Ceferino Olive Cabre (1907-1995) - Rural Landscape
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Rural Landscape, une aquarelle originale d'Espagne datant de 1950–1960 par Ceferino Olivé Cabré, représentant un paysage rural et vendue avec son cadre.
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Description fournie par le vendeur
1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Naissance et décès : Reus, 1907 – Barcelone, 1995
École : École catalane
Chronologie : XXe siècle
Générique : Paysage
Thématique : Vue rurale avec champs, chemin, noyau urbain et profil montagneux
Technique : Aquarelle
Support : Papier
Dimensions de l’œuvre sans cadre : 45 × 59 cm
Dimensions totales avec cadre : 73 × 87 cm
Orientation : Horizontale
Signature : Signée “Ceferino Olivé” dans l’angle inférieur gauche
La date en chiffres romains qui apparaît dans l’image est MCMLVI. correspond à l’année 1956.
Style : Paysagisme catalan du XXe siècle, d’origine impressionniste et traitement atmosphérique
Palette chromatique : Verts desséchés, terres, gris, bleus, violets et blancs
Encadrement : Cadre en bois sombre avec passe-partout clair et protection frontale
État du papier : Apparemment stable et correctement présenté sous passe-partout
État de conservation : Bon compte tenu de son ancienneté, avec les éventuelles variations tonales et signes propres à une œuvre sur papier
État général : Bon ; les photographies font partie intégrante de la description
2. DESCRIPTION
Importante aquarelle sur papier de Ceferino Olivé Cabré, l’un des noms de référence de l’aquarelle catalane et espagnole du XXe siècle.
L’œuvre représente un vaste paysage rural structuré par des champs cultivés, un chemin conduisant à un petit noyau urbain et une ligne montagneuse qui ferme la composition au loin.
L’architecture apparaît concentrée à l’horizon, en particulier le profil d’une église ou d’un clocher qui agit comme point de référence dans l’ensemble.
L’artiste accorde une grande importance au ciel, qui occupe une partie considérable de la surface et est construit par de longues lavis de gris, blancs et violets très dilués.
Le résultat est une composition ouverte et lumineuse, de grande sérénité, dans laquelle paysage, atmosphère et architecture s’intègrent par une technique délibérément fluide.
3. ANALYSE STYLISTIQUE ET COMPOSITIVE
La présente œuvre réunit plusieurs des caractéristiques qui rendaient reconnaissable la production de Ceferino Olivé.
La composition s’organise par une succession de plans horizontaux.
En premier terme apparaissent les champs et chemins, construits par des coups de pinceau rapides, taches transparentes et traits sombre qui délimitent la végétation et la structure du terrain.
En second terme se développe le núcleo urbain, traité de manière synthétique par petites taches de couleur et lignes brèves.
Enfin, le profil montagneux fonctionne comme transition vers le ciel et apporte de la profondeur à la composition.
La perspective ne se construit pas par un dessin rigide, mais essentiellement par des relations chromatiques et des variations d’intensité.
Cette procédure est particulièrement caractéristique de l’aquarelle moderne : les premiers plans présentent une plus grande densité de pigment, tandis que les zones éloignées apparaissent progressivement plus diluées et bleuâtres.
Le ciel constitue l’un des éléments fondamentaux de l’œuvre.
Les vastes zones de papier et les lavis très clairs permettent d’obtenir une luminosité difficile à obtenir avec des techniques plus opaques. Olivé se distinguait précisément par l’exploitation des possibilités atmosphériques de l’aquarelle, obtenant des effets de lumière et de profondeur comparables à ceux traditionnellement associés à la peinture à l’huile.
Le traitement général est spontané et assuré.
Les coups de pinceau et lavis conservent leur fraîcheur, sans une correction excessive ultérieure, ce qui confère à l’œuvre une impression immédiate et directe.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE ET ATMOSPHÉRIQUE
Le paysage transmet une forte sensation d’amplitude et de silence.
L’absence de figures humaines mises en évidence fait du territoire le véritable protagoniste de la composition.
L’étendue des champs et le important protagonisme du ciel génèrent une sensation d’espace ouvert, tandis que le petit noyau urbain introduit une présence humaine discrète et distante.
L’atmosphère n’est pas dramatique.
Prévale, au contraire, une vision contemplative du paysage méditerranéen et rural, caractéristique d’une grande partie de la production de l’artiste.
La luminosité diffuse et la palette chromatique contenue contribuent à créer une scène sereine, presque suspendue dans le temps.
5. SIGNATURE ET AUTORITÉ
L’œuvre apparaît clairement signée “Ceferino Olivé” dans l’angle inférieur gauche.
Ceferino Olivé Cabré, aussi connu sous le nom de Ceferí Olivé i Cabré, est né à Reus en 1907 et est décédé à Barcelone en 1995.
Il s’est spécialisé particulièrement dans la technique de l’aquarelle et a développé une vaste production centrée sur les paysages méditerranéens, scènes urbaines, ambiances ferroviaires, vues rurales et architectures.
