Ninni Pagano (1969) - Armonia Saffica

Biographie de Ninni Pagano

​Né à Catane en 1969, Ninni Pagano entreprend d’abord des études scientifiques, un parcours qui influencera la précision et la structure de ses œuvres futures. Son approche du monde de l’art passe par la fréquentation de l’atelier du maître Antonio Sciacca, avec lequel il partage une vision de l’art comme pont entre des époques différentes.

La Poétique : « La Chambre des Merveilles »
​La recherche de Pagano est étroitement liée au concept de Wunderkammer (Chambre des Merveilles). Ses œuvres sont souvent conçues comme des espaces mentaux où se fondent :

Classique et Pop : Des éléments de la statuaire grecque et Renaissance sont réinterprétés avec des couleurs intenses et des symbolismes contemporains.
Alchimie et Philosophie : L’artiste explore l’énigme de l’existence à travers des figures oniriques (comme ses célèbres « Femmes Cygnes ») et des références hermétiques.
La Matière : Il utilise des poudres mélangées pour obtenir une pâte chromatique qui confère aux toiles une dimension presque sculpturale.

Tragged/Traguardi et Reconnaissances
Bien que sa carrière d’exposition ait décollé pleinement vers 2011, il a rapidement atteint des jalons de renommée internationale:
​Biennale de Venise : Il a exposé à la 56e édition (2015) dans le cadre de l’exposition « Grazie Italia » au Pavillon du Guatemala.
Triennale de Rome : Participation à l’Exposition Triennale des Arts Visuels en 2014.
Publications : Son travail est inclus dans le Catalogue d’Art Moderne (CAM) de Mondadori et dans l’Atlas de l’Art Contemporain De Agostini.

Présence Internationale : Ses œuvres ont été exposées dans des lieux prestigieux tels que le Musée Altes Dampfbad de Baden-Baden en Allemagne et à l’Art Market de Budapest.
Outre être peintre et sculpteur, Pagano est un spécialiste connaisseur d’art antique. Cette passion se reflète dans la manière dont il « récupère » le passé, non pour le copier, mais pour le transformer en un langage grotesque et fascinant qui parle des contradictions de l’homme moderne.

L’œuvre intitulée « Harmonie saffique » présente un portrait figuratif riche en suggestions symboliques et surréalistes.
​L’image combine des éléments classiques de la peinture à l’huile avec une atmosphère suspendue et onirique :
​Sujet central : Une jeune femme portant un bonnet de bain bicolore (blanc et rouge) est représentée de demi-portrait, appuyée sur une surface sombre. Son regard est dirigé directement vers le spectateur avec une expression intense, énigmatique et absorbée.
​Présences flottantes : À ses côtés, deux carpes koï aux couleurs vives – blanc, rouge et orange – nagent. Les poissons semblent suspendus dans l’air ou dans une eau invisible, créant une forte sensation de clair-obscur et de suspension temporelle.
​Composition et Palette : La composition est fortement symétrique et équilibrée. Le fond sombre fait ressortir l’éclat de l’incarnation, les teintes vives du rouge à lèvres et du bonnet, et les détails chromatiques des carpes koï.
​Atmosphère et Symbolisme : Le titre évoque une sensibilité poétique et la grâce, tandis que l’interaction entre la figure humaine et la nature marine fait émerger des thèmes liés à la fluidité, à la contemplation intérieure et à l’harmonie entre éléments naturels et esthétiques.
Instagram:@ninnipagano