Lídia Vives - Limerence






Plus de 35 ans d'expérience ; ancien galeriste et conservateur au Museum Folkwang.
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Description fournie par le vendeur
Limerence — Édition 4/7
Limerence capture un instant de dissolution : le moment où un amour non partagé se transforme en quelque chose d’éthéré, inaccessible.
Inspirée par La Petite Sirène de Hans Christian Andersen, la photographie représente l’instant où la protagoniste se transforme en écume de mer en comprenant que la personne qu’elle aime appartient à une autre.
La sérénité de la figure contraste délibérément avec la tragédie de la scène. Les tons doux, la délicatesse de la composition et la robe, qui semble se fondre progressivement dans l’environnement, renforcent la sensation de transition entre le physique et l’intangible. Les petites fleurs qu’elle tient fonctionnent comme un dernier geste avant de disparaître.
Le titre fait référence à la limerence, cet état d’amour intense et obsessionnel où le désir et l’idéalisation peuvent se confondre avec l’amour.
Au-delà du conte, l’œuvre pose une question universelle : dans quelle mesure ce que nous ressentons appartient réellement à la personne aimée et dans quelle mesure est-il une construction née de notre propre désir ?
Année : 2015
Édition limitée : 4/7
Dimensions : 45 × 29 cm
FineArt Baryta Hahnemühle, 315 g/m²
Finition satinée
Signée et numérotée à la main. Comprend un certificat d’authenticité.
À propos du vendeur
Limerence — Édition 4/7
Limerence capture un instant de dissolution : le moment où un amour non partagé se transforme en quelque chose d’éthéré, inaccessible.
Inspirée par La Petite Sirène de Hans Christian Andersen, la photographie représente l’instant où la protagoniste se transforme en écume de mer en comprenant que la personne qu’elle aime appartient à une autre.
La sérénité de la figure contraste délibérément avec la tragédie de la scène. Les tons doux, la délicatesse de la composition et la robe, qui semble se fondre progressivement dans l’environnement, renforcent la sensation de transition entre le physique et l’intangible. Les petites fleurs qu’elle tient fonctionnent comme un dernier geste avant de disparaître.
Le titre fait référence à la limerence, cet état d’amour intense et obsessionnel où le désir et l’idéalisation peuvent se confondre avec l’amour.
Au-delà du conte, l’œuvre pose une question universelle : dans quelle mesure ce que nous ressentons appartient réellement à la personne aimée et dans quelle mesure est-il une construction née de notre propre désir ?
Année : 2015
Édition limitée : 4/7
Dimensions : 45 × 29 cm
FineArt Baryta Hahnemühle, 315 g/m²
Finition satinée
Signée et numérotée à la main. Comprend un certificat d’authenticité.
