René Francisco (1960) - Ignopolis. Serie.

René Francisco. Cuba. 1960
Catégorie : Gravures et estampes Œuvre graphique
Série : Ignipolis
Éditeur : Del Campo et autres. Taller del Prado. Madrid.
Technique : Lithographie
Support : Papier Conqueror Connoiseur 300 g.
Dimensions : 62 x 82 cm – (50 x 70 cm empreinte)
Édition : 100 exemplaires
La numérotation de l’exemplaire peut varier mais toujours dans l’édition certifiée de 100 originaux, signés et numérotés à la main.
P/A : 10
H.C. : 10
P/T : 5
Génre : Abstract, Géométrique

Faisant partie d’une génération d’artistes apparue à la fin des années quatre-vingt, René Francisco Rodríguez (Holguín, Cuba, 1960), a été distingué au Museo Nacional de Bellas Artes par le Prix national des arts plastiques 2010. Cette distinction, attribuée annuellement par le Ministère de la Culture de Cuba depuis 1994, est conférée une seule fois à un créateur des arts visuels, vivant et résidant dans le pays, pour l’ensemble de son œuvre. C’est la première fois qu’un artiste né après 1959 le reçoit.

René Francisco est diplômé de l’École Nationale d’Art (ENA) en 1982 et de l’Institut Supérieur d’Art (ISA) en 1987, centre où il a exercé un enseignement peu orthodoxe. Depuis les années quatre-vingt-dourt, il est devenu une référence incontournable de l’art cubain dans son duo avec Eduardo Ponjuán puis par sa carrière en solitaire.

Son discours artistique a maintenu une ascendance constante, conjuguant : expérimentation, renouveau, recherche, sens critique et intérêt pour le social ; affinités qui se retrouvent également dans son action pédagogique transgressive, laquelle forme une unité indissociable avec l’ensemble de sa création. René Francisco s’est avéré être un « facilitateur ou médium » – selon ses propres mots récemment – pour plus d’une génération d’artistes émergents, dont certains sont aujourd’hui des figures reconnues du mouvement plastique cubain.

Son travail pédagogique, qui compte déjà vingt ans, a été reconnu internationalement pour la première fois à la VIIe Biennale de La Havane, lorsqu’en 2000 la Galería DUPP – troisième édition de son projet « Depuis une Pragmática Pedagógica » – reçut le Prix UNESCO pour la promotion des arts. Par la suite, le Doctorat Honoraire en Beaux-Arts du San Francisco Art Institute en Californie, États-Unis, en 2001, reconnaître à la fois son activité d’artiste et son magistère.

De son énergie créatrice témoignent les vingt-quatre expositions personnelles qu’il a réalisées à ce jour. Parmi les plus marquantes de ces cinq dernières années figurent : sa participation à la 52e Biennale de Venise, Italie (2007), Histoires croisées à PanAmerican Art Projects, États-Unis (2008), et à La Havane, les expositions Interprète (2009) et Peintures d’hier et de demain (2010).

Mentions obligées précises sur son travail d’insertion sociale connu sous le nom de Patio de Nin, dans le quartier El Romerillo (2004/2005) – pour citer un seul exemple – ainsi que son projet collectif Plaza almada (2009), associé à des résidences, ateliers et workshops dans différents lieux du monde. L’œuvre pluriforme et dynamique bâtie par René Francisco, liée au social, à la critique et à l’irrévérence, renvoie non seulement à des problématiques existentielles du pays, mais aussi aux arcanes de son histoire.

Le caractère procédural de cette œuvre et sa performativité se sont accentués, tout comme sa pratique artistique affirme sa conviction que l’art se rencontre avec la vie, se dilue en elle et peut la transformer.

Actuellement, il fait partie de plusieurs des collections les plus importantes d’Espagne, en plus de celles où il figure déjà, telles que la collection Jorge Perez de Miami, Ella Fontanal de Cisneros, etc. Il prépare pour novembre 2026, en tant que commissaire de l’exposition à Casa de América, à l’occasion du Sommet des Chefs d’État ibéro-américains.