Antoni Tapies - Memòria Personal

Cartel lithographique d’Antoni Tàpies (*).
Cette œuvre a été créée à l’occasion de l’exposition personnelle de l’artiste à Erker Galerie St. Gallen entre 1988 et 1989.
Réalisée sur papier lithographique de grand grammage.
Édition de luxe limitée à 700 exemplaires.

Spécifications:

Dimensions : 74 x 54 cm
Année : 1988
État : Excellent (cette œuvre n’a jamais été encadrée ni exposée, et a toujours été conservée dans une chemise professionnelle d’art, elle est donc proposée en très bon état).
Provenance : Collection Particulière.

L’œuvre sera manipulée et emballée avec soin dans un paquet en carton renforcé. L’envoi sera certifié avec numéro de suivi.

L’envoi comprendra également une assurance de transport pour la valeur finale de l’œuvre avec remboursement intégral en cas de perte ou dommage, sans frais pour l’acheteur.

(*) Antoni Tàpies est né en 1923 à Barcelone (Espagne). Il étudie en même temps le droit et le dessin à l’Académie Valls (1943). La révolte militaire dirigée par le général Franco depuis le Maroc se propage à travers l’Espagne et conduit à la Guerre Civile. Antoni Tapiès, opposant de l’intérieur au dictateur, est définitivement marqué par cette guerre atroce.
En 1948, il est co-fondateur du groupe « Dau al Set » et de la revue éponyme. Il rencontre Joan Miró. Après une période de production d’œuvres surréalistes, Tapiès s’intéresse à la philosophie et à l’art oriental, particulièrement à la calligraphie. Tàpies transforme les matériaux les plus divers, souvent les plus pauvres, en signes picturaux.
Sa première exposition personnelle a lieu en 1950. L’artiste introduit des couleurs et des fossiles dans des blocs pâteux avec de la colle, du sable et du plâtre qui serviront de « murs témoignant du martyre de notre peuple ». Tapiès utilise des journaux, des morceaux de cordes pour des collages à signification sociale provocatrice.
En 1951, à Paris, il rencontre Braque, Picasso, découvre l’art informel avec Dubuffet et Fautrier et les écrits de Michel Tapié. L’artiste s’oriente vers des compositions plus figuratives vers la fin des années 60. La croix est un signe récurrent dans son œuvre, qu’elle soit peinte ou gravée, œuvres nombreuses qu’il élabore parallèlement. Ses compositions lacérées et éraflées continuent d’exprimer une posture critique. Les empreintes et traces révèlent une méditation intérieure.
À partir du début des années 80, Tapiès réalise des « installations » et se consacre à l’art de la céramique et du mosaïque. À partir de 1962, de grands musées organisent des rétrospectives de son œuvre (Hanovre en 1962, Vienne en 1968, Musée d’Art Moderne de Paris en 1973, rétrospective itinérante aux États‑Unis en 1988…).
Antoni Tapiès est l’auteur de plusieurs œuvres écrites de réflexions sur l’art : « Pratique de l’art » (1970), « L’Art contre l’Esthétique » (1974). Antoni Tapiès vivait et travaillait à Barcelone, ville où se situe sa Fondation, créée en 1984. L’artiste est décédé le 6 février 2012, à l’âge de 88 ans.