Antoni Tapies (after) - Sala Gaspar ** ORIGINAL LITHOGRAPHIC PRINT 1971 **

Affiche lithographique d'Antoni Tàpies (*).
Cette œuvre a été créée à l'occasion de l'exposition individuelle de l'artiste à la Sala Gaspar en 1971.
Réalisée sur papier lithographique

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Spécifications

Dimensions : 90 x 64 cm
Année : 1971
État : Très bon (présente un jaunissement très léger en raison de son ancienneté. Cependant, cette œuvre n'a jamais été encadrée ni exposée, et a toujours été conservée dans une chemise professionnelle d'art, de ce fait elle est en très bon état).
Provenance : Collection privée.

L'œuvre sera manipulée avec soin et emballée dans un paquet en carton renforcé. L'expédition sera certifiée avec un numéro de suivi.

L'expédition comprendra également une assurance transport pour la valeur finale de l'œuvre, avec remboursement complet en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l'acheteur.

(*) Antoni Tàpies est né en 1923 à Barcelone (Espagne). Il étudie simultanément le droit et le dessin à l'Académie Valls (1943). Le soulèvement militaire dirigé par le général Franco depuis le Maroc se propage à toute l'Espagne et conduit à la Guerre Civile. Antoni Tàpies, opposant au dictateur, est définitivement marqué par cette guerre atroce.
En 1948, il est cofondateur du groupe « Dau al Set » et de la revue du même nom. Il rencontre Joan Miró. Après une période de production d'œuvres surréalistes, Tapiès s'intéresse à la philosophie et à l'art oriental, en particulier à la calligraphie. Tàpies transmute les matériaux les plus divers, souvent les plus pauvres, en signes picturaux.
Sa première exposition personnelle a été organisée en 1950. L'artiste inclut des couleurs et des fossiles dans des blocs collés avec de la colle, du sable et du plâtre, qui deviendront des « murs témoignant du martyre de notre peuple ». Tapiès utilise des journaux, des morceaux de cordes pour des collages à signification sociale provocante.
En 1951, à Paris, il rencontre Braque, Picasso, découvre l'art informel avec Dubuffet et Fautrier, ainsi que les écrits de Michel Tapié. L'artiste s'oriente vers des compositions plus figuratives vers la fin des années 60. La croix est un signe récurrent dans son œuvre, qu'il s'agisse d'œuvres peintes ou graphiques, nombreuses, qu'il élabore parallèlement. Ses compositions lacérées et griffées continuent d'exprimer une posture critique. Les empreintes et traces révèlent une méditation intérieure.
À partir du début des années 80, Tapiès réalise des installations et se consacre à l'art de la céramique et du mosaïque. À partir de 1962, de grands musées organisent des rétrospectives de son œuvre (Hanovre en 1962, Vienne en 1968, Musée d'Art Moderne de Paris en 1973, rétrospective itinérante aux États-Unis en 1988…).
Antoni Tapiès est l'auteur de plusieurs œuvres écrites de réflexions sur l'art : « Pratique de l'art » (1970), « L'Art contre l'Esthétique » (1974). Antoni Tapiès vivait et travaillait à Barcelone, ville où se trouve sa Fondation, créée en 1984. L'artiste est décédé le 6 février 2012, à l'âge de 88 ans.