Maties Palau Ferré (1921-200) - Mujer-Paloma

Littérature en bon état dans l'ensemble, une petite manque est un coin légèrement plié, on le voit à peine une fois encadré.

Del Montblanc natal à Barcelone des Beaux-Arts
Né à Montblanc en 1921, Maties Palau Ferré vient d’une famille liée à l’artisanat et au commerce de la Vila Ducal. Dès l’enfance, Palau Ferré est attiré par l’art et obtient les premiers prix dans divers concours scolaires de dessin.
Biographie de Maties Palau Ferré
Dans les années quarante, Palau Ferré fait le pas vers la Barcelone de l’après-guerre, étudie à l’École supérieure des beaux-arts Sant Jordi et rencontre les cercles artistiques de la capitale catalane. Le sien est un nom émergent dans la décennie cinquante : on retrouve ses œuvres dans des expositions collectives de Barcelone de l’époque, comme l’Exposition des Beaux-Arts Automne 1951 et celle du Printemps 1953, et il participe à quatre éditions consécutives de l’un des principaux vitrines artistiques de la4-9, les Salons Artistes de la4-9. En 1956, dans la prestigieuse Salle Gaspar, a lieu sa première exposition individuelle de peinture et de céramique.
Palau Ferré à Paris en 1957, période de sa formation à l’École des Beaux-Arts
Barcelone, Madrid, Londres et Paris
Maties Palau Ferré s’est fait un nom dans la Barcelone des années cinquante et 1957 marque une année clé pour sa carrière. Tout au long de 1957, Palau Ferré expose à l’Ateneo de Madrid, dans une exposition importante à partir de laquelle il connaît le monde culturel de la ville du Manzanares. Cette même année, l’artiste participe aussi à une exposition collective à la National Gallery de Londres, qui illustre déjà la projection internationale que Palau Ferré aura tout au long de sa trajectoire.
De plus, en 1957 Palau Ferré fait le pas vers Paris, boursier du gouvernement français. Dans la capitale culturelle européenne, où il vivra jusqu’au début des années soixante, le peintre approfondit sa formation à l’École des Beaux-Arts. Depuis la Cité Internationale Universitaire de Paris, Palau Ferré s’immerge dans les courants internationaux de l’art et expose ses œuvres au Grand Palais, à la Galerie Tedesco, à la Galerie Paul Cézanne et au Salon de Nice. C’est à Paris qu’il s’intéresse à la sculpture, à travers le sculpteur hongrois László Szabó.
Les grands projets
Oeuvre de Maties Palau Ferré
Dans les premières années soixante Palau Ferré estime que Paris lui a déjà apporté tout ce qu’il désirait, alors l’artiste s’installe à nouveau en Catalogne. C’est depuis l’atelier construit dans sa Montblanc natale que Palau Ferré concevra l’art figuratif qui le caractérise tant.
C’est là, dans son paradis pictural, que journalistes, admirateurs et collectionneurs d’art viennent le voir, comme le montrent les chroniques et interviews dans Palau Ferré publiées par les nombreuses rédactions de presse. Ainsi, les articles parlant de sa peinture deviennent rapidement habituels dans les pages du Diario de Barcelona, Noticiero Universal, Destino ou Correo Catalán, où ses tableaux ornent les couvertures et les dates spéciales.
Ce sont des années de grands projets, qui s’ajoutent à ceux qu’il menait déjà pendant sa période à Barcelone. Le Via Crucis céramique dans le spa de Vallfogona de Riucorb; les peintures de la chapelle de la maison fortifiée de Can Coll, à Lliçà de Vall; le paysage singulier d’Igualada pour l’Hôtel América, et la sculpture de la Sagrada Família pour la façade du noviciat de la Seu d’Urgell, constituent quelques exemples.
De Montblanc à Syracuse

