European Expressionist School (XX) - Textural Landscape

05
jours
11
heures
41
minutes
28
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Caroline Bokobza
Expert
Sélectionné par Caroline Bokobza

Diplômée commissaire-priseur français, a travaillé au département expertise de Sotheby’s Paris.

Estimation  € 500 - € 600
Pas d'offre placée

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 143216 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Textural Landscape, une peinture à l'huile de 1960–1970 de l'École expressionniste européenne, Espagne, signé à la main, édition originale, encadrée, représentant un paysage et mesurant 85 × 68 cm.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

1. FICHE TECHNIQUE

Auteur / attribution : École européenne

Chronologie : Deuxième moitié du XXe siècle

Génère : Paysage rural

Technique : Huile sur toile

Support : Toile

Dimensions de l’œuvre : 65 × 54 cm

Dimensions avec cadre : 85 × 68 cm

Orientation : Verticale

Signature : Aucune signature clairement identifiable sur le verso

Inscriptions : Présente une inscription manuscrite au verso de la toile, dont la lecture est partiellement incertaine

Encadrement : Cadre en bois mouluré, tonalités argentées et brunes, avec un grand Passe-Partout intérieur clair et une fine moulure dorée

État de conservation : Bon état général, avec des signes d’ancienneté et d’usage compatibles avec sa chronologie. Veuillez consulter les photographies détaillées, qui font partie de la description.


2. DESCRIPTION

Intéressant paysage d’école belge, réalisé durant la seconde moitié du XXe siècle, dans lequel une construction rurale isolée s’élève au sein d’un territoire vaste et pratiquement désolé.

La composition est dominée par un ciel extraordinaire de grande envergure, traité par de larges masses de blancs, gris, bleus très dilués et tons terreux. Sous lui se déploie un paysage austère, construit à partir d’ocres, terres, noirs et blancs, où l’architecture est réduite à des formes essentielles.

L’œuvre se distingue particulièrement par son traitement matérialiste. L’artiste utilise des empâtements généreux, des raclages, des traînées et des applications de peinture d’épaisseur différente, laissant visible la matérialité même de l’huile et transformant la surface picturale en une partie fondamentale de la composition.

Le résultat est un paysage de présence décorative notable et de caractère, éloigné d’une représentation strictement naturaliste et proche des courants expressionnistes et matériaux développés en Europe durant la seconde moitié du XXe siècle.


3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIVE

La composition s’organise autour d’une opposition marquée entre la grande étendue atmosphérique du ciel et la zone terrestre, beaucoup plus compacte et lourde.

La petite architecture située légèrement à gauche de l’ axe central agit comme principal élément de référence spatiale. À partir de celle-ci, chemins, taches sombres et accidents du terrain guident le regard vers la profondeur.

Le langage pictural est délibérément libre. Les formes se construisent par des taches, des lignes incisives et de gros empâtements, en se passant d’une description minutieuse.

Il est particulièrement attractif de combiner des zones presque monochromes avec des accents noirs de forte graphie. Le ciel, traité par des glacis, des raclages et de larges coups de pinceau, génère une sensation de mouvement atmosphérique qui contraste avec la densité minérale du premier plan.

Cette utilisation de la couleur et de la matière relie l’œuvre à certaines tendances de la peinture européenne d’après-guerre, où le paysage demeure reconnaissable mais se transforme en un véhicule pour explorer le geste, la texture et l’expressivité.


4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE

La scène transmet une forte impression de silence et d’isolement.

L’échelle réduite des constructions face à l’immensité du ciel accentue l’impression de solitude du territoire et confère au paysage une dimension contemplative.

L’absence pratiquement totale de figures humaines renforce cette perception. Plus qu’une description d’un lieu précis, l’artiste semble chercher une évocation émotionnelle du paysage : un territoire rude et silencieux soumis à une atmosphère changeante.

Les tons terreux et la présence de grandes masses sombres apportent gravité à la scène, tandis que les blancs lumineux du ciel introduisent une note d’ouverture et de profondeur.


5. SIGNATURE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ

Aucune signature n’est observable sur le verso permettant d’établir avec certitude l’identité du peintre.

Au revers de la toile figure une inscription manuscrite d’une certaine ancienneté dont la lecture est partiellement incertaine. Par prudence catalogage, aucune identification concrète de l’auteur n’est proposée sur la base de ladite inscription.

Pour ses caractéristiques techniques et stylistiques — pinceau gestuel, forte composante matérialiste, simplification des formes et traitement expressif du paysage — l’œuvre est cataloguée comme École belge de la seconde moitié du XXe siècle.

