Salvador Dalí (1904-1989) (after) - "The Persistence of Memory, 1931 " - (60x80cm)

- Salvador Dalí (après). Offset autorisé sur papier satiné lisse de poids lourd (300 g/m² environ).

- Taille : 60 x 80 cm.

- Copyright Gala - Fondation Salvador Dalí par SIAE.

État : excellent. Jamais encadré, jamais exposé.

Salvador Dalí, né le 11 mai 1904 à Figueras, en Espagne, était un peintre surréaliste et graveur espagnol, connu pour ses explorations de l'imagerie subconsciente. Il a étudié l'art à Madrid et à Barcelone, faisant preuve d'une maîtrise technique inhabituelle en tant que peintre. Son style artistique mature s'est développé à la fin des années 1920 après avoir découvert les écrits de Sigmund Freud sur la signification érotique de l'imagerie subconsciente et s'être affilié aux surréalistes de Paris.

Le style de peinture de Dalí a mûri rapidement entre 1929 et 1937, produisant des œuvres qui ont fait de lui l'artiste surréaliste le plus connu au monde.

L'œuvre la plus célèbre de Dalí, « La Persistance de la mémoire » (1931), est l'une des œuvres les plus reconnaissables du surréalisme. Cette œuvre a introduit l'image de la montre de poche molle et fondante, incarnant la théorie de Dalí sur la « douceur » et la « dureté ». La peinture représente un monde de rêve où des objets courants sont juxtaposés, déformés ou métamorphosés de manière bizarre et irrationnelle. Les montres molles et flasques reposent dans un paysage étrangement calme, souvent appelé « Montres fondantes », « Les Montres molles » ou « Les Montres qui fondent ».

La pièce est une vision subjective du temps et de ses implications, tant dans l'œuvre elle-même que dans les souvenirs. C'est aussi un hommage au temps intérieur de l'inconscient, qui a sa propre manière de raconter le temps et échappe à la rationalité superficielle. La pièce surréaliste bien connue est perçue comme un symbole inconscient de la relativité de l'espace et du temps, une méditation surréaliste sur l'effondrement de nos notions d'un ordre cosmique fixe. Cependant, Dalí a déclaré que les montres molles n'étaient pas inspirées par la théorie de la relativité, mais par la perception surréaliste d'un Camembert fondant au soleil.

Au milieu de la composition, il est possible de reconnaître une silhouette humaine, un étrange « monstre » que Dalí a utilisé dans plusieurs œuvres contemporaines pour se représenter lui-même. La créature semble être basée sur une figure de la section Paradis de « The Garden of Earthly Delights » de Hieronymus Bosch, que Dalí avait étudiée. L'iconographie pourrait faire référence à un rêve que Dalí lui-même aurait vécu, et les horloges pourraient symboliser le passage du temps tel qu'on le perçoit dans le sommeil ou la persistance du temps aux yeux du rêveur.

En termes de valeur de ses œuvres, les peintures de Dalí continuent de bien performer lors des ventes aux enchères. Selon Mei Moses de la maison de vente aux enchères célèbre, le rendement annuel composé moyen pour Salvador Dalí revendu aux enchères entre 2003 et 2017 était de 7,3 %. Un remarquable 88,2 % des 153 œuvres de ce type ont augmenté en valeur.

Certains artistes d'importance similaire, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Hockney, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Coa, Warhol, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, entre autres.