David Hockney (1937) - "The Road to York Through Sledmere, 1997"

- David Hockney, impression offset autorisée sur papier glacé lisse de poids lourd (220 g/m² approx.).

- Taille : 50 x 61,5 cm.

Droits d'auteur David Hockney.

État : excellent. Jamais encadré, jamais exposé.

- David Hockney (né en 1937) est l’un des artistes contemporains britanniques les plus renommés, connu pour sa maîtrise de la couleur, de la perspective et ses approches innovantes de la création artistique. Il a exploré divers médiums, notamment la peinture, la photographie, l’art numérique et la gravure, représentant souvent des paysages, des intérieurs et des portraits avec un style distinctif influencé par le Pop Art, le Fauvisme et le Post-Impressionnisme.

Hockney a acquis une renommée avec ses peintures vibrantes de piscines californiennes, mais il a ensuite tourné son attention vers la capture de la campagne anglaise, en particulier les paysages du Yorkshire de son enfance. Son utilisation de couleurs audacieuses et exagérées ainsi que ses compositions dynamiques confèrent à son œuvre une qualité presque onirique. Ses peintures figurent parmi les plus précieuses de l’art contemporain, avec des œuvres comme Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) vendue pour 90,3 millions de dollars en 2018, ce qui en fait l’une des œuvres les plus chères d’un artiste vivant.

« La route vers York par Sledmere » (1997) illustre l'approche signature de Hockney en matière de peinture de paysage, mêlant couleurs vives, formes simplifiées et lignes audacieuses. L'œuvre représente une route sinueuse menant à travers la campagne anglaise, entourée de maisons à toits rouges, de feuillages luxuriants et de collines ondulantes en arrière-plan. La route elle-même est peinte avec des nuances de violet et de gris, contrastant avec les tons chauds des bâtiments et de la végétation environnante.

L'utilisation de la couleur par Hockney est frappante, avec des rouges, verts et jaunes vifs créant une sensation de chaleur et de vitalité. La perspective est légèrement déformée, avec la route qui serpente de manière spectaculaire, guidant l'œil du spectateur à travers la composition et créant une sensation de mouvement et de profondeur. Les éléments architecturaux, tels que le bâtiment à dôme vert et le mur en briques rouges, ajoutent de l'intérêt visuel et aident à encadrer la scène.

Ce travail reflète la fascination de Hockney pour capturer l'essence du lieu, en utilisant des couleurs audacieuses et des formes simplifiées pour transmettre l'impact émotionnel du paysage. L'énergie de la composition et la palette de couleurs évoquent un sentiment de nostalgie et de joie, en faisant l'un de ses paysages du Yorkshire les plus célébrés.

Les paysages vibrants de David Hockney, en particulier ceux inspirés du Yorkshire, illustrent sa maîtrise de la couleur, de la perspective et de l'expression émotionnelle. « The Road to York Through Sledmere » (1997) se distingue comme un exemple remarquable de sa capacité à transformer des scènes ordinaires en compositions visuellement saisissantes qui captent la beauté et l'énergie de la campagne anglaise. Avec une forte présence tant dans le monde de l'art que sur le marché des enchères, les œuvres de Hockney continuent d'être très recherchées, consolidant ainsi son statut d'un des artistes les plus importants de sa génération.

Certains artistes d'une importance similaire, Basquiat, Picasso, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Coa, Warhol, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripollès, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, entre autres.