Jo Niemeyer (1946) - Archival n° 419





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Description fournie par le vendeur
Jo Niemeyer : Untitled (Golden Section Spiral), 1993, Archive no. 419
Une peinture originale de Jo Niemeyer, figure centrale de l’art concret contemporain. Dans cette œuvre, la Section Dorée n’est pas seulement la règle qui organise la composition mais aussi son sujet.
Quatre champs de couleur (jaune, rouge, bleu et noir) sont placés sur un carré blanc. Chacun est ancré à un bord différent de l’image : gauche, haut, droit et bas. Lu dans cet ordre, ils décrivent un tour complet dans le sens des aiguilles d’une montre autour du carré, et leurs dimensions passent selon une proportion de la section dorée. Les éléments les plus longs mesurent environ 0,618 du bord de l’image et les plus courts environ 0,236, le troisième puissance du rapport.
Telle est la logique de la spirale dorée. Un rectangle d’or peut être divisé en un carré et un plus petit rectangle d’or, et ce petit rectangle peut être à nouveau divisé de la même manière, indéfiniment. À chaque étape, la division tourne d’un quart de tour. Une courbe tracée à travers ces quarts de tour donne la spirale logarithmique que l’on retrouve dans la coquille de Nautile, les capitules du tournesol et la disposition des feuilles sur une tige. Niemeyer ne trace pas la courbe. Il donne au spectateur sa rotation et ses proportions, et l’œil complète la spirale.
La palette de couleurs primaires et de noir sur blanc rappelle De Stijl et Mondrian, mais la méthode est différente. Mondrian équilibrant ses champs à l’œil. Niemeyer dérive chaque position et chaque dimension d’une seule règle mathématique. Ce que perçoit l’œil comme calme et inévitable peut être vérifié au moyen d’une règle. Faire apparaître l’ordre de la nature par les mathématiques, et surtout par la Section Dorée, a été le cœur de son travail pendant six décennies.
L’œuvre est un objet-peinture : acrylique sur toile sur un support en bois fabriqué dans l’atelier de l’artiste, d’une profondeur de 4,5 cm. Signée à la main au crayon à l’envers, avec l’étiquette d’archive de l’artiste et le numéro 419.
Références de marché : Les peintures de ce type et de cette échelle ont été proposées par les grandes maisons de vente internationales. En 2021, Sotheby’s Londres a proposé une peinture non titrée de Niemeyer de dimensions et technique identiques (acrylique sur toile sur bois, 49,5 × 49,5 cm, vers 1990), estimée entre 2 000 et 3 000 GBP. Elle avait été vendue auparavant chez Karl & Faber, Munich, en 2017. Dans la même année, Sotheby’s a proposé une œuvre de 80 × 80 cm, estimée entre 4 000 et 6 000 GBP, qui avait été acquise chez Kunsthaus Lempertz, Cologne, en décembre 2017. Lempertz a proposé une autre peinture non titrée de 1994 en juin 2022.
Jo Niemeyer (né en 1946 à Alf, Allemagne) est un artiste concret et designer allemand. Son œuvre repose sur l’observation de la nature par les mathématiques et, avant tout, sur la Section Dorée. Ses thèmes centraux sont la perception de l’espace, du temps, de la distance et de la proportion. Il a exposé des solos et des expositions collectives en Scandinavie, en Italie, en Suisse, en Israël, aux États-Unis, en Angleterre, au Japon et en Argentine, et a réalisé des fresques pour des bâtiments publics en Suisse, en Allemagne et en Scandinavie. Son travail est présent dans des collections publiques et privées, notamment le Museum of Modern Art, New York ; le Pinakothek der Moderne, Munich ; l’Archiv Bauhaus, Berlin ; le Stedelijk Museum, Amsterdam ; et le Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk. Il vit et travaille en Allemagne, en France et en Finlande.
Sélection de solos :
1976 Washington D.C. (États-Unis)
1977 Apogee Gallery, Princeton (États-Unis)
1978 Art Package, Chicago (États-Unis)
1980 Galerie von Bartha, Bâle (CH)
1980 Galerie Wack, Kaiserslautern (DE)
1983 Artek, Helsinki (FI)
1984 Alvar Aalto Museum, Jyväskylä (FI)
2002 Hans-Thoma-Museum, Bernau (DE)
2003 Institut für Konstruktive Kunst, Rehau (DE)
2007 Vordemberge-Gildewart Museum, Osnabrück (DE)
2009 Arithmeum, Bonn (DE)
Titre : Untitled (Golden Section Spiral), Archive no. 419
Année : 1993
Technique : Acrylique sur toile sur bois ; œuvre unique
Signature : Signée à la main au crayon à l’envers ; numéro d’étiquette d’archive de l’artiste no. 419
Dimensions : 49,5 × 49,5 × 4,5 cm
État : Excellent
Provenance : collection privée suisse
À propos du vendeur
Jo Niemeyer : Untitled (Golden Section Spiral), 1993, Archive no. 419
Une peinture originale de Jo Niemeyer, figure centrale de l’art concret contemporain. Dans cette œuvre, la Section Dorée n’est pas seulement la règle qui organise la composition mais aussi son sujet.
