenguaje pictórico posee una marcada personalidad.
La superficie está construida mediante una pincelada suelta, empastada y gestual, combinada con amplias aplicaciones a espátula. El artista deja visibles los recorridos del pincel, los arrastres de materia y, en determinadas zonas, la propia trama del lienzo.
Le langage pictural présente une personnalité marquée.
La surface est construite par une touche légère, empâtée et gestuelle, associée à de larges apllications à la spatule. L’artiste laisse visibles les tracés du pinceau, les traces de matière et, dans certaines zones, la trame même du support.
El paisaje se aproxima por momentos a la abstracción. El cielo se desarrolla mediante largas ondulaciones de blancos, cremas, azules muy pálidos y rosados, mientras los campos se resuelven mediante una extensa gama de amarillos, ocres y tierras.
Le paysage s’approche par moments de l’abstraction. Le ciel se déploie par de longues ondulations de blancs, crèmes, bleus très pâles et rosés, tandis que les champs se résolvent par une vaste gamme de jaunes, ocres et terres.
Esta libertad material aporta a la pintura una sensibilidad de raíz postimpresionista, aunque la deformación de las figuras, el vigor del dibujo y el protagonismo emocional del color acercan igualmente la obra a la figuración expresionista española de la segunda mitad del siglo XX.
Cette liberté matérielle confère à la peinture une sensibilité d’origine post-impressionniste, bien que la déformation des figures, la vigueur du dessin et le caractère émotionnel de la couleur rapprochent également l’œuvre de la figuration expressionniste espagnole de la seconde moitié du XXe siècle.
El grupo humano
Las figuras constituyen el verdadero corazón de la composición.
Rostros, manos y cuerpos están descritos mediante contornos oscuros y nerviosos, deliberadamente alejados de una representación académica. El artista busca carácter antes que perfección anatómica.
Le groupe humain
Les figures constituent le véritable cœur de la composition.
Les visages, les mains et les corps sont décrits par des contours sombres et nerveux, délibérément éloignés d’une représentation académique. L’artiste recherche du caractère plutôt que la perfection anatomique.
Los personajes se aprietan unos contra otros junto a la rueda de la carreta, formando una masa compacta y dinámica. La gran rueda situada en el extremo derecho funciona como cierre visual de la escena y refuerza la sensación de encontrarnos ante un instante detenido en medio de un desplazamiento o jornada de trabajo.
Les personnages se serrent les uns contre les autres près de la roue de la charrette, formant une masse compacte et dynamique. La grande roue située à l’extrémité droite sert de clôture visuelle à la scène et renforce la sensation d’être face à un instant arrêté au milieu d’un déplacement ou d’une journée de travail.
En segundo término, dos figuras se alejan atravesando los campos, introduciendo profundidad y recordándonos que la vida laboral continúa más allá de este breve paréntesis musical.
En second plan, deux figures s’éloignent en traversant les champs, introduisant de la profondeur et rappelant que la vie professionnelle se poursuit au-delà de ce bref interlude musical.
Música, trabajo y vida cotidiana
Uno de los mayores atractivos de la obra reside precisamente en esa convivencia entre trabajo y celebración.
Durant des siècles, musique et travaux agricoles ont été profondément liés: chansons de fauche, chants de travail, réunions improvisées et petits instants musicaux accompagnaient la vie communautaire en milieu rural.
Concierto de campesinos convierte ese universo en el verdadero tema de la pintura.
Concierto de campesinos fait de cet univers le véritable sujet de la peinture.
No encontramos un concierto formal, sino algo quizá más hermoso: música creada entre amigos y compañeros durante una pausa de la jornada, sin escenario ni espectadores, simplemente por el placer de compartirla.
Nous ne trouvons pas un concert formel, mais quelque chose de peut-être plus beau: une musique créée entre amis et collègues pendant une pause de la journée, sans scène ni spectateurs, simplement par le plaisir de la partager.
Esa lectura aporta a la escena una dimensión casi alegórica: frente a la inmensidad del paisaje y la dureza del trabajo, la música aparece como espacio de descanso, comunidad y libertad.
Cette lecture apporte à la scène une dimension presque allégorique: face à l’immensité du paysage et à la dureté du travail, la musique apparaît comme un espace de repos, de communauté et de liberté.
Firma y autoría
La obra se encuentra claramente firmada “Plaza” y fechada “77” en el ángulo inferior izquierdo.
L’œuvre porte clairement la signature “Plaza” et est datée “77” dans l’angle inférieur gauche.
La identidad completa del artista permanece actualmente por determinar, motivo por el cual la pintura se presenta prudentemente como Escuela Española, segunda mitad del siglo XX.
L’identité complète de l’artiste reste à déterminer, raison pour laquelle la peinture est présentée prudemment comme Escuela Española, seconde moitié du XXe siècle.
La firma constituye, no obstante, una interesante vía de investigación abierta para el futuro propietario.
