Benjamín Palencia (1894-1980) - Círculo de - Red Fields and Mountains





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Red Fields and Mountains est une peinture à l'huile originale d'Espagne, dans le style paysage expressionniste, répertoriée de 1970 à 1980, mesurant 42 × 50 cm et vendue avec son cadre.
Description fournie par le vendeur
PAISAGE DE TIERRAS ROJAS
École espagnole — Dans l’orbite stylistique de Benjamín Palencia
1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Anonyme
École : Espagnole, par affinité stylistique
Époque : XXe siècle, possiblement deuxième moitié
Style : Paysagisme expressionniste et postimpressionniste espagnol, proche du langage pictural de Benjamín Palencia
Technique : Huile sur toile adhérée sur panneau
Dimensions de l’œuvre : 33 x 41 cm
Dimensions avec cadre : 42 x 50 cm
Génération : Paysage rural
Titre : Paysage de terres rouges
Signature : Aucune signature visible sur les photographies disponibles
État de conservation : Bon état général apparent. Surface picturale épaisse, matière abondante et empâtements prononcés, avec de petites irrégularités propres à la technique. Cadre doré ornementé avec de léguels signes d’usage. Il est recommandé d’examiner attentivement les photographies.
2. DESCRIPTION
Singulier paysage rural d’une intensité chromatique importante, réalisé à l’huile sur toile adhérée sur panneau, dont l’exécution présente d’intéressantes affinités avec la peinture espagnole de tradition postimpressionniste et expressionniste.
La composition représente une longue succession de champs cultivés, de pentes et de masses végétales qui se déploient jusqu’à une chaîne de montagnes aux tonalités grisâtres et violacées.
Au premier plan, une vaste surface ocre jaune contraste avec les verts profonds de la végétation et les bandes intenses de terre rouge qui traversent le paysage.
La scène se distingue par sa richesse matérielle exceptionnelle et une interprétation libre et énergique des formes naturelles.
3. ANALYSE STYLISTIQUE, COMPOSITIVE ET EXPRESSIONNISTE
L’œuvre présente une facture vigoureuse, caractérisée par l’application de couches épaisses de peinture au moyen de coups de pinceau amples et de traînées de spatule qui génèrent une surface en relief prononcé.
L’artiste construit le paysage à partir de grandes masses chromatiques, utilisant les contrastes entre rouges intenses, jaunes chauds et verts foncés comme éléments fondamentaux de la composition.
On remarque particulièrement la manière dont la matière picturale reproduit l’irrégularité du terrain, conférant au paysage une qualité presque sculpturale.
La succession de champs et de pentes conduit le regard vers les montagnes à l’horizon, où le geste de pinceau devient plus contenu et les tonalités s’adoucissent.
Le résultat transmet une sensibilité intense de vitalité et une connexion profondément physique avec la nature, comme si la terre elle-même prenait le devant de la scène à travers la couleur et la matière.
4. SIGNATURE, ÉCOLE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ
Aucune signature visible permettant d’identifier l’artiste.
Par ses caractéristiques formelles, l’œuvre présente des affinités avec le paysage espagnol développé durant la seconde moitié du XXe siècle, notamment avec la sensibilité picturale de Benjamín Palencia (1894–1980) et les courants liés au renouveau du paysage castellano.
Palencia fut une figure fondamentale de la modernité artistique espagnole et l’un des promoteurs de l’École de Vallecas, fondée vers 1927 aux côtés du sculpteur Alberto Sánchez.
Ce mouvement proposa une nouvelle interprétation du paysage espagnol, dans laquelle la nature cessait d’être un simple motif descriptif pour devenir une expérience artistique d’une grande intensité expressive.
Pendant sa maturité, Palencia développa une peinture de couleurs de plus en plus vives, de gros empâtements et des formes construites par de vigoureux tracés de spatule.
Des œuvres comme Tierras rojas, de 1973, conservée au Musée d’Albacete, permettent de comprendre cette évolution vers un paysage de grande liberté chromatique et présence matérielle.
