Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print *COA*

Impression giclée (*) de Keith Haring (**)
Reproduction de l'œuvre “Dog” créée par Haring en 1985.
Édition de luxe sur papier net de conservation de 250 g/m². Un papier très polyvalent et de haute qualité, fabriqué en Allemagne à partir de pulpe de bois sans acide ni chlore.
Impression autorisée par Artestar New York. Droits d’auteur : Keith Haring Foundation.
Comprend un Certificat d’Authenticité (COA).

- Dimensions de la feuille : 60 x 48 cm
- Dimensions du motif : 50 x 38 cm
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans un dossier artistique professionnel, elle est donc proposée en état immaculé).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un emballage en carton renforcé. L’envoi sera certifié avec un numéro de suivi (UPS DPD DHL FedEx)

L’envoi comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement total en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l’acheteur.

(*) Giclée est un terme désignant un type d’impression d’art de haute qualité, créée numériquement avec des imprimantes à jet d’encre. Ce procédé utilise des encres à base de pigments et des papiers spécialisés afin d’obtenir une grande netteté, une précision des couleurs et une durabilité, idéal pour les reproductions d’art et de photographies.

(**) Keith Haring est né en 1958 à Reading, en Pennsylvanie, États-Unis.
Il a grandi à Kutztown et, dès son plus jeune âge, manifestait un grand intérêt pour l’art. Il a étudié le design graphique à The Ivy School of Professional Art, à Pittsburg, et à l’âge de 19 ans, déjà ouvertement gay, il a déménagé à New York où il a trouvé l’inspiration dans l’art du graffiti et s’est inscrit à la School of Visual Arts où il a reçu l’influence de Keith Sonnler et Joseph Kossuth, qui l’ont encouragé à se former en artiste conceptuel après l’expérimentation avec la forme et la couleur.
Haring a attiré l’attention du public en 1980 lorsqu’il a commencé à dessiner des images ressemblant à des caricatures au feutre dans les métros de la Grosse Pomme, puis il a peint des bandes dessinées en craie blanche sur les panneaux noirs destinés à la publicité, ce qui lui a valu plusieurs arrestations.
Ses traits nets, ses couleurs vives et ses figures dynamiques véhiculaient des messages forts sur la vie et l’unité, et ses expositions furent filmées par le photographe Tseng Kwong Chi.
À peu près à la même époque, il organisa une exposition au Club 57 et participa à une expo sur Times Square où il dessina, pour la première fois, des animaux et des visages humains.
Sa première exposition personnelle eut lieu à la Galerie Tony Shafrazy en 1981, la même année où il participa à l’exposition Documenta 7 à Kassel, Allemagne.
En 1982, il fit la connaissance d’artistes émergents de l’époque tels que Kenny Scharf, Madonna et Jean-Michel Basquiat, et fit même la connaissance du célèbre Andy Warhol.
En 1984, Haring partit en Australie et pinta plusieurs murals à Melbourne et Sydney, et reçut même de l’argent pour ses œuvres de la part de la National Gallery of Victoria et du Australian Centre for Contemporary Art.
Il réalisa aussi des visites et pinta à Rio de Janeiro, au Musée d’Art Moderne de Paris, à Minneapolis et à Manhattan.
Même à cette époque, il conçut une veste rose que Madonna porta pour interpréter son titre « Like a Virgin » dans l’émission « Solid Gold ».
En 1985, le Musée d’Art Moderne de Bordeaux organisa une exposition de son travail, et il participa également à la Biennale de Paris.
En novembre de cette année-là, il apparut à la chaîne MTV où il participa à une émission présentée par son ami Nick Rhodes du groupe Duran Duran.
En 1986, il pinta des murs à Amsterdam, Paris, Phoenix et Berlin, peint aussi le corps de Grace Jones pour son clip musical de la chanson « I’m not Perfect », et ouvrit une boutique pour vendre ses œuvres à SOHO.
À ce moment-là, ses œuvres commencèrent à refléter les problématiques sociopolitiques de l’époque, comme l’anti-apartheid, le sida et les drogues.
Il créa aussi des pièces d’art pop pour des marques comme Absolut Vodka, Lucky Strike et Coca-Cola, et conçut même la pochette de l’album caritatif « A Very Special Christmas », dans lequel son amie Madonna figurait.
En 1988, il fut inclus dans une liste sélective d’artistes dont les œuvres apparaissaient sur les étiquettes des vins Château Mouton Rothschild, et la même année il reçut le diagnostic du SIDA, ce qui l’amena l’année suivante à fonder la Keith Haring Foundation dont l’objectif était de lutter contre les problèmes sociaux liés à cette maladie et de faire connaître le travail de l’artiste à travers des expositions, des publications et les licences de son œuvre.
En juin 1989, il peignit sa dernière œuvre publique sur un mur du couvent de l’église de Saint-André à Pise. Cette œuvre était intitulée « Tuttomondo ».
Keith Haring est décédé le 16 février 1990 à l’âge de 32 ans des suites du SIDA.