Luis García Oliver (1907-1977) - Sibling Love
07
jours
18
heures
26
minutes
41
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Expert
Sélectionné par Caterina Maffeis
Master en peinture italienne de la Renaissance avec stage chez Sotheby’s et 15 ans d’expérience.
Estimation € 800 - € 1 000
Pas d'offre placée
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143539 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Sibling Love, tableau à l'huile sur toile de Luis García Oliver (1907–1977), Espagne, années 1950–1960, portrait double de deux enfants assis, huile, cadre doré classique inclus, dimensions totales 92 × 78 cm.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Luis García Oliver
Naissance et décès : Manises, 1907 – Barcelone, 1977
École : École espagnole / valencienne et catalane du XXe siècle
Chronologie : XXe siècle
Genre : Portrait / peinture figurative
Thématique : Portrait double de deux enfants assis
Technique : Huile
Support : Toile
Dimensions de l'œuvre sans cadre : 73 × 60 cm
Dimensions totales avec cadre : 92 × 78 cm
Orientation : Verticale
Signature : Signée et inscrite dans l'angle supérieur droit
Localisation de la signature : Angle supérieur droit
Inscription : À côté de la signature apparaît une annotation manuscrite supplémentaire et une date partiellement lisible sur les photographies
Style : Figuratif espagnol du XXe siècle, de solide construction académique et traitement expressif de la figure
Palette chromatique : Bleus, jaunes, ocres, terres, gris, blancs et tons verdâtres
Éléments représentés : Deux enfants assis, l’un d’eux embrassant et protégeant l’autre
Composition : Portrait double de demi-corps prolongé, les figures occupant pratiquement toute l’espace pictural
Cadre : Important cadre doré et polychrome au goût classique, offert comme cadeau
État du support : Toile montée sur châssis
État de la surface picturale : Conservation conforme à sa date, avec peinture et matière pictorique visibles
État général : Bon compte tenu de son âge. Les photographies font partie intégrante de la description
2. DESCRIPTION
Beau portrait double réalisé à l’huile sur toile par Luis García Oliver, peintre espagnol particulièrement lié au genre du portrait et à la représentation de la figure humaine.
La composition montre deux enfants assis très proches l’un de l’autre.
La figure située à gauche porte un vêtement bleu et regarde frontalement le spectateur, tandis que la seconde figure apparaît de profil, inclinée vers son compagnon.
L’un des éléments les plus marquants de la peinture est le geste protecteur qui structure toute la scène : l’enfant à gauche entoure les épaules de l’autre figure de son bras, tandis que les deux mains se rejoignent et s’entrelacent en zone centrale.
Ce procédé transforme ce qui aurait pu être un simple double portrait en une composition d’un évident contenu affectif.
La scène se déroule sur un fond neutre, délibérément dépourvu d’éléments narratifs, permettant que toute l’attention retombe sur les visages, les mains et la relation psychologique entre les deux personnages.
3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIONNELLE
La peinture présente une construction figurative solide associée à une touche visible et relativement libre.
García Oliver organise la composition selon une structure triangulaire déterminée par les têtes, les bras et l’enlacement des mains.
La figure vêtue de bleu établit l’axe vertical principal.
Son visage, orienté frontalement, agit comme premier point de contact avec le spectateur, tandis que le giro de la seconde figure rompt la frontalité et apporte du mouvement interne.
Ce contraste entre un regard extérieur et un regard intériorisé offre une richesse particulière à la composition.
Le fond est travaillé par de vastes coups de pinceau en gris, terres et tons verdâtres, sans éléments descriptifs.
La matière demeure visible et forme une surface irrégulière qui contraste avec le traitement plus précis des visages.
Particulièrement remarquable est l’usage de la couleur.
Le bleu intense de la tenue gauche crée le principal contraste froid de la composition, tandis que les jaunes, ocres et verts de la seconde figure apportent le contrepoint chaleureux.
La construction des corps ne dépend pas uniquement du dessin.
L’artiste utilise de grandes zones de couleur et des coups de pinceau directeurs pour modeler bras, jambes, plis et visages.
