Johannes Grützke - Self Portrait

Johannes Grützke - Autoportrait (Numéro d'œuvre : E 306)

Medium : Lithographie
Matériau : Papier
Dimensions : 18 x 25 cm, encadré sous passe-partout jaune (36 x 36 x 4 cm)

Éditeur : Edition Panderma, Bâle
Année : 1975
Édition : Il s'agit d'une épreuve sans numéro sur 230 exemplaires (65 hors commerce n'étaient pas numérotés)
Signature : Signé et daté

Provenance :
Edition Panderma, Carl Laszlo, Bâle
Galerie von Bartha, Bâle
Collection privée, Bâle

État / Restauration :
bon état / état d'origine

Informations complémentaires :

Une rare édition limitée de la collection itinérante d'art post-Seconde Guerre mondiale et d'art contemporain, La Lune en Rodage III. Il s'agit d'une épreuve sans numéro sur 230 exemplaires (65 hors commerce n’étaient pas numérotés) et faisant partie de la troisième série des livres La Lune en Rodage. La Lune en Rodage a été publié en trois volumes en 1960, 1965 et 1977 et contient environ 180 œuvres d'art qui retracent la scène artistique d'avant-garde entre les années 1950 et 1970. Les œuvres ont été rassemblées par Carl Laszlo et comptent parmi les plus grands artistes de l'époque, qui ont contribué avec des pièces importantes, marquant souvent un tournant dans leur production et parcours : l'œuvre d Enrico Castellani, par exemple, est sa première œuvre graphique documentée et le multiple Achrome de Piero Manzoni est le seul produit par l'artiste.

Johannes Grützke est un artiste visuel allemand né en 1937 et décédé en 2017. Johannes Grützke a eu plusieurs expositions en galeries et musées, notamment au Belvedere et à Die Galerie. Il a été co-fondateur et peintre le plus célèbre de l'école de la « nouvelle magnificence ». Il peignait dans un style figuratif, très indépendant. Les personnages qu'il dépeint et les scènes dans lesquelles il pose semblent ironiquement sur-représentés. En tant que portraitiste, il n’idéalisait pas ses modèles, mais cherchait à les aborder en déformant les caractéristiques et la physionomie du sujet.

Le Stadtmuseum Berlin a écrit : « Ses tableaux sont des réflexions ironiques sur des matières historiques, mythologiques et religieuses, des descriptions bizarres de comportements sociaux et un questionnement de soi sans indulgence. »

De nombreuses œuvres de l'artiste ont été vendues aux enchères, notamment 'HÄNDEREICHUNG' vendue chez Grisebach '19th, 20th and 21st Century Art' en 2011 pour 64 627 dollars.