La signature constitue toutefois une piste de recherche intéressante ouverte pour le futur acquéreur.
Estado de conservación
Estado general acorde con su antigüedad. Se observan craquelados e irregularidades fundamentalmente asociados a las zonas de mayor carga matérica, además de pequeños signos normales del paso del tiempo.
État de conservation
État général conforme à son âge. On observe des craquelures et des irrégularités principalement liées aux zones de plus grande charge matérielle, ainsi que de petits signes normaux du passage du temps.
La pintura conserva una superficie especialmente rica en empastes, arrastres, pinceladas y aplicaciones de espátula, esenciales para comprender su lenguaje plástico.
La peinture conserve une surface particulièrement riche en empâtements, traînées, coups de pinceau et applications de spatule, essentiels pour comprendre son langage plastique.
Medidas del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm
Le cadre est inclus comme cadeau et ne fera pas l’objet de réclamations.
Barcelona Art Gallery realiza los envíos mediante empresa profesional especializada, utilizando cajas a medida y protecciones de foam. Se realizan envíos a todo el mundo. Los posibles sobrecostes derivados del gran formato o de determinados destinos continentales o extracomunitarios correrán a cargo del comprador.
Barcelona Art Gallery réalise les envois via une entreprise professionnelle spécialisée, utilisant des caisses sur mesure et des protections en mousse. Des envois vers le monde entier sont effectués. Les éventuels surcoûts dus au format important ou à certaines destinations continentales ou hors-État membre seront à la charge de l’acheteur.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionEscuela española, seconde moitié du XXe siècle
Concierto de campesinos — 1977
Autoría: Escuela española
Titre: Concierto de campesinos
Técnica: huile sur toile
Fecha: 1977
Firma / inscription: signée “Plaza” et datée “77” dans l’angle inférieur gauche
Medidas del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm
Estilo: figuración expresionista de raíz postimpresionista
Procedencia: colección particulière
Descripción
Singular óleo sur toile daté de 1977 et signé “Plaza”, conçu comme une scène vibrante de la vie rurale où le repos des travailleurs se transforme en un petit concert improvisé au milieu du champ.
Sous l’immensité d’un ciel lumineux et face à l’étendue dorée des champs de céréales, plusieurs paysans se réunissent près d’une charrette. Loin de représenter uniquement le repos après le travail, la scène semble capturer l’un de ces moments spontanés où la musique rompt la dureté de la journée et transforme quelques minutes de repos en célébration collective.
Le groupe central s’articule comme une véritable allégorie de la musique populaire et de la convivialité. Les personnages semblent jouer, écouter, discuter et s’accompagner mutuellement, formant un cercle humain refermé sur lui-même tandis que le paysage se déploie autour d’eux.
L’œuvre retrace ainsi quelque chose de profondément universel: la capacité de la musique à apparaître là où apparemment il n’y a pas de théâtre, ni de public, ni de cérémonie. Une sorte de jam session paysanne, née spontanément entre les travailleurs, où le champ devient, l’espace d’un instant, une salle de concert.
Pincelada, matière y expresión
El lenguaje pictórico posee una marcada personalidad.
La superficie está construida mediante una pincelada suelta, empastada y gestual, combinada con amplias aplicaciones a espátula. El artista deja visibles los recorridos del pincel, los arrastres de materia y, en determinadas zonas, la propia trama del lienzo.
Le langage pictural présente une personnalité marquée.
La surface est construite par une touche légère, empâtée et gestuelle, associée à de larges apllications à la spatule. L’artiste laisse visibles les tracés du pinceau, les traces de matière et, dans certaines zones, la trame même du support.
El paisaje se aproxima por momentos a la abstracción. El cielo se desarrolla mediante largas ondulaciones de blancos, cremas, azules muy pálidos y rosados, mientras los campos se resuelven mediante una extensa gama de amarillos, ocres y tierras.
Le paysage s’approche par moments de l’abstraction. Le ciel se déploie par de longues ondulations de blancs, crèmes, bleus très pâles et rosés, tandis que les champs se résolvent par une vaste gamme de jaunes, ocres et terres.
Esta libertad material aporta a la pintura una sensibilidad de raíz postimpresionista, aunque la deformación de las figuras, el vigor del dibujo y el protagonismo emocional del color acercan igualmente la obra a la figuración expresionista española de la segunda mitad del siglo XX.
Cette liberté matérielle confère à la peinture une sensibilité d’origine post-impressionniste, bien que la déformation des figures, la vigueur du dessin et le caractère émotionnel de la couleur rapprochent également l’œuvre de la figuration expressionniste espagnole de la seconde moitié du XXe siècle.
El grupo humano
Las figuras constituyen el verdadero corazón de la composición.
Rostros, manos y cuerpos están descritos mediante contornos oscuros y nerviosos, deliberadamente alejados de una representación académica. El artista busca carácter antes que perfección anatómica.