Dans certaines zones, notamment sur la jupe et les extrémités, le pinceau reste délibérément libre, apportant de la modernité à l’ensemble.
Les mains prennent une importance exceptionnelle.
Situées pratiquement au centre géométrique de la peinture, elles fonctionnent comme un lien physique et émotionnel entre les deux personnages.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE
La dimension psychologique constitue probablement la principale valeur de l’œuvre.
Nous faisons ici face non seulement à deux figures enfantines représentées conjointement, mais à une scène construite autour de la relation entre elles.
Le personnage vêtú de bleu garde un regard direct, fixe et étonnamment mûr.
Son bras enveloppe les épaules de l’autre figure, générant un geste sans équivoque de proximité et de protection.
La seconde figure évite le regard du spectateur et tourne le visage vers son compagnon.
La posture recueillie, le contact des mains et l’inclination de la tête suggèrent confiance et dépendance émotionnelle.
L’artiste évite tout geste excessivement sentimental.
L’émotion émerge de la position corporelle et de la relation entre les figures, non d’une narration explicite.
Cette retenue confère au portrait une profondeur psychologique remarquable.
Le fond neutre renforce encore cette sensation, isolant les personnages de tout contexte externe et concentrant l’attention sur leur lien.
5. SIGNATURE ET AUCTORITÉ
L’œuvre apparaît signée et inscrite par Luis García Oliver dans l’angle supérieur droit.
À côté de la signature existe une seconde inscription manuscrite qui semble inclure une référence géographique ou circonstancielle et une date.
Étant donné que la lisibilité partielle de ladite inscription sur les photographies disponibles, il a été préférable de ne pas établir une lecture définitive de ces données.
Luis García Oliver est né à Manises en 1907 et est décédé à Barcelone en 1977.
Il a développé une importante production figurative, avec une attention particulière au portrait, genre dans lequel il s’est distingué par sa capacité à combiner ressemblance physique, construction anatomique et étude psychologique du modèle.
La présente œuvre constitue un exemple particulièrement intéressant de cette veine.
L’artiste ne se borne pas à reproduire l’apparence des deux enfants, mais utilise la position des corps, les mains et les regards pour construire une relation émotionnelle entre eux.
La signature visible, la technique, le langage pictural et la thématique permettent de cataloguer l’œuvre directement comme création de Luis García Oliver.
6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
Luis García Oliver appartient à une génération de peintres espagnols qui ont maintenu la tradition figurative tout au long du XXe siècle tout en intégrant une plus grande liberté de pinceau et de traitement de la matière.
Le portrait occupait une position particulièrement importante au sein de sa production.
Dans cette peinture, on relève la capacité de l’artiste à individualiser psychologiquement les deux personnages malgré leur proximité physique.
Le regard frontal d’une figure et le profil recueilli de l’autre établissent deux attitudes clairement différenciées.
Il est également particulièrement intéressant la résolution des mains, élément traditionnellement complexe dans la peinture figurative.
Ici les mains n’ont pas seulement une fonction anatomique, mais constituent le véritable cœur narratif de l’œuvre.
Le format de 73 × 60 cm confère aux figures une échelle considérable et renforce la présence physique du portrait.
L’œuvre se présente avec un cadre doré important de caractère classique, atteignant des dimensions totales d’environ 92 × 78 cm.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery en utilisant des matériaux de protection maximale.
L’emballage sera réalisé par une caisse fabriquée sur mesure et des protections spécifiques en mousse afin de garantir la sécurité maximale durant le transport.
Nous effectuons des envois nationaux et internationaux par le biais d’une entreprise professionnelle.
Dans certaines destinations, notamment en dehors de l’Union européenne, des frais supplémentaires liés aux douanes, impôts, documentation ou démarches administratives d’exportation peuvent exister et seront à la charge de l’acheteur lorsque cela est dû.
Lorsque les caractéristiques de la destination ou de l’emballage exigent une protection renforcée, des coûts supplémentaires de transport ou de manipulation peuvent exister.
Le cadre est offert gratuitement comme complément de l’œuvre et est considéré comme un cadeau. Pour cette raison, le cadre ne pourra faire l’objet d’une réclamation.
