Julio Romaxi (XX) - Entre paños y telas

Cette fois-ci, je présente à la vente aux enchères cette composition réalisée à l’huile sur bois/ toiles sur panneau par Julio Romaxi, qui montre une figure féminine assise de dos, dans une attitude détendue et contemplative, au sein d’un environnement lumineux évoquant un jardin intime et raffiné. La femme tourne légèrement le visage d’un côté, tandis que son corps se découpe sur un espace riche de nuances chromatiques, de fleurs et d’éléments architecturaux. La scène allie sensualité, élégance et richesse décorative, avec une exécution qui accorde un rôle tout particulier à la figure et au traitement des étoffes.

Le nu constitue le noyau expressif de l’œuvre. L’anatomie est modelée par une délicate gradation de carnation chaleureuse, avec des tons ivoire, rosés, ocres et de douces nuances bleuâtres et violacées qui décrivent les volumes et suggèrent l’incidence de la lumière et particulièrement la projection des ombres de la pergola sur la peau. Les reflets se distribuent naturellement sur le dos, les épaules et les formes du corps, tandis que les ombres contribuent à définir la structure anatomique sans durcir les contours.
Un attrait particulier réside dans le contraste entre la peau lumineuse et les étoffes qui entourent la silhouette. Le manteau violet, déployé en larges plis, est résolu par une pincelée fluide qui alterne violets, pourpres, roses et reflets blanchâtres. À ses côtés, le drapé vert introduit une note chromatique complémentaire qui équilibre la composition.

Les bijoux qui parcourent le dos ajoutent de petits accents de couleur et une touche décorative qui renforcent le caractère élégant de la scène. L’arrière-plan apporte fraîcheur et profondeur. La pergola en bois, les fleurs rosées qui tombent d’en haut et les plantes disposées près de la fenêtre créent une ambiance d’inspiration méditerranéenne. Les touches de rose, jaune et vert contrastent avec les bleus de l’extérieur et les tons violacés du vêtement.

La technique se caractérise par un coup de pinceau visible, libre et légèrement empâté, particulièrement appréciable sur les étoffes, les fleurs et certaines zones du fond. Face à cette liberté d’exécution, la silhouette bénéficie d’un modelé plus soigné, créant un équilibre entre description anatomique et expressivité picturale.

Une photo est jointe où l’on simule la peinture encadrée. L’œuvre sera expédiée SANS CADRE.