André Béronneau (1886-1973) - Weelderige chrysanten

Ceci est une œuvre exceptionnelle et à la fois empreinte d’une atmosphère puissante du peintre français André Béronneau (1896-1973). L’œuvre est vendue avec le cadre monumental et ancien en bois baroque d’origine, affichant une patine vécue et rustique.

Ce bouquet de chrysanthèmes luxuriants attire immédiatement l’attention par sa profondeur fabuleuse et son énergie tangible. Béronneau y a magistralement exploité la technique de l’impasto. La peinture à l’huile est déposée en couches riches et épaisses sur la toile, de sorte que les pétales semblent presque sortir en relief du fond. Particulièrement les fleurs centrales blanches et jaune-or viennent capturer la lumière d’une manière éblouissante.

Cette peinture dépasse le cadre du traditionnel nature morte. Grâce à une touche libre et dynamique, le bouquet dégage une vivacité et une dramaturgie palpables. C’est une magnifique « statement piece » qui, aussi bien dans un intérieur classique que dans un intérieur éclectique moderne, est un véritable coup d’œil.

En bas à droite, le tableau est authentiquement signé par le maître lui-même.

- Artiste : André Béronneau (1896-1973)
- Médium : huile sur toile
- Titre : Weelderige chrysanten / Chrysanthèmes somptueux
- Style : post-impressionnisme
- Année : 1945
- Dimensions : 50 x 60 cm (sans cadre) ; 66 x 78 cm (avec cadre)
- Signé : en bas à droite + plaque signalétique
- Vendu avec cadre

Biographie :

André Béronneau était un peintre français post-impressionniste de premier plan qui jouit d’une grande notoriété au cours de la première moitié du XXe siècle. Il est notamment connu comme un maître dans la capture des paysages français et des scènes maritimes.

André Béronneau est né à Bordeaux, en France. Très tôt, il montra un talent exceptionnel pour la peinture, ce qui le mena à étudier à l’école des Beaux-Arts de Paris.

Pendant la Première Guerre mondiale, Béronneau séjourna vraisemblablement au front en Macédoine (au sein des troupes françaises autour de Thessalonique), comme en témoignent les aquarelles rares qu’il y réalisa de mosquées et de paysages locaux. Après la guerre, il s’établit définitivement dans le milieu artistique français.

Bien qu’il ait reçu une formation académique aux Beaux-Arts, Béronneau développa un style très reconnaissable, plus libre, fortement influencé par l’impressionnisme et le post-impressionnisme. Il s’est inspiré des grands maîtres de la lumière et de la texture. Sa technique se caractérise par l’utilisation d’une spatule et de la technique de l’impasto, appliquant la peinture en couches épaisses et expressives pour créer du relief.

Béronneau fut un membre respecté de l’élite artistique parisienne et exposa pendant des décennies sur les plus grandes scènes. Il exposa très régulièrement au Salon des Indépendants entre 1925 et 1935. De plus, il participa à des salons annuels prestigieux à Paris, tels que le Salon d’Hiver et le Salon des Artistes Français.

Plusieurs fois, Béronneau fut officiellement récompensé par des prix prestigieux, dont la Médaille d’Argent au Salon d’Hiver et le Prix Fargeon, attribués par le jury du Salon des Artistes Français.