Quatre champs de couleur (jaune, rouge, bleu et noir) sont placés sur un carré blanc. Chacun est ancré à un bord différent de l’image : gauche, haut, droit et bas. Lu dans cet ordre, ils décrivent un tour complet dans le sens des aiguilles d’une montre autour du carré, et leurs dimensions passent selon une proportion de la section dorée. Les éléments les plus longs mesurent environ 0,618 du bord de l’image et les plus courts environ 0,236, le troisième puissance du rapport.
Telle est la logique de la spirale dorée. Un rectangle d’or peut être divisé en un carré et un plus petit rectangle d’or, et ce petit rectangle peut être à nouveau divisé de la même manière, indéfiniment. À chaque étape, la division tourne d’un quart de tour. Une courbe tracée à travers ces quarts de tour donne la spirale logarithmique que l’on retrouve dans la coquille de Nautile, les capitules du tournesol et la disposition des feuilles sur une tige. Niemeyer ne trace pas la courbe. Il donne au spectateur sa rotation et ses proportions, et l’œil complète la spirale.
La palette de couleurs primaires et de noir sur blanc rappelle De Stijl et Mondrian, mais la méthode est différente. Mondrian équilibrant ses champs à l’œil. Niemeyer dérive chaque position et chaque dimension d’une seule règle mathématique. Ce que perçoit l’œil comme calme et inévitable peut être vérifié au moyen d’une règle. Faire apparaître l’ordre de la nature par les mathématiques, et surtout par la Section Dorée, a été le cœur de son travail pendant six décennies.
L’œuvre est un objet-peinture : acrylique sur toile sur un support en bois fabriqué dans l’atelier de l’artiste, d’une profondeur de 4,5 cm. Signée à la main au crayon à l’envers, avec l’étiquette d’archive de l’artiste et le numéro 419.
Références de marché : Les peintures de ce type et de cette échelle ont été proposées par les grandes maisons de vente internationales. En 2021, Sotheby’s Londres a proposé une peinture non titrée de Niemeyer de dimensions et technique identiques (acrylique sur toile sur bois, 49,5 × 49,5 cm, vers 1990), estimée entre 2 000 et 3 000 GBP. Elle avait été vendue auparavant chez Karl & Faber, Munich, en 2017. Dans la même année, Sotheby’s a proposé une œuvre de 80 × 80 cm, estimée entre 4 000 et 6 000 GBP, qui avait été acquise chez Kunsthaus Lempertz, Cologne, en décembre 2017. Lempertz a proposé une autre peinture non titrée de 1994 en juin 2022.
Jo Niemeyer (né en 1946 à Alf, Allemagne) est un artiste concret et designer allemand. Son œuvre repose sur l’observation de la nature par les mathématiques et, avant tout, sur la Section Dorée. Ses thèmes centraux sont la perception de l’espace, du temps, de la distance et de la proportion. Il a exposé des solos et des expositions collectives en Scandinavie, en Italie, en Suisse, en Israël, aux États-Unis, en Angleterre, au Japon et en Argentine, et a réalisé des fresques pour des bâtiments publics en Suisse, en Allemagne et en Scandinavie. Son travail est présent dans des collections publiques et privées, notamment le Museum of Modern Art, New York ; le Pinakothek der Moderne, Munich ; l’Archiv Bauhaus, Berlin ; le Stedelijk Museum, Amsterdam ; et le Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk. Il vit et travaille en Allemagne, en France et en Finlande.
Sélection de solos :
1976 Washington D.C. (États-Unis)
1977 Apogee Gallery, Princeton (États-Unis)
1978 Art Package, Chicago (États-Unis)
1980 Galerie von Bartha, Bâle (CH)
1980 Galerie Wack, Kaiserslautern (DE)
1983 Artek, Helsinki (FI)
1984 Alvar Aalto Museum, Jyväskylä (FI)
2002 Hans-Thoma-Museum, Bernau (DE)
2003 Institut für Konstruktive Kunst, Rehau (DE)
2007 Vordemberge-Gildewart Museum, Osnabrück (DE)
2009 Arithmeum, Bonn (DE)
Titre : Untitled (Golden Section Spiral), Archive no. 419
Année : 1993
Technique : Acrylique sur toile sur bois ; œuvre unique
Signature : Signée à la main au crayon à l’envers ; numéro d’étiquette d’archive de l’artiste no. 419
Dimensions : 49,5 × 49,5 × 4,5 cm
État : Excellent
Provenance : collection privée suisse

