Carlo Prada (1884-1960) - Tramonto

Caractéristiques principales de l’œuvre:
Carlo Prada (1884–1960) • « Tramonto » (1936) • Huile sur toile • 63×82 cm, 66×85 cm avec cadre • Signé et daté en bas à droite • Au revers, cartouche de la Galerie Pesaro et titre • Verbale d’Authenticité n. 118/2025 de Il Ponte • Provenance Galerie Pesaro, Milan

Œuvre appartenant à la peinture figurative italienne du XXe siècle, style Réalisme.

« Tramonto » est un paysage vallonné fascinant, avec des maisons immergées dans la végétation et des sentiers qui traversent la campagne. Le ciel éclairé par les teintes délicates du coucher de soleil crée un contraste suggestif avec les verts profonds du paysage. La touche de pinceau riche et materielle confère force et profondeur à la composition.

L’activité picturale de Carlo Prada prend son départ du Divisionisme et se confronte ensuite aux expériences du XXe siècle et du Chiarismo. L’artiste développe toutefois un langage personnel dans le cadre de la peinture figurative italienne, caractérisé par une sensibilité extraordinaire à la lumière, par une couleur riche et par une touche libre et épaisse, particulièrement évidente dans « Tramonto ».

Le tableau, signé et daté 1936, est présenté dans un cadre sobres doré et accompagné du Verbale d’Authenticité n. 118/2025 de Il Ponte.
À l’arrière, il conserve le titre et le cartouche de la prestigieuse Galerie Pesaro de Milan, qui en documente la provenance. Fondée par Lino Pesaro en 1917, elle fut l’une des plus importantes galeries d’art milanaises du XXe siècle. Parmi les autres manifestations importantes, elle accueillit en 1923 la première exposition des Sept peintres fondateurs du mouvement du XXe siècle, parmi lesquels Mario Sironi et Achille Funi.

Carlo Prada (Milano, 1884 – Santa Margherita Ligure, 1960), formé à Brera et soutenu par Alberto Grubicy, participa à de nombreuses Biennales de Venise.
En 1937, la Galerie Pesaro lui consacra une exposition personnelle, seulement un an après la réalisation de « Tramonto » : une proximité chronologique significative qui valorise encore davantage la prestigieuse provenance de l’œuvre.

L’acquéreur recevra l’œuvre dans un emballage soigné et résistant. Expédition très rapide.
La restitution Chromatique et la perception des détails sur les photos présentées ici peuvent varier légèrement selon l’écran utilisé par l’utilisateur; sur place l’œuvre conserve toute sa présence visuelle.