Sebastian Bieniek - Doublefaced No. 29 (9/9)

Sebastian Bieniek (né en 1975 en Pologne) est célèbre pour ses œuvres sur la dualité et l’ambivalence, qui ont été virales à plusieurs reprises depuis 2013 et publiées dans les plus grands magazines du monde entier. Selon le VOGUE espagnol, même Madonna lui aurait demandé en 2016 de réaliser la couverture de son nouvel album, mais l’artiste excentrique a, comme souvent, refusé et préféré rester seul.

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À vendre :

Original Fotograpfie (fine art print de haute qualité) de la série Doublefaced (2013) de Sebastian Bieniek.

Il n’existe que 9 originaux numérotés et signés de cette œuvre (Doublefaced No. 29). Voici le 9/9.

La plupart des originaux se trouvent dans des collections importantes à travers le monde. Parmi eux, aux États‑Unis, en Suisse, en Italie, aux Pays‑Bas, en Autriche, en Allemagne, en Espagne, au Royaume de Bahreïn, au Royaume‑Uni, au Japon et à Hong Kong.

Cette œuvre est vendue directement par l’artiste en tant qu’avant-dernière restée disponible.

Le gagnant de la vente recevra en outre un certificat d’authenticité établi à son nom par l’artiste.

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Détails de l’œuvre :

FORMAT PORTRAIT! DOUBLET ÉNORME PAR RAPPORT AU FORMAT PAYSAGE

- Titre : Doublefaced No. 29 (9/9)
- Année : 2013
- Taille : 55 x 80,5 cm. (Il y a une bordure blanche de 2,5 cm autour de la photo. Les dimensions incluent la bordure blanche)
- Matériau : il s’agit d’une photographie (non montée et non encadrée)
- Papier : Baryta Canson
- Méthode de fabrication : C‑Print
- Signé : en bas à gauche, signé, titré, daté et tamponné

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État de la photographie :

Bon état. Comme documenté au verso par l’artiste (photo n° 6), celui‑ci a retouché à la main trois endroits du côté droit avec un crayon noir. Voir photo n° 5 (trois points noirs). L’artiste a délibérément procédé ainsi pour apporter quelque chose d’unique à l’œuvre. La retouche est mentionnée sur le certificat d’authenticité et déclarée comme intentionnelle (cela doit être ainsi).

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Expédition :

La photo sera envoyée enroulée.

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À propos de la série Doublefaced :

La série de photos Doublefaced du artiste berlinois Sebastian Bieniek est sans conteste l’une des plus importantes et des plus influentes du tournant Internet. Elle illustre parfaitement l’art contemporain qui non seulement comprend l’esprit du temps moderne, mais qui le reflète dans sa forme la plus pure. À une époque marquée par l’auto‑représentation numérique, la réinvention permanente de l’ego et la fragmentation de l’identité personnelle sur les réseaux sociaux, Bieniek a touché le nerf sensible de la société avec ses œuvres. Ses travaux ont capté le besoin humain profond d’être à la fois masqué et visible dans le bruit numérique, et ont rendu la dualité de notre existence moderne visuellement tangible.

Le concept minimaliste mais profondément perturbant – des second visages dessinés au trait d’eye-liner et de rouge à lèvres sur les joues des modèles – s’est répandu viralement au cours des années 2010 et a durablement marqué le monde de la mode et de la pop culture. La force de cette impulsion artistique qui a frappé le pouls du temps se remarque dans son écho auprès d’icônes mondialement connues. Ainsi, la « Reine de la Pop » Madonna a été tellement fascinée par ce langage d’image hypnotisant qu’elle a sélectionné une photo de la série pour la couverture de son album Madame X. Le concept a également laissé des traces profondes dans la musique et la culture populaire : dans le clip officiel du morceau Marilyn Monroe de Pharrell Williams, l’idée ikonique d’illusion biplan fut copiée et présentée à des millions de spectateurs.

