Svnder (XXI) - Il respiro del cielo






Spécialisée dans les peintures et dessins du XVIIe siècle, expérience en maisons de vente.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143313 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Il respiro del cielo est une peinture originale à l’huile sur toile de 2024 par l’artiste italien Svnder (XXI), signée à la main et originaire d’Italie, mesurant 70 × 70 cm.
Description fournie par le vendeur
Svnder est un peintre contemporain italien.
Technique: huile sur toile
Titre: Le souffle du ciel
Année: 2024
Dimensions: 70x70 cm
— Œuvre signée à la main par l’artiste au dos de la toile
— Fournie avec un certificat d’authenticité signé à la main
— Équipée d’une étiquette numérotée anti-contrefaçon, apposée au dos de l’œuvre et correspondant au numéro de série indiqué sur le certificat
— L’œuvre sera expédiée à l’intérieur d’un tube rigide pour en préserver l’intégrité
Suivez mon travail sur Instagram: www.instagram.com/svnderart ou sur le site: www.svnder.com
Sur Svnder:
Après avoir terminé des études académiques à l’Académie des Beaux-Arts de Palerme, Svnder s’est dédié à la peinture avec un focus sur le réalisme et l’ultrarealisme. Son travail puise ses racines dans les techniques classiques, mais est guidé par une sensibilité contemporaine qui donne une profondeur poétique à chaque sujet. Ses œuvres explorent le poids émotionnel du silence, de l’immobilité et de l’identité à travers une exécution précise et méticuleuse.
Après sa formation académique, il a voyagé en Europe et au reste du monde, s’immergeant dans des cultures et des traditions artistiques différentes pour affiner encore sa technique et élargir sa vision créative. Ce parcours continu enrichit constamment son langage visuel et intensifie sa force expressive.
S'inspirant du langage intemporel des grands maîtres – parmi lesquels Caravaggio, Rembrandt et Vermeer – son regard combine tradition et modernité dans un dialogue continu entre mémoire, corps et symbole.
Les sujets de ses œuvres vont de scènes religieuses et de figures sacrées réinterprétées en clé contemporaine, à des portraits à forte charge émotionnelle, en passant par des créatures mythologiques, des anges déchus, des saints, des martyrs et des figures allégoriques. Les références à la classicité, à la symbolique chrétienne, au mythe grec et à la culture pop filtrée avec ironie ne manquent pas. Chaque composition est conçue comme une image suspendue dans le temps, où lumière et obscurité, corps et esprit, sacré et profane coexistent dans un équilibre dramatique et profondément humain.
« Pour moi, l’art est un moment de suspension — un espace où le temps s’arrête et où les émotions prennent forme sans besoin de mots. »
Ses œuvres ont été exposées à l’international et font partie de collections privées dans toute l’Europe et dans le reste du monde.
Tous les droits réservés à l’artiste.
Svnder est un peintre contemporain italien.
Technique: huile sur toile
Titre: Le souffle du ciel
Année: 2024
Dimensions: 70x70 cm
— Œuvre signée à la main par l’artiste au dos de la toile
— Fournie avec un certificat d’authenticité signé à la main
— Équipée d’une étiquette numérotée anti-contrefaçon, apposée au dos de l’œuvre et correspondant au numéro de série indiqué sur le certificat
— L’œuvre sera expédiée à l’intérieur d’un tube rigide pour en préserver l’intégrité
Suivez mon travail sur Instagram: www.instagram.com/svnderart ou sur le site: www.svnder.com
Sur Svnder:
Après avoir terminé des études académiques à l’Académie des Beaux-Arts de Palerme, Svnder s’est dédié à la peinture avec un focus sur le réalisme et l’ultrarealisme. Son travail puise ses racines dans les techniques classiques, mais est guidé par une sensibilité contemporaine qui donne une profondeur poétique à chaque sujet. Ses œuvres explorent le poids émotionnel du silence, de l’immobilité et de l’identité à travers une exécution précise et méticuleuse.
Après sa formation académique, il a voyagé en Europe et au reste du monde, s’immergeant dans des cultures et des traditions artistiques différentes pour affiner encore sa technique et élargir sa vision créative. Ce parcours continu enrichit constamment son langage visuel et intensifie sa force expressive.
S'inspirant du langage intemporel des grands maîtres – parmi lesquels Caravaggio, Rembrandt et Vermeer – son regard combine tradition et modernité dans un dialogue continu entre mémoire, corps et symbole.
Les sujets de ses œuvres vont de scènes religieuses et de figures sacrées réinterprétées en clé contemporaine, à des portraits à forte charge émotionnelle, en passant par des créatures mythologiques, des anges déchus, des saints, des martyrs et des figures allégoriques. Les références à la classicité, à la symbolique chrétienne, au mythe grec et à la culture pop filtrée avec ironie ne manquent pas. Chaque composition est conçue comme une image suspendue dans le temps, où lumière et obscurité, corps et esprit, sacré et profane coexistent dans un équilibre dramatique et profondément humain.
« Pour moi, l’art est un moment de suspension — un espace où le temps s’arrête et où les émotions prennent forme sans besoin de mots. »
Ses œuvres ont été exposées à l’international et font partie de collections privées dans toute l’Europe et dans le reste du monde.
Tous les droits réservés à l’artiste.