Le groupe humain
Les figures constituent le véritable cœur de la composition.
Les visages, les mains et les corps sont décrits par des contours sombres et nerveux, délibérément éloignés d’une représentation académique. L’artiste recherche du caractère plutôt que la perfection anatomique.
Los personajes se aprietan unos contra otros junto a la rueda de la carreta, formando una masa compacta y dinámica. La gran rueda situada en el extremo derecho funciona como cierre visual de la escena y refuerza la sensación de encontrarnos ante un instante detenido en medio de un desplazamiento o jornada de trabajo.
Les personnages se serrent les uns contre les autres près de la roue de la charrette, formant une masse compacte et dynamique. La grande roue située à l’extrémité droite sert de clôture visuelle à la scène et renforce la sensation d’être face à un instant arrêté au milieu d’un déplacement ou d’une journée de travail.
En segundo término, dos figuras se alejan atravesando los campos, introduciendo profundidad y recordándonos que la vida laboral continúa más allá de este breve paréntesis musical.
En second plan, deux figures s’éloignent en traversant les champs, introduisant de la profondeur et rappelant que la vie professionnelle se poursuit au-delà de ce bref interlude musical.
Música, trabajo y vida cotidiana
Uno de los mayores atractivos de la obra reside precisamente en esa convivencia entre trabajo y celebración.
Durant des siècles, musique et travaux agricoles ont été profondément liés: chansons de fauche, chants de travail, réunions improvisées et petits instants musicaux accompagnaient la vie communautaire en milieu rural.
Concierto de campesinos convierte ese universo en el verdadero tema de la pintura.
Concierto de campesinos fait de cet univers le véritable sujet de la peinture.
No encontramos un concierto formal, sino algo quizá más hermoso: música creada entre amigos y compañeros durante una pausa de la jornada, sin escenario ni espectadores, simplemente por el placer de compartirla.
Nous ne trouvons pas un concert formel, mais quelque chose de peut-être plus beau: une musique créée entre amis et collègues pendant une pause de la journée, sans scène ni spectateurs, simplement par le plaisir de la partager.
Esa lectura aporta a la escena una dimensión casi alegórica: frente a la inmensidad del paisaje y la dureza del trabajo, la música aparece como espacio de descanso, comunidad y libertad.
Cette lecture apporte à la scène une dimension presque allégorique: face à l’immensité du paysage et à la dureté du travail, la musique apparaît comme un espace de repos, de communauté et de liberté.
Firma y autoría
La obra se encuentra claramente firmada “Plaza” y fechada “77” en el ángulo inferior izquierdo.
L’œuvre porte clairement la signature “Plaza” et est datée “77” dans l’angle inférieur gauche.
La identidad completa del artista permanece actualmente por determinar, motivo por el cual la pintura se presenta prudentemente como Escuela Española, segunda mitad del siglo XX.
L’identité complète de l’artiste reste à déterminer, raison pour laquelle la peinture est présentée prudemment comme Escuela Española, seconde moitié du XXe siècle.
La firma constituye, no obstante, una interesante vía de investigación abierta para el futuro propietario.
La signature constitue toutefois une piste de recherche intéressante ouverte pour le futur acquéreur.
Estado de conservación
Estado general acorde con su antigüedad. Se observan craquelados e irregularidades fundamentalmente asociados a las zonas de mayor carga matérica, además de pequeños signos normales del paso del tiempo.
État de conservation
État général conforme à son âge. On observe des craquelures et des irrégularités principalement liées aux zones de plus grande charge matérielle, ainsi que de petits signes normaux du passage du temps.
La pintura conserva una superficie especialmente rica en empastes, arrastres, pinceladas y aplicaciones de espátula, esenciales para comprender su lenguaje plástico.
La peinture conserve une surface particulièrement riche en empâtements, traînées, coups de pinceau et applications de spatule, essentiels pour comprendre son langage plastique.
Medidas del lienzo: 73 × 92 cm
Medidas totales con marco: 77 × 96 cm
Le cadre est inclus comme cadeau et ne fera pas l’objet de réclamations.
Barcelona Art Gallery realiza los envíos mediante empresa profesional especializada, utilizando cajas a medida y protecciones de foam. Se realizan envíos a todo el mundo. Los posibles sobrecostes derivados del gran formato o de determinados destinos continentales o extracomunitarios correrán a cargo del comprador.
Barcelona Art Gallery réalise les envois via une entreprise professionnelle spécialisée, utilisant des caisses sur mesure et des protections en mousse. Des envois vers le monde entier sont effectués. Les éventuels surcoûts dus au format important ou à certaines destinations continentales ou hors-État membre seront à la charge de l’acheteur.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
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Artiste
Spanish School (XX)
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
The Peasants' Concert
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
77 cm
Largeur
96 cm
Poids
6 kg
Représentation/thème
Culture Pop
Style
Post-impressionnisme
Période
1970-1980
Vendu par