Dans ce qui est probablement le pont le plus spectaculaire entre art corporel avant‑gardiste et monde de la haute couture, la série a résonné sur les podiums de la métropole française. Le créateur Simon Porte Jacquemus a recognized le potentiel du zeitgeist dans ces œuvres et a porté ce look, en collaboration directe avec Sebastian Bieniek, à la Paris Fashion Week. La collection inspirée par l’art de Bieniek a fait sensation dans le monde de la mode et a aidé Jacquemus à remporter le prestigieux LVMH Special Jury Prize d’un montant de 150 000 euros. Grâce à cette symbiose entre phénomène Internet, culture pop et haute couture, la série Doublefaced a démontré de manière impressionnante comment l’art traditionnel peut transcender les limites de l’analogique et devenir le langage visuel universel d’une génération entière.

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À propos de l’artiste :

L’artiste conceptuel allemand, peintre et photographe Sebastian Bieniek (né en 1975) est considéré comme l’un des défricheurs les plus radicaux de la scène artistique contemporaine. Tout son travail a été une danse permanente et provocante sur la mince frontière entre réalité et tromperie.

Né en Haute‑Silesie, Bieniek est arrivé en Allemagne en 1989 en tant que Spätaussiedler et a commencé son parcours artistique à la Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Là, il étudiait les arts plastiques sous l’influence contrastée de la pio­nière de la performance Marina Abramović et de l’artiste conceptuel suisse John M. Armleder. Plus tard, il passa à l’Université des arts de Berlin, où il acheva ses études en tant que Meisterschüler, tout en menant parallèlement des études de regie à la Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Sa carrière débuta à la fin des années 1990 à l’emblématique art space berlinois Tacheles, d’où il devint rapidement une figure établie. En 2013, il connut le décollage international grâce à la série photos virale Doublefaced, après quoi des magazines renommés l’élurent comme l’un des artistes les plus influents de Berlin.

Dès le début de sa carrière, Bieniek s’est fait remarquer par des actions qui ont profondément déstabilisé le public et le milieu artistique traditionnel. Inspiré par les expériences corporelles de sa mentore Abramović, il a utilisé son propre corps comme matériau et, dans une œuvre précoce, s’est quotidiennement infligé pendant des jours de nouvelles blessures au bras afin de documenter physiquement la brièveté de la vie. Outre ces processus douloureux, il a mené des expériences sociales déroutantes dans l’espace public, en posant sans autorisation de larges bandes de sécurité pour bloquer des entrées de métro ou des places à Berlin. Cela démontrait à quel point les gens obéissent aveuglément à l’autorité visuelle et étatique. Avec son livre Realfake publié en 2011, il élargit ces expériences au monde numérique: en créant des dizaines de faux profils, il manipulait délibérément algorithmes, médias et perception du public – bien avant que le phénomène des « facts alternatives » n’envahisse la politique mondiale.

Le point culminant absolu et le plus radical de cette œuvre interdisciplinaire fut la mise en scène de sa propre mort comme performance artistique finale. Bieniek, qui a tout au long de sa vie disséqué les mécanismes de l’efficacité médiatique, de l’identité numérique et de l’illusion, étendit ce principe à la frontière ultime de l’existence humaine. Il falsifia et orchestrà des informations sur son décès et les accompagna de messages vidéo conceptuels comme son Apology for being dead, plongeant le monde de l’art et le public dans une stupeur totale. Par cet acte, il alla bien au‑delà de ce que tout autre artiste avait fait auparavant. Il n’utilisa plus seulement la toile, la caméra ou le corps vivant, mais porta la disparition totale, le jeu avec l’au‑delà et l’hystérie médiatique qui en découle au rang d’œuvre d’art elle‑même. Bieniek démontra ainsi une fois de plus que, à l’ère des réseaux numériques, la frontière entre vie et mort peut être manipulée, façonnée et devenir, en fin de compte, partie d’une mise en scène hyperréaliste.