La présente peinture partage certains procédés techniques et expressifs avec cette tradition, bien qu’il n’existe aucune documentation permettant de l’attribuer à Palencia ni de confirmer une relation directe avec son atelier ou son cercle personnel.
5. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
L’un des aspects les plus intéressants de cette œuvre est sa conception du paysage comme succession de grandes surfaces de couleur et de matière.
Les extensions rougeâtres et jauneâtres, les ondulations vertes et la profondeur des montagnes semblent transformer la géographie en une composition proche de l’abstraction, sans abandonner son caractère figuratif.
Cette manière d’interpréter la nature se rattache à l’une des grandes contributions de la peinture espagnole du XXe siècle : découvrir dans les paysages ruraux une source de modernité, de liberté expressive et de beauté.
L’œuvre conserve un cadre doré d’inspiration classique, avec décoration végétale en relief et moulures ornées, dont la teinte chaude s’accorde particulièrement bien avec les couleurs de la composition.
Une peinture à la personnalité marquée, intéressante par sa richesse matérielle, l’intensité de sa palette et son lien stylistique avec le renouveau du paysage espagnol contemporain.
6. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée par une entreprise professionnelle spécialisée, dans une caisse sur mesure et des protections en mousse adaptées aux caractéristiques de la pièce.
Nous effectuons des envois dans le monde entier.
Les destinations particulièrement éloignées ou les pays situés en dehors de l’Union européenne peuvent engendrer des coûts supplémentaires, qui seront communiqués conformément aux conditions et tarifs applicables.
Le cadre est considéré comme un élément décoratif complémentaire, sans préjudice des droits qui pourraient revenir à l’acheteur.
Les photographies font partie intégrante de la description et permettent d’évaluer en détail l’état de conservation de l’œuvre.
TITRE PROPOSÉ EN ANGLAIS
Spanish Expressionist School — Red Fields and Mountains, in the Stylistic Tradition of Benjamín Palencia
À propos du vendeur
PAISAGE DE TIERRAS ROJAS
École espagnole — Dans l’orbite stylistique de Benjamín Palencia
1. FICHE TECHNIQUE
Auteur : Anonyme
École : Espagnole, par affinité stylistique
Époque : XXe siècle, possiblement deuxième moitié
Style : Paysagisme expressionniste et postimpressionniste espagnol, proche du langage pictural de Benjamín Palencia
Technique : Huile sur toile adhérée sur panneau
Dimensions de l’œuvre : 33 x 41 cm
Dimensions avec cadre : 42 x 50 cm
Génération : Paysage rural
Titre : Paysage de terres rouges
Signature : Aucune signature visible sur les photographies disponibles
État de conservation : Bon état général apparent. Surface picturale épaisse, matière abondante et empâtements prononcés, avec de petites irrégularités propres à la technique. Cadre doré ornementé avec de léguels signes d’usage. Il est recommandé d’examiner attentivement les photographies.
2. DESCRIPTION
Singulier paysage rural d’une intensité chromatique importante, réalisé à l’huile sur toile adhérée sur panneau, dont l’exécution présente d’intéressantes affinités avec la peinture espagnole de tradition postimpressionniste et expressionniste.
La composition représente une longue succession de champs cultivés, de pentes et de masses végétales qui se déploient jusqu’à une chaîne de montagnes aux tonalités grisâtres et violacées.
Au premier plan, une vaste surface ocre jaune contraste avec les verts profonds de la végétation et les bandes intenses de terre rouge qui traversent le paysage.
La scène se distingue par sa richesse matérielle exceptionnelle et une interprétation libre et énergique des formes naturelles.
3. ANALYSE STYLISTIQUE, COMPOSITIVE ET EXPRESSIONNISTE
L’œuvre présente une facture vigoureuse, caractérisée par l’application de couches épaisses de peinture au moyen de coups de pinceau amples et de traînées de spatule qui génèrent une surface en relief prononcé.
