Tatiana Cardellicchio - Blinded by the Light






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Description fournie par le vendeur
Blinded by the Light appartient à la série Light, une recherche sur l'autoportrait et sur la relation entre ce qui est visible et l'identité. La lampe illumine le corps mais cache le visage, le transformant en masque. L'œuvre réfléchit ainsi au confine entre se montrer et se cacher, entre vulnérabilité et protection, présence et anonymat.
INFORMATIONS TECHNIQUES
Photographie numérique, imprimée et signée en 2026.
Impression Giclée fine art réalisée sur papier satinée premium de 270 g/m² avec des encres pigmentées Epson UltraChrome HD, choisies pour l’intensité chromatique, la profondeur des tons et la grande stabilité dans le temps.
Dimensions globales de l’impression : 30 × 30 cm
Édition limitée à 20 exemplaires dans ce format. Chaque copie est signée et numérotée à la main au dos.
L’œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité, timbré et signé à la main par l’artiste, attestant de l’origine et de l’appartenance à l’édition déclarée.
INFORMATIONS IMPORTANTES SUR LA EXPÉDITION
L’impression est vendue sans cadre et sans passe-partout.
Pour assurer sa protection pendant le transport, elle est soigneusement enveloppée et expédiée roulée à l’intérieur d’un tube rigide. L’impression ne sera donc pas livrée à plat.
Les images d’ambiance ou encadrées n’ont qu’une fonction illustrative. Pour les dimensions réelles de l’œuvre, reportez-vous aux mesures indiquées dans la description.
Bio
Tatiana Cardellicchio est une artiste visuelle et photographe italienne dont le regard se nourrit de la lumière du Sud de l’Italie, transformée en matière poétique. Sa recherche explore la relation entre corps, identité, nature et regard, en se concentrant sur la façon dont l’identité est modelée, masquée et négociée à travers les codes esthétiques.
Diplômée en Photographie de l’Institut Italien de Photographie, elle construit des récits suspendus entre esthétique et conscience. À travers l’autoportrait et des scènes construites, elle utilise le corps comme sujet et matière, transformant la photographie en un espace d’enquête plutôt que de simple représentation.
Son travail explore la tension entre beauté et pouvoir, ornement et résistance, surface et profondeur. Fleurs, tissus, lumière et objets symboliques reviennent comme des dispositifs visuels qui paraissent décoratifs, mais révèlent des mécanismes de contrôle, de visibilité et de transformation. Ses images invitent à la lenteur, à l’écoute et à l’attention, interrogeant la manière dont les corps sont vus, habités et compris.
En 2025, elle a été nommée Floral Artist of the Year 2025, avec une publication par Artist of the Year Award, et elle a reçu le prix IPFA 2025 – Awarded Solo Exhibition, avec une exposition personnelle au Brésil en 2026. En 2026, elle a également reçu le Premier Prix au Motif Collective Photo Contest – Reflection. En 2024, elle a reçu la Médaille d’Argent au Prix de la Photographie Paris dans la catégorie Portrait/Self-Portrait pour le projet Impatto.
Ses œuvres ont été exposées dans des contextes internationaux, notamment ImageNation Paris, Londres et New York, ainsi que dans des festivals, galeries et musées tels que Paratissima, le Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Rome et le Christos Kapralos Museum en Grèce. Sa pratique définit une poétique cohérente et reconnaissable, qui se situe entre autorépresentation, écologie émotionnelle et identité esthétique.
Expositions Sélectionnées
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Interview Featured
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Grèce
2025
* Imagenation London, London, Royaume-Uni
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italie
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italie
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italie
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italie
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italie
* Selvino Art Fest, Selvino, Italie
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italie
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondation Luciana Matalon, Milan, Italie
Prix & Reconnaissances
* Mention Honorable, Best Photography Awards, 2025
* Médaille d’Argent, Prix de la Photographie Paris (PX3), catégorie Portrait / Self-Portrait, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Lauréat de la série, 2024
* Finaliste, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
Blinded by the Light appartient à la série Light, une recherche sur l'autoportrait et sur la relation entre ce qui est visible et l'identité. La lampe illumine le corps mais cache le visage, le transformant en masque. L'œuvre réfléchit ainsi au confine entre se montrer et se cacher, entre vulnérabilité et protection, présence et anonymat.
