Escuela holandesa (XIX) - Bodegón floral





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 145414 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
« Bodegón floral » est une peinture à l’huile non signée du XIXe siècle de l’École hollandaise, originaire des Pays-Bas et vendue avec son cadre.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre est une nature morte classique de style baroque (aussi appelée bodegón), caractérisée par une composition riche et détaillée qui combine un somptueux arrangement floral avec une sélection de fruits au premier plan.
A continuación, se detallan sus elementos principales:
El arreglo floral
En la parte central y superior, destaca un jarrón o cesta tejida de la que brota un abundante ramo de flores de diversas especies y colores.
• Se pueden apreciar variedades que recuerdan a rosas, tulipanes, narcisos y pequeñas flores silvestres blancas, rosadas, rojas y azuladas.
• La disposición es piramidal y dinámica, con algunas flores completamente abiertas y orientadas hacia el espectador, mientras que otras caen de forma natural hacia los lados.
Las frutas y el primer plano
En la base de la composición, apoyadas sobre una superficie plana que parece una mesa de madera o piedra, se despliega una rica variedad de frutas:
• Destacan grandes racimos de uvas verdes (blancas) y uvas oscuras que muestran sutiles brillos de luz.
• Junto a las uvas, se aprecian varios melocotones o duraznos con tonos suaves que van del amarillo al rosado, añadiendo volumen y calidez a la escena.
Estilo, color y luz
• Claroscuro: La pintura utiliza una técnica de iluminación muy dramática. El fondo es completamente oscuro y liso, lo que genera un fuerte contraste y hace que los colores vibrantes de las flores y la textura de las frutas resalten con gran intensidad.
• Paleta de colores: Es rica y variada, predominando los tonos blancos, rosados y rojos en las flores, los verdes y dorados en las frutas, todo unificado por la calidez general de la luz.
• Marco: La obra está enmarcada en un marco dorado clásico de líneas rectas y molduras profundas, que complementa el estilo antiguo y formal de la pintura.
Este tipo de representaciones eran muy populares en el arte europeo de los siglos XVII y XVIII (particularmente en las escuelas flamenca y holandesa), donde a menudo no solo se buscaba la belleza estética, sino también simbolizar la abundancia de la naturaleza y la fugacidad del tiempo (vanitas).
MEDIDAS SIN MARCO 81 ALTO X 60 ANCHO
OLEO SOBRE LIENZO
MARCO DE REGALO
Cette œuvre est une nature morte classique de style baroque (aussi appelée bodegón), caractérisée par une composition riche et détaillée qui combine un somptueux arrangement floral avec une sélection de fruits au premier plan.
A continuación, se detallan sus elementos principales:
El arreglo floral
En la parte central y superior, destaca un jarrón o cesta tejida de la que brota un abundante ramo de flores de diversas especies y colores.
• Se pueden apreciar variedades que recuerdan a rosas, tulipanes, narcisos y pequeñas flores silvestres blancas, rosadas, rojas y azuladas.
• La disposición es piramidal y dinámica, con algunas flores completamente abiertas y orientadas hacia el espectador, mientras que otras caen de forma natural hacia los lados.
Las frutas y el primer plano
En la base de la composición, apoyadas sobre una superficie plana que parece una mesa de madera o piedra, se despliega una rica variedad de frutas:
• Destacan grandes racimos de uvas verdes (blancas) y uvas oscuras que muestran sutiles brillos de luz.
• Junto a las uvas, se aprecian varios melocotones o duraznos con tonos suaves que van del amarillo al rosado, añadiendo volumen y calidez a la escena.
Estilo, color y luz
• Claroscuro: La pintura utiliza una técnica de iluminación muy dramática. El fondo es completamente oscuro y liso, lo que genera un fuerte contraste y hace que los colores vibrantes de las flores y la textura de las frutas resalten con gran intensidad.
• Paleta de colores: Es rica y variada, predominando los tonos blancos, rosados y rojos en las flores, los verdes y dorados en las frutas, todo unificado por la calidez general de la luz.
• Marco: La obra está enmarcada en un marco dorado clásico de líneas rectas y molduras profundas, que complementa el estilo antiguo y formal de la pintura.
Este tipo de representaciones eran muy populares en el arte europeo de los siglos XVII y XVIII (particularmente en las escuelas flamenca y holandesa), donde a menudo no solo se buscaba la belleza estética, sino también simbolizar la abundancia de la naturaleza y la fugacidad del tiempo (vanitas).
MEDIDAS SIN MARCO 81 ALTO X 60 ANCHO
OLEO SOBRE LIENZO
MARCO DE REGALO