L’état de conservation de l’œuvre et du cadre peut être apprécié en détail sur les photographies, qui font partie intégrante de la description.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google Traduction1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Luis García Oliver
Naissance et décès : Manises, 1907 – Barcelone, 1977
École : École espagnole / valencienne et catalane du XXe siècle
Chronologie : XXe siècle
Genre : Portrait / peinture figurative
Thématique : Portrait double de deux enfants assis
Technique : Huile
Support : Toile
Dimensions de l'œuvre sans cadre : 73 × 60 cm
Dimensions totales avec cadre : 92 × 78 cm
Orientation : Verticale
Signature : Signée et inscrite dans l'angle supérieur droit
Localisation de la signature : Angle supérieur droit
Inscription : À côté de la signature apparaît une annotation manuscrite supplémentaire et une date partiellement lisible sur les photographies
Style : Figuratif espagnol du XXe siècle, de solide construction académique et traitement expressif de la figure
Palette chromatique : Bleus, jaunes, ocres, terres, gris, blancs et tons verdâtres
Éléments représentés : Deux enfants assis, l’un d’eux embrassant et protégeant l’autre
Composition : Portrait double de demi-corps prolongé, les figures occupant pratiquement toute l’espace pictural
Cadre : Important cadre doré et polychrome au goût classique, offert comme cadeau
État du support : Toile montée sur châssis
État de la surface picturale : Conservation conforme à sa date, avec peinture et matière pictorique visibles
État général : Bon compte tenu de son âge. Les photographies font partie intégrante de la description
2. DESCRIPTION
Beau portrait double réalisé à l’huile sur toile par Luis García Oliver, peintre espagnol particulièrement lié au genre du portrait et à la représentation de la figure humaine.
La composition montre deux enfants assis très proches l’un de l’autre.
La figure située à gauche porte un vêtement bleu et regarde frontalement le spectateur, tandis que la seconde figure apparaît de profil, inclinée vers son compagnon.
L’un des éléments les plus marquants de la peinture est le geste protecteur qui structure toute la scène : l’enfant à gauche entoure les épaules de l’autre figure de son bras, tandis que les deux mains se rejoignent et s’entrelacent en zone centrale.
Ce procédé transforme ce qui aurait pu être un simple double portrait en une composition d’un évident contenu affectif.
La scène se déroule sur un fond neutre, délibérément dépourvu d’éléments narratifs, permettant que toute l’attention retombe sur les visages, les mains et la relation psychologique entre les deux personnages.
3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIONNELLE
La peinture présente une construction figurative solide associée à une touche visible et relativement libre.
García Oliver organise la composition selon une structure triangulaire déterminée par les têtes, les bras et l’enlacement des mains.
La figure vêtue de bleu établit l’axe vertical principal.
Son visage, orienté frontalement, agit comme premier point de contact avec le spectateur, tandis que le giro de la seconde figure rompt la frontalité et apporte du mouvement interne.
Ce contraste entre un regard extérieur et un regard intériorisé offre une richesse particulière à la composition.
Le fond est travaillé par de vastes coups de pinceau en gris, terres et tons verdâtres, sans éléments descriptifs.
La matière demeure visible et forme une surface irrégulière qui contraste avec le traitement plus précis des visages.
Particulièrement remarquable est l’usage de la couleur.
Le bleu intense de la tenue gauche crée le principal contraste froid de la composition, tandis que les jaunes, ocres et verts de la seconde figure apportent le contrepoint chaleureux.
La construction des corps ne dépend pas uniquement du dessin.
L’artiste utilise de grandes zones de couleur et des coups de pinceau directeurs pour modeler bras, jambes, plis et visages.
Dans certaines zones, notamment sur la jupe et les extrémités, le pinceau reste délibérément libre, apportant de la modernité à l’ensemble.
Les mains prennent une importance exceptionnelle.
Situées pratiquement au centre géométrique de la peinture, elles fonctionnent comme un lien physique et émotionnel entre les deux personnages.
4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE
La dimension psychologique constitue probablement la principale valeur de l’œuvre.
Nous faisons ici face non seulement à deux figures enfantines représentées conjointement, mais à une scène construite autour de la relation entre elles.