Son œuvre se caractérise par une remarquable capacité à représenter la lumière et les effets atmosphériques par des transparences, lavis et rapides variations tonales.
Au cours de sa carrière, il a reçu d’importantes distinctions, notamment le Prix National d’Aquarelle en 1942, la Médaille Fortuny en 1942 et 1943 et la Médaille d’Honneur de l’Exposition Nationale d’Aquarelle en 1947.
En 1985, il reçoit la Croix de Sant Jordi.
Sa production se retrouve représentée dans de nombreuses collections publiques et privées, consolidant ainsi sa place parmi les figures marquantes de l’aquarelle espagnole du XXe siècle.
6. AUTRES DATOS D’INTÉRÊT
Ceferino Olivé a développé une grande partie de son parcours entre Reus et Barcelone et est resté étroitement lié à la tradition aquarelliste catalane.
Son travail a renouvelé la considération de l’aquarelle comme technique artistique autonome, exploitant particulièrement ses possibilités pour représenter la lumière, l’atmosphère et la distance.
L’œuvre présentée ici constitue un bon exemple de ce langage.
Le traitement du ciel par de vastes lavis, la synthèse architecturale et la rapide construction du terrain par taches et traits fluides sont des ressources très caractéristiques de sa production paysagistique.
Les dimensions de 45 × 59 cm offrent en outre une surface considérable pour une œuvre sur papier, permettant à l’artiste de développer une composition large et panoramique.
La pièce est présentée encadrée, avec passe-partout clair qui assure une séparation visuelle entre l’aquarelle et le cadre sombre.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery en utilisant des matériaux de protection maximale.
L’emballage sera réalisé par une caisse sur mesure et des protections spécifiques en mousse afin de garantir la sécurité maximale pendant le transport.
Nous effectuons des envois nationaux et internationaux via une entreprise spécialisée.
En raison des dimensions de l’œuvre une fois encadrée, des coûts additionnels liés à un emballage renforcé, à la manutention ou au transport spécial peuvent exister.
Dans certaines destinations, en particulier en dehors de l’Union européenne, peuvent exister des frais de douane, taxes, documents ou démarches administratives d’exportation, qui seront pris en charge par l’acheteur le cas échéant.
Le cadre et le passe-partout sont offerts gratuitement comme complément de l’œuvre et sont considérés comme un cadeau. Pour cette raison, ils ne pourront donner lieu à aucune réclamation.
L’état de conservation de l’œuvre, cadre et passe-partout peut être observé en détail sur les photographs, qui font partie intégrante de la description.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google Traduction1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Naissance et décès : Reus, 1907 – Barcelone, 1995
École : École catalane
Chronologie : XXe siècle
Générique : Paysage
Thématique : Vue rurale avec champs, chemin, noyau urbain et profil montagneux
Technique : Aquarelle
Support : Papier
Dimensions de l’œuvre sans cadre : 45 × 59 cm
Dimensions totales avec cadre : 73 × 87 cm
Orientation : Horizontale
Signature : Signée “Ceferino Olivé” dans l’angle inférieur gauche
La date en chiffres romains qui apparaît dans l’image est MCMLVI. correspond à l’année 1956.
Style : Paysagisme catalan du XXe siècle, d’origine impressionniste et traitement atmosphérique
Palette chromatique : Verts desséchés, terres, gris, bleus, violets et blancs
Encadrement : Cadre en bois sombre avec passe-partout clair et protection frontale
État du papier : Apparemment stable et correctement présenté sous passe-partout
État de conservation : Bon compte tenu de son ancienneté, avec les éventuelles variations tonales et signes propres à une œuvre sur papier
État général : Bon ; les photographies font partie intégrante de la description
2. DESCRIPTION
Importante aquarelle sur papier de Ceferino Olivé Cabré, l’un des noms de référence de l’aquarelle catalane et espagnole du XXe siècle.
L’œuvre représente un vaste paysage rural structuré par des champs cultivés, un chemin conduisant à un petit noyau urbain et une ligne montagneuse qui ferme la composition au loin.
L’architecture apparaît concentrée à l’horizon, en particulier le profil d’une église ou d’un clocher qui agit comme point de référence dans l’ensemble.
L’artiste accorde une grande importance au ciel, qui occupe une partie considérable de la surface et est construit par de longues lavis de gris, blancs et violets très dilués.
Le résultat est une composition ouverte et lumineuse, de grande sérénité, dans laquelle paysage, atmosphère et architecture s’intègrent par une technique délibérément fluide.
3. ANALYSE STYLISTIQUE ET COMPOSITIVE
La présente œuvre réunit plusieurs des caractéristiques qui rendaient reconnaissable la production de Ceferino Olivé.
La composition s’organise par une succession de plans horizontaux.
En premier terme apparaissent les champs et chemins, construits par des coups de pinceau rapides, taches transparentes et traits sombre qui délimitent la végétation et la structure du terrain.
En second terme se développe le núcleo urbain, traité de manière synthétique par petites taches de couleur et lignes brèves.
Enfin, le profil montagneux fonctionne comme transition vers le ciel et apporte de la profondeur à la composition.