L’artiste construit le paysage à partir de grandes masses chromatiques, utilisant les contrastes entre rouges intenses, jaunes chauds et verts foncés comme éléments fondamentaux de la composition.
On remarque particulièrement la manière dont la matière picturale reproduit l’irrégularité du terrain, conférant au paysage une qualité presque sculpturale.
La succession de champs et de pentes conduit le regard vers les montagnes à l’horizon, où le geste de pinceau devient plus contenu et les tonalités s’adoucissent.
Le résultat transmet une sensibilité intense de vitalité et une connexion profondément physique avec la nature, comme si la terre elle-même prenait le devant de la scène à travers la couleur et la matière.
4. SIGNATURE, ÉCOLE ET HYPOTHÈSE D’AUTORITÉ
Aucune signature visible permettant d’identifier l’artiste.
Par ses caractéristiques formelles, l’œuvre présente des affinités avec le paysage espagnol développé durant la seconde moitié du XXe siècle, notamment avec la sensibilité picturale de Benjamín Palencia (1894–1980) et les courants liés au renouveau du paysage castellano.
Palencia fut une figure fondamentale de la modernité artistique espagnole et l’un des promoteurs de l’École de Vallecas, fondée vers 1927 aux côtés du sculpteur Alberto Sánchez.
Ce mouvement proposa une nouvelle interprétation du paysage espagnol, dans laquelle la nature cessait d’être un simple motif descriptif pour devenir une expérience artistique d’une grande intensité expressive.
Pendant sa maturité, Palencia développa une peinture de couleurs de plus en plus vives, de gros empâtements et des formes construites par de vigoureux tracés de spatule.
Des œuvres comme Tierras rojas, de 1973, conservée au Musée d’Albacete, permettent de comprendre cette évolution vers un paysage de grande liberté chromatique et présence matérielle.
La présente peinture partage certains procédés techniques et expressifs avec cette tradition, bien qu’il n’existe aucune documentation permettant de l’attribuer à Palencia ni de confirmer une relation directe avec son atelier ou son cercle personnel.
5. AUTRES DONNÉES D’INTÉRÊT
L’un des aspects les plus intéressants de cette œuvre est sa conception du paysage comme succession de grandes surfaces de couleur et de matière.
Les extensions rougeâtres et jauneâtres, les ondulations vertes et la profondeur des montagnes semblent transformer la géographie en une composition proche de l’abstraction, sans abandonner son caractère figuratif.
Cette manière d’interpréter la nature se rattache à l’une des grandes contributions de la peinture espagnole du XXe siècle : découvrir dans les paysages ruraux une source de modernité, de liberté expressive et de beauté.
L’œuvre conserve un cadre doré d’inspiration classique, avec décoration végétale en relief et moulures ornées, dont la teinte chaude s’accorde particulièrement bien avec les couleurs de la composition.
Une peinture à la personnalité marquée, intéressante par sa richesse matérielle, l’intensité de sa palette et son lien stylistique avec le renouveau du paysage espagnol contemporain.
6. EXPÉDITION ET CONDITIONS
L’œuvre sera emballée par une entreprise professionnelle spécialisée, dans une caisse sur mesure et des protections en mousse adaptées aux caractéristiques de la pièce.
Nous effectuons des envois dans le monde entier.
Les destinations particulièrement éloignées ou les pays situés en dehors de l’Union européenne peuvent engendrer des coûts supplémentaires, qui seront communiqués conformément aux conditions et tarifs applicables.
Le cadre est considéré comme un élément décoratif complémentaire, sans préjudice des droits qui pourraient revenir à l’acheteur.
Les photographies font partie intégrante de la description et permettent d’évaluer en détail l’état de conservation de l’œuvre.
TITRE PROPOSÉ EN ANGLAIS
Spanish Expressionist School — Red Fields and Mountains, in the Stylistic Tradition of Benjamín Palencia

