Yamila - La Pantera Negra de Oro





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Diplômée en histoire de l'art, plus de 25 ans d'expérience en antiquités et art appliqué.
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Description fournie par le vendeur
À propos de l'œuvre :
La pièce présentée fait partie d’une édition limitée à 10 unités à l’échelle mondiale, réalisées numériquement et signées à la main par l’artiste. Chaque tirage est unique dans sa série, ce qui garantit son exclusivité et son authenticité. Au verso figurent toutes les données pertinentes de l’œuvre, la numérotation et la signature.
Dimensions totales : 60 x 80 cm
Matériau : Linograph de haute qualité, 100 % coton, résistance maximale à la manipulation et aux agents externes de la marque Eco Canvas Roma Glossy, Satiné. Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Technique : Impression Giclée, reconnue pour sa précision et sa durabilité.
À propos de l’artiste :
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) est une artiste contemporaine qui utilise des outils d’intelligence numérique, elle vit et travaille actuellement dans la ville d’Alicante, en Espagne. Propriétaire et associée d’une entreprise dédiée à la vente, la représentation et le développement d’artistes et d’œuvres d’art, Velázquez allie sa vision entrepreneuriale à une sensible sensibilité artistique.
Ce jeune talent cubain s’est imposé dans le domaine de l’art numérique, utilisant des moyens contemporains pour explorer des thèmes liés à la nature, au paysage et à la relation intime entre la femme et son entourage. Ses œuvres abordent avec subtilité et force visuelle des thèmes tels que la beauté, l’amour, la sensualité et la délicatesse féminine, toujours encadrés dans des atmosphères enveloppantes, romantiques et raffinées.
Avec une esthétique vibrante et expressive, Yamila Velázquez parvient à fusionner des influences classiques avec un langage moderne, donnant pour résultat des œuvres polyvalentes, fraîches et profondément évocatrices. La texture picturale de ses images, l’usage magistral de la couleur et la composition émotionnellement équilibrée positionnent son travail comme une proposition artistique actuelle et d’un grand valeur esthétique.
Expédition et présentation :
L’œuvre sera soigneusement emballée par un professionnel et envoyée dans un tube en carton rigide, protégée intérieurement par du papier bulle afin de garantir son intégrité durant le transport. Les envois se font par le biais d’entreprises de messagerie fiables telles que UPS, FedEx ou Correos Espagne, selon la destination et l’option la plus pratique dans chaque cas.
Le délai estimé de livraison est de 7 à 10 jours, bien qu’il puisse varier en fonction du pays de destination.
Cette imposante représentation d’un léopard noir réinterprète la philosophie du Kintsugi en entrelaçant la férocité du félin avec l’élégance subtile de l’or qui émerge de l’ombre de son pelage. À travers de fines veines et des éclats dorés simulant des fissures lumineuses le long de son anatomie et s’étendant sur le fond botanique dense, l’œuvre transfigure le concept de fracture en une métaphore de puissance, de résilience et de noblesse indomptable. Le contraste entre le regard magnétique du prédateur et l’éclat métallique transforme chaque prétendue cicatrice en un atout de majesté, offrant aux collectionneurs une pièce de sublime drame visuel qui honore l’art de réparer et d’éclairer le sauvage."
À propos de l'œuvre :
La pièce présentée fait partie d’une édition limitée à 10 unités à l’échelle mondiale, réalisées numériquement et signées à la main par l’artiste. Chaque tirage est unique dans sa série, ce qui garantit son exclusivité et son authenticité. Au verso figurent toutes les données pertinentes de l’œuvre, la numérotation et la signature.
Dimensions totales : 60 x 80 cm
Matériau : Linograph de haute qualité, 100 % coton, résistance maximale à la manipulation et aux agents externes de la marque Eco Canvas Roma Glossy, Satiné. Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Technique : Impression Giclée, reconnue pour sa précision et sa durabilité.
À propos de l’artiste :
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) est une artiste contemporaine qui utilise des outils d’intelligence numérique, elle vit et travaille actuellement dans la ville d’Alicante, en Espagne. Propriétaire et associée d’une entreprise dédiée à la vente, la représentation et le développement d’artistes et d’œuvres d’art, Velázquez allie sa vision entrepreneuriale à une sensible sensibilité artistique.
Ce jeune talent cubain s’est imposé dans le domaine de l’art numérique, utilisant des moyens contemporains pour explorer des thèmes liés à la nature, au paysage et à la relation intime entre la femme et son entourage. Ses œuvres abordent avec subtilité et force visuelle des thèmes tels que la beauté, l’amour, la sensualité et la délicatesse féminine, toujours encadrés dans des atmosphères enveloppantes, romantiques et raffinées.
Avec une esthétique vibrante et expressive, Yamila Velázquez parvient à fusionner des influences classiques avec un langage moderne, donnant pour résultat des œuvres polyvalentes, fraîches et profondément évocatrices. La texture picturale de ses images, l’usage magistral de la couleur et la composition émotionnellement équilibrée positionnent son travail comme une proposition artistique actuelle et d’un grand valeur esthétique.
Expédition et présentation :
L’œuvre sera soigneusement emballée par un professionnel et envoyée dans un tube en carton rigide, protégée intérieurement par du papier bulle afin de garantir son intégrité durant le transport. Les envois se font par le biais d’entreprises de messagerie fiables telles que UPS, FedEx ou Correos Espagne, selon la destination et l’option la plus pratique dans chaque cas.
Le délai estimé de livraison est de 7 à 10 jours, bien qu’il puisse varier en fonction du pays de destination.
Cette imposante représentation d’un léopard noir réinterprète la philosophie du Kintsugi en entrelaçant la férocité du félin avec l’élégance subtile de l’or qui émerge de l’ombre de son pelage. À travers de fines veines et des éclats dorés simulant des fissures lumineuses le long de son anatomie et s’étendant sur le fond botanique dense, l’œuvre transfigure le concept de fracture en une métaphore de puissance, de résilience et de noblesse indomptable. Le contraste entre le regard magnétique du prédateur et l’éclat métallique transforme chaque prétendue cicatrice en un atout de majesté, offrant aux collectionneurs une pièce de sublime drame visuel qui honore l’art de réparer et d’éclairer le sauvage."
