Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Lithographie offset de Roy Lichtenstein (*)
Reproduction de l’œuvre “Kiss V”, œuvre réalisée par Roy Lichtenstein en 1964.
Edition de luxe sur papier graphique estompé (250 g/m²)
Impression autorisée par la Succession Roy Lichtenstein.

- Dimensions feuille : 28 x 36 cm
- Dimensions motif : 20 x 20 cm
- Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, toujours conservée dans une pochette professionnelle d’art, elle est donc proposée en parfait état).
- Provenance : Collection privée.

L’œuvre sera soigneusement manipulée et emballée dans un paquet en carton renforcé. L’envoi sera certificado avec numéro de suivi.

L’envoi comprendra en outre une assurance transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou de dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Le peintre et sculpteur qui a exploité la BD pour en faire un matériel de musée.
Roy Lichtenstein fut l’une des figures clés du pop art nord-américain et, en tant que telle, il tira son inspiration pour son œuvre aussi bien du art populaire: publicités, magazines, BD… qu de l’histoire de l’art traditionnel: Art déco, cubisme, expressionnisme abstrait (dans lequel il a milité au début de sa carrière)…
L’œuvre de Lichtenstein se caractérise par son ironie (c’est quelque chose dont les artistes pop se vantaient, parfois dissimulé par du snobisme ou de la superficialité…), l’utilisation de points Benday (utilisés dans les arts graphiques) et des couleurs industrielles, le langage de la BD (onomatopées, vignettes, narration) et la maîtrise de la ligne.
Lichtenstein s’est initié à l’expressionnisme abstrait en vogue, mais s’est rapidement joint au reste de la guérilla pop pour se rebeller contre l’abstrait et utiliser la figuration. De plus, une figuration aussi populaire et mécanique que possible était préférable.
Évidemment, en 1958, il n’existait rien de plus populaire et mécanique qu’une BD, alors Lichtenstein décida de créer des images commerciales de production massive.
Cela dit… ce qui semble être fait à la main est ce qu’il parait qu’une machine a fait.
Ces images étaient des portraits fidèles de la société de consommation et de la culture de masse, qui peuvent être ou non une critique du monde contemporain, une idéalisation ou une satire de la société capitaliste occidentale.
Cette ambiguïté entre critique et admiration, entre moquerie et respect, est typique de l’art pop, qui joue cyniquement à un masque.
Né à New York, Lichtenstein a vécu dans cette ville, capitale de tout ce que représente le pop, et il y serait mort à 73 ans, consacré comme un artiste ayant vendu des tableaux pour plus de 40 millions d’euros.