Cette attribution doit être comprise comme une classification historique-stylistique et non comme une attribution à un artiste déterminé.


6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT

Œuvre de présence visuelle considérable grâce à ses dimensions, sa texture picturale marquée et l’étendue atmosphérique de la composition.

L’emploi des empâtements et des raclages permet d’apprécier particulièrement bien l’exécution de l’artiste lorsqu’on observe la peinture de près.

Elle est présentée encadrée, avec un cadre d’une largeur importante qui met puissamment l’œuvre en valeur et permet son exposition immédiate.

Les photographies font partie intégrante de la description et permettent d’apprécier à la fois l’œuvre et son revers, sa structure et son état de conservation.


7. EXPÉDITION ET CONDITIONS

L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery.

Pour garantir sa protection correcte pendant le transport, une caisse sur mesure sera utilisée, avec des matériaux de protection spécifiques et des renforts en mousse.

Nous réalisons des envois dans le monde entier par le biais d’une société de transport professionnelle.

L’emballage et la protection sont préparés individuellement en fonction des caractéristiques de chaque œuvre.

Il est recommandé de vérifier soigneusement toutes les photographies, qui font partie intégrante de la description et montrent l’état réel de conservation de la pièce.

À propos du vendeur

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes. Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux. Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative. Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques. Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales. Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international. Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google Traduction

1. FICHE TECHNIQUE

Auteur / attribution : École européenne

Chronologie : Deuxième moitié du XXe siècle

Génère : Paysage rural

Technique : Huile sur toile

Support : Toile

Dimensions de l’œuvre : 65 × 54 cm

Dimensions avec cadre : 85 × 68 cm

Orientation : Verticale

Signature : Aucune signature clairement identifiable sur le verso

Inscriptions : Présente une inscription manuscrite au verso de la toile, dont la lecture est partiellement incertaine

Encadrement : Cadre en bois mouluré, tonalités argentées et brunes, avec un grand Passe-Partout intérieur clair et une fine moulure dorée

État de conservation : Bon état général, avec des signes d’ancienneté et d’usage compatibles avec sa chronologie. Veuillez consulter les photographies détaillées, qui font partie de la description.


2. DESCRIPTION

Intéressant paysage d’école belge, réalisé durant la seconde moitié du XXe siècle, dans lequel une construction rurale isolée s’élève au sein d’un territoire vaste et pratiquement désolé.

La composition est dominée par un ciel extraordinaire de grande envergure, traité par de larges masses de blancs, gris, bleus très dilués et tons terreux. Sous lui se déploie un paysage austère, construit à partir d’ocres, terres, noirs et blancs, où l’architecture est réduite à des formes essentielles.

L’œuvre se distingue particulièrement par son traitement matérialiste. L’artiste utilise des empâtements généreux, des raclages, des traînées et des applications de peinture d’épaisseur différente, laissant visible la matérialité même de l’huile et transformant la surface picturale en une partie fondamentale de la composition.

Le résultat est un paysage de présence décorative notable et de caractère, éloigné d’une représentation strictement naturaliste et proche des courants expressionnistes et matériaux développés en Europe durant la seconde moitié du XXe siècle.


3. ANALYSE STILISTIQUE ET COMPOSITIVE

La composition s’organise autour d’une opposition marquée entre la grande étendue atmosphérique du ciel et la zone terrestre, beaucoup plus compacte et lourde.

La petite architecture située légèrement à gauche de l’ axe central agit comme principal élément de référence spatiale. À partir de celle-ci, chemins, taches sombres et accidents du terrain guident le regard vers la profondeur.

Le langage pictural est délibérément libre. Les formes se construisent par des taches, des lignes incisives et de gros empâtements, en se passant d’une description minutieuse.

Il est particulièrement attractif de combiner des zones presque monochromes avec des accents noirs de forte graphie. Le ciel, traité par des glacis, des raclages et de larges coups de pinceau, génère une sensation de mouvement atmosphérique qui contraste avec la densité minérale du premier plan.

Cette utilisation de la couleur et de la matière relie l’œuvre à certaines tendances de la peinture européenne d’après-guerre, où le paysage demeure reconnaissable mais se transforme en un véhicule pour explorer le geste, la texture et l’expressivité.


4. DIMENSION PSYCHOLOGIQUE

La scène transmet une forte impression de silence et d’isolement.

L’échelle réduite des constructions face à l’immensité du ciel accentue l’impression de solitude du territoire et confère au paysage une dimension contemplative.