Après les grands projets des années cinquante et soixante, en 1970 a lieu une grande exposition de l’artiste à Madrid, qui sacre sa carrière. La Bibliothèque nationale profite ainsi des peintures printanières pleines de couleurs imaginées par Palau Ferré.
L’année suivante, en 1971, l’Université de Syracuse et le Everson Museum de New York organisent une commémoration pour célébrer le 90e anniversaire de Pablo Picasso. En prévision de l’hommage américain, ils demandent à Palau Ferré, comme seul peintre invité, de créer une toile pour l’événement.
Ainsi, après plusieurs esquisses, Palau Ferré expose aux États-Unis une relecture très personnelle du Guernica de l’Andalou.
Dans des années où l’informalisme et le chemin vers l’abstraction deviennent très présents dans l’art catalan, Palau Ferré reste fidèle au figuratisme d’inspiration cubiste.

Le peintre qui brûlait ses toiles
Le contrat que l’artiste signe avec un marchand oblige Palau Ferré à peindre par mètres carrés. Les deux parties ne s’accordent pas et l’affaire finit devant les tribunaux. En 1974, la Cour suprême confirme sa condamnation.
L’artiste, après avoir peint et livré les plus de 40 mètres carrés de peinture à l’huile que prévoyait le jugement, décide d’arrêter d’exposer et de brûler ses tableaux. C’est sa façon de revendiquer les droits des artistes dans un monde de galeries, de ventes aux enchères et de spéculation. Un artiste peut-il être obligé de peindre par mètres carrés ?

Fruit de son expérience personnelle, Palau Ferré comprend que l’artiste peut aussi avoir une fonction sociale, qui peut contribuer à bâtir un monde plus juste. Ainsi, tout au long de sa carrière, et de manière particulièrement marquée durant les années quatre-vingt et quatre-vingt-dix, Palau Ferré collabore à divers projets sociaux et culturels en illustrant des affiches pour plusieurs ONG d’Amnistie Internationale dans la Fédération Catalane du Volontariat Social, passant par Mundo Vivo, Ayuda en Acción ou Manos Unidas. De plus, l’affiche de Palau Ferré comprend aussi des initiatives liées à sa Montblanc natale, avec qui l’artiste se sent toujours lié.
À partir de la distinction que l’artiste conçoit pour le Memorial pour la Paix Josep et Liesel Vidal, aujourd’hui on trouve une fresque de grandes dimensions de l’artiste sur la façade de la première école du missionnaire Vicente Ferrer à Anantapur (Inde).

Une image qui résume bien l’engagement de Palau Ferré envers la paix, la liberté, la solidarité, la coopération et la défense des droits humains.

Retour à l’exposition
En 1989, Maties Palau Ferré rompt le silence artistique et expose à nouveau, après tant d’années. Tarragone est la ville choisie pour présenter ses encres chinoises renouvelées d’un coloris intense. À Tarragone, l’artiste se sent bien et y a sa famille et ses amis.
Sont loin ces années grises de flammes, cendres et désenchantement. Les soutiens reçus de personnes et d’organisations, ainsi qu’un repas-hommage crucial des Aulas d’Art Ibéro-Américaines en 1984, le convainquent. Ainsi l’artiste entamera une nouvelle étape pleine de couleurs, où l’on pourra à nouveau apprécier ses arlequins, les figures féminines aux yeux en amande, les paysages printaniers, les natures mortes et les compositions mythologiques et symboliques.

Un artiste singulier
La décennie des années 1990 est riche en art et projets. Palau Ferré est un artiste reconnu internationalement, exposant aux États-Unis : au Mechanicsburg Art Center de Pennsylvanie ou au siège central de l’Organization of American States, à Washington.
En Catalogne, également à cette époque, diverses expositions consacrées à son œuvre se tiennent : au Centre d’Art Contemporain Can Sisteré, dans la cour gothique du Consell Comarcal del Solsonès. Sa dernière exposition aura lieu au Château Monastère d’Escornalbou. De plus, un hommage au Musée d’Histoire de Catalogne met en relief la figure d’un artiste qui se sentait très lié au Monastère de Poblet.
Palau Ferré décède le 1er janvier 2000