Post Impresionist School (XX) - XL Format - Mediterranean Forest
05
jours
13
heures
22
minutes
21
secondes
Offre actuelle
€ 50
Prix de réserve non atteint
Expert
Sélectionné par Caroline Bokobza
Diplômée commissaire-priseur français, a travaillé au département expertise de Sotheby’s Paris.
Estimation € 700 - € 800
 | 50 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143216 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Mediterranean Forest, huile sur toile, circa 1940, Espagne; Original, signé à la main, 80 × 112 cm, encadré.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
1. FICHE TECHNIQUE
Autor: Signé « Ferrer »
École: École postimpressionniste espagnole
Époque: Circa 1940
Technique: Huile sur toile
Dimensions de l’œuvre: 60 × 92 cm
Dimensions avec cadre: 80 × 112 cm
Support: Toile sur châssis en bois
Signature: Signé « Ferrer » dans l’angle inférieur droit
État: Bon état général de conservation, avec de légères marques d’ancienneté et d’usage conformes à l’époque. Veuillez voir les photographies comme partie intégrante de la description.
2. DESCRIPTION
Paysage de montagne de grande force chromatique, exécuté à l’huile sur toile et signé « Ferrer » dans l’angle inférieur droit.
La composition représente une vue étendue d’une vallée cultivée situées devant un spectaculaire massif montagneux. Au premier plan s’étendent des champs verts particulièrement intenses, traversés par des chemins et de petites constructions rurales. Une succession d’arbres élancés, probablement des cyprès ou des peupliers, introduit un rythme vertical marqué qui guide le regard vers les montagnes.
L’œuvre combine une interprétation directe du paysage avec une conception picturale manifestement moderne. L’artiste ne cherche pas à reproduire minutieusement la réalité, mais à la synthétiser par des masses chromatiques, des contrastes intenses et une pincelée visible et énergique.
3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIVE
La peinture s’inscrit dans la tradition paysagère espagnole issue du postimpressionnisme, développée durant la première moitié du XXe siècle.
La construction du paysage se réalise essentiellement par la couleur. Les verts émeraude et jaune-verts des champs contrastent avec des violets, mauves, ocres et bleus utilisés pour représenter les formations montagneuses.
La pincelade est ferme, large et clairement perceptible, avec une application généreuse de matière sur différents secteurs de la surface. Les montagnes sont résolues par des plans juxtaposés de couleur qui simplifient leur géologie et renforcent leur monumentalité.
Il est particulièrement intéressant d’observer l’organisation spatiale. L’artiste établit différentes plans de profondeur: le champ vert du premier plan, la bande de végétation et d’architecture rurale intermédiaire et, enfin, la succession ascendante des montagnes qui domine environ les deux tiers de la composition.
Les cyprès ou arbres verticaux fonctionnent comme éléments de transition entre les lignes horizontales de la vallée et les masses brisées des montagnes.
Le résultat présente des affinités avec l’évolution du paysage postimpressionniste et avec certains langages méditerranéens de la peinture espagnole des décennies 1920-1950, où le paysage s’interprète par une synthèse structurelle et chromatique éloignée du naturalisme académique.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE
L’œuvre transmet une forte sensation d’amplitude, de luminosité et de vitalité.
L’intensité des verts de la vallée procure une impression de fertilité et d’énergie, tandis que les grandes montagnes qui dominent l’horizon introduisent un élément de permanence et de monumentalité.
L’absence de figures humaines remarquables fait du paysage le véritable protagoniste de la composition. Les petites constructions rurales restent subordonnées à l’échelle de l’environnement naturel, renforçant la sensation d’immensité du territoire.
5. SIGNATURE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ
L’œuvre apparaît clairement signée « Ferrer » dans l’angle inférieur droit.
La signature est réalisée directement sur la couche picturale et demeure parfaitement visible.
En raison de l’existence de nombreux artistes espagnols portant le patronyme Ferrer actifs au XXe siècle, et en l’absence de documentation supplémentaire permettant d’établir une identification sans équivoque, il est prudent de cataloguer l’œuvre comme:
« École postimpressionniste espagnole, c. 1940. Signé Ferrer. »
L’attribution précise à un artiste déterminé requerrait une étude comparative spécifique de la signature, de la technique, de la provenance et de l’œuvre documentée.
6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
L’œuvre se distingue particulièrement par la qualité de son traitement chromatique et par la souplesse avec laquelle est construite l’orographie.
L’artiste travaille avec une pincelade visible et déterminée, combinant des zones d’application plus fluide avec d’autres de densité matérielle picturale plus grande.
Le revers permet d’observer la toile montée sur son cadre en bois. Aucune intervention structurelle importante n’est apparentée sur les photos.
Elle est présentée avec un cadre doré au profil classique et un passe-partout ou une bande intérieure claire, combinaison qui valorise particulièrement les verts, violets et bleus de la composition.
Par sa dimension et sa présence visuelle, il s’agit d’une œuvre particulièrement décorative et adaptée à des espaces de taille moyenne à grande.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
Les expéditions sont réalisées par une entreprise professionnelle spécialisée, utilisant des emballages à haute protection, des caisses sur mesure et des matériaux de mousse adaptés aux dimensions de l’œuvre.
Nous effectuons des expéditions à travers le monde.
Pour les œuvres de grand format, des destinations particulièrement éloignées ou des envois en dehors de l’Union européenne peuvent entraîner des coûts supplémentaires de transport, d’emballage spécial, de douane ou de gestion documentaire. Ces coûts éventuels seront pris en charge par l’acheteur.
