Ninni Pagano (1969) - Equilibri metaprofani

Biographie de Ninni Pagano

Né à Catane en 1969, Ninni Pagano entame d’abord des études de type scientifique, un parcours qui influencera la précision et la structure de ses futures œuvres. Son approche du monde de l’art se fait par la fréquentation de l’atelier du maître Antonio Sciacca, avec lequel il partage une vision de l’art comme pont entre des époques différentes.

La Poétique : « La Chambre des Merveilles »
La recherche de Pagano est étroitement liée au concept de Wunderkammer (Chambre des Merveilles). Ses œuvres sont souvent conçues comme des espaces mentaux où se fondent :

Classicisme et Pop : des éléments de la statuaire grecque et renaissance sont réinterprétés avec des couleurs compactes et des symbolismes contemporains.

Alchimie et Philosophie : l’artiste explore l’énigme de l’existence à travers des figures oniriques (comme ses célèbres « Femmes Cygnes ») et des références hermétiques.

La Matière : il utilise des poudres mélangées pour obtenir une homogénéité chromatique qui confère aux toiles une dimension presque sculpturale.

Réalisations et Reconnaissances
Bien que sa carrière d’exposition ait décollé pleinement vers 2011, il a rapidement atteint des jalons de renommée internationale :
Biennale de Venise : a exposé lors de la 56e édition (2015) dans le cadre de l’exposition « Grazie Italia » au Pavillon du Guatemala.
Triennale de Rome : Participation à l’Exposition Triennale des Arts Visuels en 2014.
Publications : Son travail est intégré au Catalogue d’Art Moderne (CAM) de Mondadori et à l’Atlas de l’Art Contemporain De Agostini.

Présence Internationale : Ses œuvres ont été exposées dans des lieux prestigieux tels que le musée Altes Dampfbad de Baden-Baden en Allemagne et à l’Art Market de Budapest.
Outre peintre et sculpteur, Pagano est un expert connaisseur d’art antique. Cette passion se reflète dans la façon dont il « récupère » le passé, non pour le copier, mais pour le transformer en un langage grotesque et fascinant qui parle des contradictions de l’homme moderne.

Équilibres métaprofane
« Équilibres Metaprofani » est une composition figurative et conceptuelle qui mêle la rigueur de la géométrie platonicienne à la sensualité du portrait classique. L’œuvre met en scène un court-circuit visuel entre sacré, profane et métaphysique, combinant des éléments esthétiques d’époques et de cultures différentes.

Description Figurative

Le Sujet : Au premier plan trône le buste d’une figure féminine dont le visage, peint avec une douceur presque maniériste, présente des traits délicats et un regard vitreux tourné vers l’observateur.

L’Iconographie Hybride : La femme porte un bonnet et des lunettes de natation vintage sur la tête, tandis que le cou est allongé par une spirale métallique d’inspiration tribale (référence aux femmes Kayan), complétée par un collier de billes rouge corail.

Les Formes Géométriques : À gauche de la composition, trois polyèdres creux en bois et pierre flottent, rendus avec une précision perspective qui évoque les solides platoniciens et les études de la Renaissance.

Les Couleurs et la Lumière : l’œuvre exploite un fort clair-obscur d’inspiration caravagesque, où un fond sombre et indistinct fait ressortir les tonalités chaudes de l’incarnat, le bleu vif du bonnet et le rouge éclatant des bijoux.

Analyse Critique

Court-Circuit Temporel : l’artiste anéantit le temps en réunissant des éléments de modernité du XXe siècle (les lunettes de natation) avec des traditions éthno-tribales et des motifs du portrait renaissance.

Tension Entre Nature et Géométrie : la douceur organique de la chair s’oppose à la rigidité anguleuse des polyèdres, suggérant une constante recherche d’équilibre entre la complexité humaine et l’ordre mathématique de l’univers.

Sacralisation du Profane : Transfigurant objets quotidiens et profanes en attributs iconographiques quasi religieux, l’œuvre élève le sujet à une dimension mythique et intemporelle, typique de la peinture metaphysique.

Instagram :@ninnipagano