La perspective ne se construit pas par un dessin rigide, mais essentiellement par des relations chromatiques et des variations d’intensité.
Cette procédure est particulièrement caractéristique de l’aquarelle moderne : les premiers plans présentent une plus grande densité de pigment, tandis que les zones éloignées apparaissent progressivement plus diluées et bleuâtres.
Le ciel constitue l’un des éléments fondamentaux de l’œuvre.
Les vastes zones de papier et les lavis très clairs permettent d’obtenir une luminosité difficile à obtenir avec des techniques plus opaques. Olivé se distinguait précisément par l’exploitation des possibilités atmosphériques de l’aquarelle, obtenant des effets de lumière et de profondeur comparables à ceux traditionnellement associés à la peinture à l’huile.
Le traitement général est spontané et assuré.
Les coups de pinceau et lavis conservent leur fraîcheur, sans une correction excessive ultérieure, ce qui confère à l’œuvre une impression immédiate et directe.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE ET ATMOSPHÉRIQUE
Le paysage transmet une forte sensation d’amplitude et de silence.
L’absence de figures humaines mises en évidence fait du territoire le véritable protagoniste de la composition.
L’étendue des champs et le important protagonisme du ciel génèrent une sensation d’espace ouvert, tandis que le petit noyau urbain introduit une présence humaine discrète et distante.
L’atmosphère n’est pas dramatique.
Prévale, au contraire, une vision contemplative du paysage méditerranéen et rural, caractéristique d’une grande partie de la production de l’artiste.
La luminosité diffuse et la palette chromatique contenue contribuent à créer une scène sereine, presque suspendue dans le temps.
5. SIGNATURE ET AUTORITÉ
L’œuvre apparaît clairement signée “Ceferino Olivé” dans l’angle inférieur gauche.
Ceferino Olivé Cabré, aussi connu sous le nom de Ceferí Olivé i Cabré, est né à Reus en 1907 et est décédé à Barcelone en 1995.
Il s’est spécialisé particulièrement dans la technique de l’aquarelle et a développé une vaste production centrée sur les paysages méditerranéens, scènes urbaines, ambiances ferroviaires, vues rurales et architectures.
Son œuvre se caractérise par une remarquable capacité à représenter la lumière et les effets atmosphériques par des transparences, lavis et rapides variations tonales.
Au cours de sa carrière, il a reçu d’importantes distinctions, notamment le Prix National d’Aquarelle en 1942, la Médaille Fortuny en 1942 et 1943 et la Médaille d’Honneur de l’Exposition Nationale d’Aquarelle en 1947.
En 1985, il reçoit la Croix de Sant Jordi.
Sa production se retrouve représentée dans de nombreuses collections publiques et privées, consolidant ainsi sa place parmi les figures marquantes de l’aquarelle espagnole du XXe siècle.
6. AUTRES DATOS D’INTÉRÊT
Ceferino Olivé a développé une grande partie de son parcours entre Reus et Barcelone et est resté étroitement lié à la tradition aquarelliste catalane.
Son travail a renouvelé la considération de l’aquarelle comme technique artistique autonome, exploitant particulièrement ses possibilités pour représenter la lumière, l’atmosphère et la distance.
L’œuvre présentée ici constitue un bon exemple de ce langage.
Le traitement du ciel par de vastes lavis, la synthèse architecturale et la rapide construction du terrain par taches et traits fluides sont des ressources très caractéristiques de sa production paysagistique.
Les dimensions de 45 × 59 cm offrent en outre une surface considérable pour une œuvre sur papier, permettant à l’artiste de développer une composition large et panoramique.
La pièce est présentée encadrée, avec passe-partout clair qui assure une séparation visuelle entre l’aquarelle et le cadre sombre.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery en utilisant des matériaux de protection maximale.
L’emballage sera réalisé par une caisse sur mesure et des protections spécifiques en mousse afin de garantir la sécurité maximale pendant le transport.
Nous effectuons des envois nationaux et internationaux via une entreprise spécialisée.
En raison des dimensions de l’œuvre une fois encadrée, des coûts additionnels liés à un emballage renforcé, à la manutention ou au transport spécial peuvent exister.
Dans certaines destinations, en particulier en dehors de l’Union européenne, peuvent exister des frais de douane, taxes, documents ou démarches administratives d’exportation, qui seront pris en charge par l’acheteur le cas échéant.
Le cadre et le passe-partout sont offerts gratuitement comme complément de l’œuvre et sont considérés comme un cadeau. Pour cette raison, ils ne pourront donner lieu à aucune réclamation.
L’état de conservation de l’œuvre, cadre et passe-partout peut être observé en détail sur les photographs, qui font partie intégrante de la description.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Artiste
Ceferino Olive Cabre (1907-1995)
Titre de l'œuvre d'art
Rural Landscape
Technique
Aquarelle
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
73 cm
Largeur
87 cm
Poids
8 kg
Représentation/thème
Paysage
Style
Post-impressionnisme
Période
1950-1960
Vendu par