Le personnage vêtú de bleu garde un regard direct, fixe et étonnamment mûr.
Son bras enveloppe les épaules de l’autre figure, générant un geste sans équivoque de proximité et de protection.
La seconde figure évite le regard du spectateur et tourne le visage vers son compagnon.
La posture recueillie, le contact des mains et l’inclination de la tête suggèrent confiance et dépendance émotionnelle.
L’artiste évite tout geste excessivement sentimental.
L’émotion émerge de la position corporelle et de la relation entre les figures, non d’une narration explicite.
Cette retenue confère au portrait une profondeur psychologique remarquable.
Le fond neutre renforce encore cette sensation, isolant les personnages de tout contexte externe et concentrant l’attention sur leur lien.
5. SIGNATURE ET AUCTORITÉ
L’œuvre apparaît signée et inscrite par Luis García Oliver dans l’angle supérieur droit.
À côté de la signature existe une seconde inscription manuscrite qui semble inclure une référence géographique ou circonstancielle et une date.
Étant donné que la lisibilité partielle de ladite inscription sur les photographies disponibles, il a été préférable de ne pas établir une lecture définitive de ces données.
Luis García Oliver est né à Manises en 1907 et est décédé à Barcelone en 1977.
Il a développé une importante production figurative, avec une attention particulière au portrait, genre dans lequel il s’est distingué par sa capacité à combiner ressemblance physique, construction anatomique et étude psychologique du modèle.
La présente œuvre constitue un exemple particulièrement intéressant de cette veine.
L’artiste ne se borne pas à reproduire l’apparence des deux enfants, mais utilise la position des corps, les mains et les regards pour construire une relation émotionnelle entre eux.
La signature visible, la technique, le langage pictural et la thématique permettent de cataloguer l’œuvre directement comme création de Luis García Oliver.
6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
Luis García Oliver appartient à une génération de peintres espagnols qui ont maintenu la tradition figurative tout au long du XXe siècle tout en intégrant une plus grande liberté de pinceau et de traitement de la matière.
Le portrait occupait une position particulièrement importante au sein de sa production.
Dans cette peinture, on relève la capacité de l’artiste à individualiser psychologiquement les deux personnages malgré leur proximité physique.
Le regard frontal d’une figure et le profil recueilli de l’autre établissent deux attitudes clairement différenciées.
Il est également particulièrement intéressant la résolution des mains, élément traditionnellement complexe dans la peinture figurative.
Ici les mains n’ont pas seulement une fonction anatomique, mais constituent le véritable cœur narratif de l’œuvre.
Le format de 73 × 60 cm confère aux figures une échelle considérable et renforce la présence physique du portrait.
L’œuvre se présente avec un cadre doré important de caractère classique, atteignant des dimensions totales d’environ 92 × 78 cm.
7. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery en utilisant des matériaux de protection maximale.
L’emballage sera réalisé par une caisse fabriquée sur mesure et des protections spécifiques en mousse afin de garantir la sécurité maximale durant le transport.
Nous effectuons des envois nationaux et internationaux par le biais d’une entreprise professionnelle.
Dans certaines destinations, notamment en dehors de l’Union européenne, des frais supplémentaires liés aux douanes, impôts, documentation ou démarches administratives d’exportation peuvent exister et seront à la charge de l’acheteur lorsque cela est dû.
Lorsque les caractéristiques de la destination ou de l’emballage exigent une protection renforcée, des coûts supplémentaires de transport ou de manipulation peuvent exister.
Le cadre est offert gratuitement comme complément de l’œuvre et est considéré comme un cadeau. Pour cette raison, le cadre ne pourra faire l’objet d’une réclamation.
L’état de conservation de l’œuvre et du cadre peut être apprécié en détail sur les photographies, qui font partie intégrante de la description.
À propos du vendeur
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes.
Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux.
Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative.
Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques.
Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales.
Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international.
Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Artiste
Luis García Oliver (1907-1977)
Titre de l'œuvre d'art
Sibling Love
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
92 cm
Largeur
78 cm
Poids
10 kg
Représentation/thème
Portrait
Style
Post-impressionnisme
Période
1950-1960
Vendu par