INFORMATIONS TECHNIQUES
Photographie numérique, imprimée et signée en 2026.
Impression Giclée fine art réalisée sur papier satinée premium de 270 g/m² avec des encres pigmentées Epson UltraChrome HD, choisies pour l’intensité chromatique, la profondeur des tons et la grande stabilité dans le temps.
Dimensions globales de l’impression : 30 × 30 cm
Édition limitée à 20 exemplaires dans ce format. Chaque copie est signée et numérotée à la main au dos.
L’œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité, timbré et signé à la main par l’artiste, attestant de l’origine et de l’appartenance à l’édition déclarée.
INFORMATIONS IMPORTANTES SUR LA EXPÉDITION
L’impression est vendue sans cadre et sans passe-partout.
Pour assurer sa protection pendant le transport, elle est soigneusement enveloppée et expédiée roulée à l’intérieur d’un tube rigide. L’impression ne sera donc pas livrée à plat.
Les images d’ambiance ou encadrées n’ont qu’une fonction illustrative. Pour les dimensions réelles de l’œuvre, reportez-vous aux mesures indiquées dans la description.
Bio
Tatiana Cardellicchio est une artiste visuelle et photographe italienne dont le regard se nourrit de la lumière du Sud de l’Italie, transformée en matière poétique. Sa recherche explore la relation entre corps, identité, nature et regard, en se concentrant sur la façon dont l’identité est modelée, masquée et négociée à travers les codes esthétiques.
Diplômée en Photographie de l’Institut Italien de Photographie, elle construit des récits suspendus entre esthétique et conscience. À travers l’autoportrait et des scènes construites, elle utilise le corps comme sujet et matière, transformant la photographie en un espace d’enquête plutôt que de simple représentation.
Son travail explore la tension entre beauté et pouvoir, ornement et résistance, surface et profondeur. Fleurs, tissus, lumière et objets symboliques reviennent comme des dispositifs visuels qui paraissent décoratifs, mais révèlent des mécanismes de contrôle, de visibilité et de transformation. Ses images invitent à la lenteur, à l’écoute et à l’attention, interrogeant la manière dont les corps sont vus, habités et compris.
En 2025, elle a été nommée Floral Artist of the Year 2025, avec une publication par Artist of the Year Award, et elle a reçu le prix IPFA 2025 – Awarded Solo Exhibition, avec une exposition personnelle au Brésil en 2026. En 2026, elle a également reçu le Premier Prix au Motif Collective Photo Contest – Reflection. En 2024, elle a reçu la Médaille d’Argent au Prix de la Photographie Paris dans la catégorie Portrait/Self-Portrait pour le projet Impatto.
Ses œuvres ont été exposées dans des contextes internationaux, notamment ImageNation Paris, Londres et New York, ainsi que dans des festivals, galeries et musées tels que Paratissima, le Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Rome et le Christos Kapralos Museum en Grèce. Sa pratique définit une poétique cohérente et reconnaissable, qui se situe entre autorépresentation, écologie émotionnelle et identité esthétique.
Expositions Sélectionnées
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Interview Featured
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Grèce
2025
* Imagenation London, London, Royaume-Uni
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italie
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italie
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italie
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italie
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italie
* Selvino Art Fest, Selvino, Italie
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italie
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondation Luciana Matalon, Milan, Italie
Prix & Reconnaissances
* Mention Honorable, Best Photography Awards, 2025
* Médaille d’Argent, Prix de la Photographie Paris (PX3), catégorie Portrait / Self-Portrait, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Lauréat de la série, 2024
* Finaliste, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