Le cadre est inclus en tant que cadeau et fait partie de la présentation de l’œuvre. En raison de son caractère décoratif et de son âge, aucune réclamation ne sera admise concernant d’éventuels dommages du cadre pendant le transport.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google Traduction1. FICHE TECHNIQUE
Autor: Signé « Ferrer »
École: École postimpressionniste espagnole
Époque: Circa 1940
Technique: Huile sur toile
Dimensions de l’œuvre: 60 × 92 cm
Dimensions avec cadre: 80 × 112 cm
Support: Toile sur châssis en bois
Signature: Signé « Ferrer » dans l’angle inférieur droit
État: Bon état général de conservation, avec de légères marques d’ancienneté et d’usage conformes à l’époque. Veuillez voir les photographies comme partie intégrante de la description.
2. DESCRIPTION
Paysage de montagne de grande force chromatique, exécuté à l’huile sur toile et signé « Ferrer » dans l’angle inférieur droit.
La composition représente une vue étendue d’une vallée cultivée situées devant un spectaculaire massif montagneux. Au premier plan s’étendent des champs verts particulièrement intenses, traversés par des chemins et de petites constructions rurales. Une succession d’arbres élancés, probablement des cyprès ou des peupliers, introduit un rythme vertical marqué qui guide le regard vers les montagnes.
L’œuvre combine une interprétation directe du paysage avec une conception picturale manifestement moderne. L’artiste ne cherche pas à reproduire minutieusement la réalité, mais à la synthétiser par des masses chromatiques, des contrastes intenses et une pincelée visible et énergique.
3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIVE
La peinture s’inscrit dans la tradition paysagère espagnole issue du postimpressionnisme, développée durant la première moitié du XXe siècle.
La construction du paysage se réalise essentiellement par la couleur. Les verts émeraude et jaune-verts des champs contrastent avec des violets, mauves, ocres et bleus utilisés pour représenter les formations montagneuses.
La pincelade est ferme, large et clairement perceptible, avec une application généreuse de matière sur différents secteurs de la surface. Les montagnes sont résolues par des plans juxtaposés de couleur qui simplifient leur géologie et renforcent leur monumentalité.
Il est particulièrement intéressant d’observer l’organisation spatiale. L’artiste établit différentes plans de profondeur: le champ vert du premier plan, la bande de végétation et d’architecture rurale intermédiaire et, enfin, la succession ascendante des montagnes qui domine environ les deux tiers de la composition.
Les cyprès ou arbres verticaux fonctionnent comme éléments de transition entre les lignes horizontales de la vallée et les masses brisées des montagnes.
Le résultat présente des affinités avec l’évolution du paysage postimpressionniste et avec certains langages méditerranéens de la peinture espagnole des décennies 1920-1950, où le paysage s’interprète par une synthèse structurelle et chromatique éloignée du naturalisme académique.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE
L’œuvre transmet une forte sensation d’amplitude, de luminosité et de vitalité.
L’intensité des verts de la vallée procure une impression de fertilité et d’énergie, tandis que les grandes montagnes qui dominent l’horizon introduisent un élément de permanence et de monumentalité.
L’absence de figures humaines remarquables fait du paysage le véritable protagoniste de la composition. Les petites constructions rurales restent subordonnées à l’échelle de l’environnement naturel, renforçant la sensation d’immensité du territoire.
5. SIGNATURE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ
L’œuvre apparaît clairement signée « Ferrer » dans l’angle inférieur droit.
La signature est réalisée directement sur la couche picturale et demeure parfaitement visible.
En raison de l’existence de nombreux artistes espagnols portant le patronyme Ferrer actifs au XXe siècle, et en l’absence de documentation supplémentaire permettant d’établir une identification sans équivoque, il est prudent de cataloguer l’œuvre comme:
« École postimpressionniste espagnole, c. 1940. Signé Ferrer. »
L’attribution précise à un artiste déterminé requerrait une étude comparative spécifique de la signature, de la technique, de la provenance et de l’œuvre documentée.
6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
L’œuvre se distingue particulièrement par la qualité de son traitement chromatique et par la souplesse avec laquelle est construite l’orographie.
L’artiste travaille avec une pincelade visible et déterminée, combinant des zones d’application plus fluide avec d’autres de densité matérielle picturale plus grande.
Le revers permet d’observer la toile montée sur son cadre en bois. Aucune intervention structurelle importante n’est apparentée sur les photos.
Elle est présentée avec un cadre doré au profil classique et un passe-partout ou une bande intérieure claire, combinaison qui valorise particulièrement les verts, violets et bleus de la composition.
Par sa dimension et sa présence visuelle, il s’agit d’une œuvre particulièrement décorative et adaptée à des espaces de taille moyenne à grande.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
Les expéditions sont réalisées par une entreprise professionnelle spécialisée, utilisant des emballages à haute protection, des caisses sur mesure et des matériaux de mousse adaptés aux dimensions de l’œuvre.
Nous effectuons des expéditions à travers le monde.
Pour les œuvres de grand format, des destinations particulièrement éloignées ou des envois en dehors de l’Union européenne peuvent entraîner des coûts supplémentaires de transport, d’emballage spécial, de douane ou de gestion documentaire. Ces coûts éventuels seront pris en charge par l’acheteur.
Le cadre est inclus en tant que cadeau et fait partie de la présentation de l’œuvre. En raison de son caractère décoratif et de son âge, aucune réclamation ne sera admise concernant d’éventuels dommages du cadre pendant le transport.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Artiste
Post Impresionist School (XX) - XL Format
Titre de l'œuvre d'art
Mediterranean Forest
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
80 cm
Largeur
112 cm
Poids
12 kg
Représentation/thème
Paysage
Style
Post-impressionnisme
Période
1940-1950
Vendu par
