Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Varieteprobe

Technique : Gravure sur bois
Support : Papier sur carton
Dimensions : 24,5 x 17,5 cm
Cadre non inclus

Éditeur : Edition Panderma, Bâle
Année : 1925 (imprimé en 1966)
Tirage : Exemplaire non numéroté d’un tirage de 230 exemplaires (les 65 exemplaires hors commerce n’étaient pas numérotés)
Signature : Signé et daté

Provenance :
Edition Panderma, Carl Laszlo, Bâle
Galerie von Bartha, Bâle
Collection privée, Bâle

État / Restauration :
Bon état / état d’origine

Informations complémentaires :

Une rare édition limitée de la collection itinérante d’art d’après-guerre et contemporain La Lune en Rodage III. Il s’agit d’un exemplaire non numéroté d’un tirage de 230 exemplaires (les 65 exemplaires hors commerce n’étaient pas numérotés), faisant partie du troisième volume de la série de livres La Lune en Rodage. La Lune en Rodage a été publiée en trois volumes, en 1960, 1965 et 1977, réunissant au total environ 180 œuvres qui témoignent de l’avant-garde artistique entre les années 1950 et 1970. Les œuvres ont été réunies par Carl Laszlo et comprennent des pièces majeures des plus grands artistes de l’époque, qui ont souvent marqué un tournant dans leur production et leur carrière : l’œuvre d’Enrico Castellani, par exemple, est sa première œuvre graphique documentée, et l’Achrome multiple de Piero Manzoni est le seul produit par l’artiste.

Christian Schad (21 août 1894 – 25 février 1982) était un peintre allemand associé au mouvement Dada et à la Nouvelle Objectivité. Considérés dans leur ensemble, les portraits de Schad constituent un témoignage extraordinaire de la vie à Vienne et à Berlin dans les années qui ont suivi la Première Guerre mondiale.
Schad est né à Miesbach, en Haute-Bavière, dans une famille aisée. Son père, avocat, l’a soutenu financièrement pendant près de la moitié de sa vie. Il étudia à l’Académie des beaux-arts de Munich en 1913. Pacifiste, il se réfugia en Suisse en 1915 pour éviter de servir pendant la Première Guerre mondiale, s’installant d’abord à Zurich, puis à Genève. Les deux villes étaient des centres du mouvement Dada, auquel Schad adhéra. À Zurich, il rencontra des dadaïstes tels que Hans Arp et Hugo Ball, ainsi que Walter Serner, avec qui il lança Sirius, une revue littéraire. Il assista à la fondation du célèbre Cabaret Voltaire. À partir de 1918, alors qu’il vivait à Genève, Schad créa sa propre version du photogramme (que Tristan Tzara baptisa plus tard « Schadographs »), dans laquelle une image en contour est développée sur du papier au chlorure d’argent à noircissement direct. De 1920 à 1925, il passa plusieurs années à Rome et à Naples. Après avoir épousé Marcella Arcangeli, fille d’un professeur romain, il s’installa à Naples, où il suivit des cours de peinture et de dessin à l’Académie des beaux-arts. En 1927, la famille émigra à Vienne. Ses peintures de cette période sont étroitement liées au mouvement de la Nouvelle Objectivité. À la fin des années 1920, il retourna à Berlin et s’y installa. L’art de Schad ne fut pas condamné par les nazis comme le furent les œuvres d’Otto Dix, de George Grosz, de Max Beckmann et de nombreux autres artistes de la Nouvelle Objectivité ; cela s’explique peut-être par son manque de succès commercial ou par l’apparence superficiellement néoclassique de son œuvre. Vers 1930, il s’intéressa à la philosophie orientale et sa production artistique déclina fortement. Après le krach boursier de New York en 1929, Schad ne put plus compter sur le soutien financier de son père et cessa en grande partie de peindre au début des années 1930. En 1937, à son insu, le Museum of Modern Art exposa trois Schadographs, offertes par Tristan Tzara, dans une exposition consacrée à Dada et au surréalisme. La même année, les nazis inclurent Schad dans l’exposition « Great German Art », organisée en réponse à celle consacrée à l’art dégénéré.
Schad vécut dans l’obscurité en Allemagne pendant la guerre et après celle-ci. Après la destruction de son atelier en 1943, il s’installa à Aschaffenburg. La ville lui commanda une copie de la Vierge à l’Enfant de Matthias Grünewald (église paroissiale de Stuppach), un projet sur lequel il travailla jusqu’en 1947. Lorsque son atelier berlinois fut détruit lors d’un bombardement aérien, sa future épouse Bettina sauva les œuvres dans une opération spectaculaire et les lui apporta à Aschaffenburg. Schad continua à peindre dans les années 1950 dans un style de réalisme magique et reprit ses expérimentations avec les photogrammes dans les années 1960. Sa réputation ne commença à se rétablir que dans les années 1960, lorsque plusieurs expositions en Europe coïncidèrent avec l’essor du photoréalisme.
(Texte tiré de Wikipédia)