Ed Ruscha - Ed Ruscha, Photographer - 2006






Fondateur et directeur de deux salons du livre français; près de 20 ans d'expérience.
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Ed Ruscha, Photographer est un livre relié anglais en première édition chez STEIDL, 183 pages, publié en 2006, en bon état.
Description fournie par le vendeur
La relation d'Ed Ruscha avec la photographie est complexe et ambivalente. Le peintre de classe mondiale — et auteur d’un article du New York Times de 1972 intitulé « Je ne suis pas vraiment un photographe » — qu’il l’aime ou non, les petits albums d’images simplement prises, de taille instantanée, qu’il a produits dans les années 1960 et 1970, notamment Twenty-Six Gasoline Stations, ont intrigué ses contemporains et lui ont valu une réputation inébranlable. Comment ? Son sujet n’était ni purement documentaire ni uniquement artistique, en fait il était stéréotypé et banal, avec des motifs tirés du paysage occidental dominé par la voiture. Ce matériau rebelle, associé à sa présentation en série, créait un effet de film road-movie ou de roman-photo mythique, avec des tonalités de la Beat Generation. La combinaison a attiré aussi bien les artistes que les critiques, surtout lorsque la logique en série était prédominante dans l’art pop et le minimalisme, puis a conservé cet intérêt plus tard, lorsque le travail en série est devenu central dans l’art conceptuel. Les critiques sont restés attentifs pendant des décennies, et l’influence d’Ed Ruscha demeure visible dans de nouvelles œuvres en Europe et en Amérique du Nord. Ed Ruscha, Photographer s’éloigne des collections antérieures pour explorer comment ces images — et toutes les œuvres de Ruscha dans des disciplines telles que la peinture, le dessin, la gravure et la photographie — sont guidées et façonnées par une seule vision.
À propos du vendeur
La relation d'Ed Ruscha avec la photographie est complexe et ambivalente. Le peintre de classe mondiale — et auteur d’un article du New York Times de 1972 intitulé « Je ne suis pas vraiment un photographe » — qu’il l’aime ou non, les petits albums d’images simplement prises, de taille instantanée, qu’il a produits dans les années 1960 et 1970, notamment Twenty-Six Gasoline Stations, ont intrigué ses contemporains et lui ont valu une réputation inébranlable. Comment ? Son sujet n’était ni purement documentaire ni uniquement artistique, en fait il était stéréotypé et banal, avec des motifs tirés du paysage occidental dominé par la voiture. Ce matériau rebelle, associé à sa présentation en série, créait un effet de film road-movie ou de roman-photo mythique, avec des tonalités de la Beat Generation. La combinaison a attiré aussi bien les artistes que les critiques, surtout lorsque la logique en série était prédominante dans l’art pop et le minimalisme, puis a conservé cet intérêt plus tard, lorsque le travail en série est devenu central dans l’art conceptuel. Les critiques sont restés attentifs pendant des décennies, et l’influence d’Ed Ruscha demeure visible dans de nouvelles œuvres en Europe et en Amérique du Nord. Ed Ruscha, Photographer s’éloigne des collections antérieures pour explorer comment ces images — et toutes les œuvres de Ruscha dans des disciplines telles que la peinture, le dessin, la gravure et la photographie — sont guidées et façonnées par une seule vision.