L’absence pratiquement totale de figures humaines renforce cette perception. Plus qu’une description d’un lieu précis, l’artiste semble chercher une évocation émotionnelle du paysage : un territoire rude et silencieux soumis à une atmosphère changeante.

Les tons terreux et la présence de grandes masses sombres apportent gravité à la scène, tandis que les blancs lumineux du ciel introduisent une note d’ouverture et de profondeur.


5. SIGNATURE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ

Aucune signature n’est observable sur le verso permettant d’établir avec certitude l’identité du peintre.

Au revers de la toile figure une inscription manuscrite d’une certaine ancienneté dont la lecture est partiellement incertaine. Par prudence catalogage, aucune identification concrète de l’auteur n’est proposée sur la base de ladite inscription.

Pour ses caractéristiques techniques et stylistiques — pinceau gestuel, forte composante matérialiste, simplification des formes et traitement expressif du paysage — l’œuvre est cataloguée comme École belge de la seconde moitié du XXe siècle.

Cette attribution doit être comprise comme une classification historique-stylistique et non comme une attribution à un artiste déterminé.


6. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT

Œuvre de présence visuelle considérable grâce à ses dimensions, sa texture picturale marquée et l’étendue atmosphérique de la composition.

L’emploi des empâtements et des raclages permet d’apprécier particulièrement bien l’exécution de l’artiste lorsqu’on observe la peinture de près.

Elle est présentée encadrée, avec un cadre d’une largeur importante qui met puissamment l’œuvre en valeur et permet son exposition immédiate.

Les photographies font partie intégrante de la description et permettent d’apprécier à la fois l’œuvre et son revers, sa structure et son état de conservation.


7. EXPÉDITION ET CONDITIONS

L’œuvre sera emballée professionnellement par Barcelona Art Gallery.

Pour garantir sa protection correcte pendant le transport, une caisse sur mesure sera utilisée, avec des matériaux de protection spécifiques et des renforts en mousse.

Nous réalisons des envois dans le monde entier par le biais d’une société de transport professionnelle.

L’emballage et la protection sont préparés individuellement en fonction des caractéristiques de chaque œuvre.

Il est recommandé de vérifier soigneusement toutes les photographies, qui font partie intégrante de la description et montrent l’état réel de conservation de la pièce.

À propos du vendeur

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería est constitué de plusieurs espaces artistiques basés dans le quartier de Les Corts, Barcelone, spécialisée en peinture ancienne, peinture moderne, art décoratif et pièces patrimoniales européennes. Nous collaborons régulièrement avec des marchands, antiquaires, galeries et collectionneurs privés de toute l’Europe, ce qui nous permet d’offrir une sélection continue, soignée et variée d’œuvres pour nos enchérisseurs et acheteurs internationaux. Notre catalogue se concentre principalement sur la peinture européenne d’époque et des XVIIIe, XIXe et XXe siècles : huiles, peinture espagnole, catalane, française, italienne et centre-européenne, ainsi que des œuvres religieuses, paysages, portraits, scènes de genre, peinture académique, impressionniste, moderne et décorative. Outre notre activité de vente aux enchères, nous travaillons et collaborons avec des décorateurs d’intérieur, designers, galeries, collectionneurs, professionnels du cinéma et du théâtre, studios créatifs et professionnels du secteur culturel à la recherche de pièces au caractère pour des projets spécifiques. Nous sommes ouverts à des collaborations professionnelles liées à l’art, à l’aménagement d’intérieur, à la scénographie, au collectionnisme, à la décoration, aux projets audiovisuels, aux espaces commerciaux et à la récupération de pièces patrimoniales. Chaque œuvre est présentée avec une description claire, prudente et honnête, accompagnée de photographies détaillées qui font partie intégrante des informations du lot. Nous travaillons avec un emballage professionnel sur mesure, un centre logistique spécialisé et une expédition assurée à l’international. Depuis Barcelone, nous sélectionnons des œuvres qui ont une histoire, une présence et une identité propres, destinées à des collectionneurs, décorateurs d’intérieur, galeristes, professionnels créatifs et amateurs d’art du monde entier."
Traduit par Google Traduction

Détails

Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Artiste
European Expressionist School (XX)
Titre de l'œuvre d'art
Textural Landscape
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Condition
Bon état
Hauteur
85 cm
Largeur
68 cm
Poids
8 kg
Représentation/thème
Paysage
Style
Expressionisme
Période
1960-1970
EspagneVérifié
2871
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art classique et impressionnisme

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​