René Francisco (1960) - Ignopolis. Serie.

René Francisco. Cuba. 1960
Catégorie : Gravures et Estampes Œuvre Graphique
Série : Ignipolis
Éditeur : Del Campo et autres. Taller del Prado. Madrid.
Technique : Lithographie
Support : Papier Conqueror Connoiseur 300 g/m²
Dimensions : 62 x 82 cm – (50 x 70 cm empreinte)
Édition : 100 exemplaires
La numérotation de l’exemplaire peut varier mais reste toujours dans l’édition certifiée de 100 exemplaires originaux, signés et numérotés à la main.
P/A : 10
H.C. : 10
P/T : 5
Générique : Abstract, Géométrique

Appartenant à une génération d’artistes qui a émergé à la fin des années quatre-vingt, René Francisco Rodríguez (Holguín, Cuba, 1960) a été distingué au Musée National des Beaux-Arts par le Prix National des Arts Plastiques 2010. Cette distinction, attribuée annuellement par le Ministère de la Culture de Cuba depuis 1994, est conférée une seule fois à un créateur des arts visuels, vivant et résidant dans le pays, pour l’ensemble de sa carrière. C’est la première fois qu’un artiste né après 1959 le reçoit.

René Francisco est diplômé de l’École Nationale d’Art (ENA) en 1982 et de l’Institut Supérieur d’Art (ISA) en 1987, centre où il a exercé une pédagogie peu orthodoxe. Depuis les années quatre-vingt-dix du XXe siècle, il est devenu une référence incontournable de l’art cubain dans son duo avec Eduardo Ponjuán, puis par sa carrière en solo.

Son discours artistique a maintenu une ascendance constante, conjugant expérimentation, renouveau, recherche, sens critique et intérêt pour le social; des affinités qui se retrouvent aussi dans son engagement pédagogique transgressif, qui constitue une unité indissoluble avec l’intégralité de sa création. René Francisco s’est avéré être un « facilitateur ou médium » – selon sa propre définition récemment – pour plus d’une génération d’artistes émergents, dont certains sont aujourd’hui des figures reconnues du mouvement plastique cubain.

Son travail en tant que pédagogue, qui cumule déjà vingt ans, a été reconnu internationalement pour la première fois lors de la VIIe Biennale de La Havane, lorsqu’en 2000 la Galerie DUPP – troisième édition de son projet Desde una Pragmática Pedagógica – reçut le Prix UNESCO pour la promotion des arts. Par la suite, le Doctorat Honoraire en Beaux-Arts du San Francisco Art Institute en Californie, États-Unis, en 2001, reconnaissait à la fois sa pratique artistique et son magistère.

Son énergie créatrice est attestée par les vingt-quatre expositions personnelles qu’il a réalisées à ce jour. Parmi les plus marquantes de la dernière décennie figurent : sa présentation à la 52e Biennale de Venise, Italie (2007), Histoires croisées au PanAmerican Art Projections, États-Unis (2008), et à La Havane, les expositions Interprète (2009) et Peintures d’hier et de demain (2010).

Mention obligée et précise de son travail d’insertion sociale connu sous le nom de Patio de Nin, dans le quartier El Romerillo (2004/2005) – pour ne citer qu’un exemple – ainsi que de son projet collectif Plaza almada (2009), associé à des résidences, ateliers et workshops dans différents lieux du monde. L’œuvre multiforme et dynamique construite par René Francisco, liée au social, à la critique et à l’irrévérence, renvoie non seulement à des problématiques existentielles du pays, mais aussi aux rouages de son histoire.

Le caractère procédural de cette œuvre et sa performativité ont connu une montée en puissance, tout comme sa pratique artistique affirme sa conviction que l’art rejoint la vie, se dilue en elle, peut la transformer.

Actuellement il fait partie de plusieurs des collections les plus importantes d’Espagne en plus de celles dans lesquelles il est déjà présent comme la collection Jorge Perez de Miami, Ella Fontanal de Cisneros, etc. Il prépare pour novembre 2026, en tant que Commissaire d’exposition à la Casa de América à l’occasion du Sommet des Chefs d’État ibéro-américains."