Ninni Pagano (1969) - Il tempo dell' anima





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Biographie de Ninni Pagano
Né à Catane en 1969, Ninni Pagano entreprend d'abord des études de type scientifique, un bagage qui influencera la précision et la structure de ses futures œuvres. Son approche du monde de l'art se fait par la fréquentation de l'atelier du maître Antonio Sciacca, avec lequel il partage une vision de l'art comme pont entre des époques différentes.
La Poétique: "La Chambre des Merveilles"
La recherche de Pagano est étroitement liée au concept de Wunderkammer (Chambre des Merveilles). Ses œuvres sont souvent conçues comme des espaces mentaux où se fondent:
Classicisme et Pop: Éléments de la statuaire grecque et renaissante reinterpretés avec des couleurs compactes et des symbolismes contemporains.
Alchimie et Philosophie: L'artiste explore l'énigme de l'existence à travers des figures oniriques (comme ses célèbres "Dames-Cygnes") et des références hermétiques.
La Matière: Utilise des poudres mélangées pour obtenir une compacité chromatique qui confère aux toiles une dimension presque sculpturale.
Traguardi e Riconoscimenti -> Réalisations et Reconnaissances
Bien que sa carrière d'exposition ait décollé pleinement vers 2011, il a rapidement atteint des sommets à l'international:
Biennale de Venise: Il a exposé à la 56e édition (2015) dans l'exposition "Grazie Italia" au Pavillon du Guatemala.
Triennale de Rome: Participation à l'Exposition Triennale des Arts Visuels en 2014.
Publications: Son travail est inclus dans le Catalogue d'Art Moderne (CAM) de Mondadori et dans l'Atlas de l'Art Contemporain De Agostini.
Présence Internationale: Ses œuvres ont été exposées dans des lieux prestigieux tels que le Musée Altes Dampfbad de Baden-Baden en Allemagne et à l'Art Market de Budapest.
Outre peintre et sculpteur, Pagano est un expert connaisseur d'art antique. Cette passion se reflète dans la façon dont il "récupère" le passé, non pour le copier, mais pour le transformer en un langage grotesque et fascinant qui parle des contradictions de l'homme moderne.
Le temps de l'âme
"Le temps de l'âme entre vanité et mémoire"
Ce titre reflète pleinement la recherche picturale de Ninni Pagano, depuis toujours centrée sur l'introspection, la mémoire et la dualité complexe de l'existence humaine.
Voici les éléments symboliques de l'œuvre qui se connectent à la philosophie de l'artiste:
Vanité et Memento Mori: La présence du crâne sous la cloche de verre et des lunettes à visée peintes/soudées sur le plan rappelle la caducité de la vie et de la beauté, contrastée par l'élégance sophistiquée de la figure humaine.
L'Âme et la Peinture: Les yeux fermés et la tête couverte évoquent un voyage intérieur, presque une méditation ou un état transcendantal typique de ses figures féminines, tendues entre réalité visible et dimension intime.
Tonalisme et Lumière: La stesura classique et caravaggesque de la lumière isole la figure du fond sombre, focalisant l'attention sur l'expérience spirituelle du sujet plutôt que sur le monde extérieur.
Instagram:@ninnipagano
Biographie de Ninni Pagano
Né à Catane en 1969, Ninni Pagano entreprend d'abord des études de type scientifique, un bagage qui influencera la précision et la structure de ses futures œuvres. Son approche du monde de l'art se fait par la fréquentation de l'atelier du maître Antonio Sciacca, avec lequel il partage une vision de l'art comme pont entre des époques différentes.
La Poétique: "La Chambre des Merveilles"
La recherche de Pagano est étroitement liée au concept de Wunderkammer (Chambre des Merveilles). Ses œuvres sont souvent conçues comme des espaces mentaux où se fondent:
Classicisme et Pop: Éléments de la statuaire grecque et renaissante reinterpretés avec des couleurs compactes et des symbolismes contemporains.
Alchimie et Philosophie: L'artiste explore l'énigme de l'existence à travers des figures oniriques (comme ses célèbres "Dames-Cygnes") et des références hermétiques.
La Matière: Utilise des poudres mélangées pour obtenir une compacité chromatique qui confère aux toiles une dimension presque sculpturale.
Traguardi e Riconoscimenti -> Réalisations et Reconnaissances
Bien que sa carrière d'exposition ait décollé pleinement vers 2011, il a rapidement atteint des sommets à l'international:
Biennale de Venise: Il a exposé à la 56e édition (2015) dans l'exposition "Grazie Italia" au Pavillon du Guatemala.
Triennale de Rome: Participation à l'Exposition Triennale des Arts Visuels en 2014.
Publications: Son travail est inclus dans le Catalogue d'Art Moderne (CAM) de Mondadori et dans l'Atlas de l'Art Contemporain De Agostini.
Présence Internationale: Ses œuvres ont été exposées dans des lieux prestigieux tels que le Musée Altes Dampfbad de Baden-Baden en Allemagne et à l'Art Market de Budapest.
Outre peintre et sculpteur, Pagano est un expert connaisseur d'art antique. Cette passion se reflète dans la façon dont il "récupère" le passé, non pour le copier, mais pour le transformer en un langage grotesque et fascinant qui parle des contradictions de l'homme moderne.
Le temps de l'âme
"Le temps de l'âme entre vanité et mémoire"
Ce titre reflète pleinement la recherche picturale de Ninni Pagano, depuis toujours centrée sur l'introspection, la mémoire et la dualité complexe de l'existence humaine.
Voici les éléments symboliques de l'œuvre qui se connectent à la philosophie de l'artiste:
Vanité et Memento Mori: La présence du crâne sous la cloche de verre et des lunettes à visée peintes/soudées sur le plan rappelle la caducité de la vie et de la beauté, contrastée par l'élégance sophistiquée de la figure humaine.
L'Âme et la Peinture: Les yeux fermés et la tête couverte évoquent un voyage intérieur, presque une méditation ou un état transcendantal typique de ses figures féminines, tendues entre réalité visible et dimension intime.
Tonalisme et Lumière: La stesura classique et caravaggesque de la lumière isole la figure du fond sombre, focalisant l'attention sur l'expérience spirituelle du sujet plutôt que sur le monde extérieur.
Instagram:@ninnipagano
