Cy Twombly - Drawing for manifesto of Plinio, Pencil on Paper, 1967






Huit ans d'expérience en expertise d'affiches chez Balclis, Barcelone.
| 34 € | ||
|---|---|---|
| 29 € | ||
| 22 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 122553 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Cy Twombly
Dessin pour le manifeste de Plinio, crayon sur papier, 1967
Lithographie offset d'art fin. Imprimée sur un papier de haute qualité « BVS-PLUS mat » (250 g/m²) par Scheufelen, Lenningen.
Portfolio du jubilé de 25 ans de Schirmer Mosel
Non signé du portefeuille du 25e anniversaire de Schirmer Mosel. Certifié en impression en bas à gauche (recto) et au centre (verso).
Edwin Parker « Cy » Twombly Jr. (25 avril 1928 – 5 juillet 2011) était un peintre, sculpteur et photographe américain.
Twombly a influencé des artistes tels qu'Anselm Kiefer, Francesco Clemente, Julian Schnabel et Jean-Michel Basquiat. Ses œuvres les plus célèbres sont généralement de grande taille, esquissées librement, calligraphiques et ressemblant à du graffiti sur des fonds solides principalement gris, beige ou blanc cassé. Ses peintures et œuvres sur papier ultérieures se sont orientées vers le « symbolisme romantique », et leurs titres peuvent être interprétés visuellement à travers des formes, des figures et des mots. Twombly citait souvent des poètes tels que Stéphane Mallarmé, Rainer Maria Rilke et John Keats, ainsi que des mythes et des allégories classiques, dans ses œuvres. Parmi ces exemples figurent son Apollo et The Artist, ainsi qu'une série de huit dessins composés uniquement d’inscriptions du mot « VIRGIL ».
Les œuvres de Twombly font partie des collections permanentes de musées d'art moderne à travers le monde, notamment la Menil Collection à Houston, la Tate Modern à Londres, le Museum of Modern Art à New York et le Museum Brandhorst à Munich. Il a été commandé pour un plafond au Musée du Louvre à Paris.
Dans une rétrospective de 1994, le conservateur Kirk Varnedoe décrivait le travail de Twombly comme « influent parmi les artistes, déconcertant pour de nombreux critiques et truculently difficile non seulement pour un large public, mais aussi pour les initiés sophistiqués de l'art d'après-guerre ». Écrivant dans Artforum, Travis Jeppesen est allé plus loin, déclarant que Twombly était « le plus grand peintre américain du XXe siècle, et le plus grand peintre après Picasso, point ».
Cy Twombly
Dessin pour le manifeste de Plinio, crayon sur papier, 1967
Lithographie offset d'art fin. Imprimée sur un papier de haute qualité « BVS-PLUS mat » (250 g/m²) par Scheufelen, Lenningen.
Portfolio du jubilé de 25 ans de Schirmer Mosel
Non signé du portefeuille du 25e anniversaire de Schirmer Mosel. Certifié en impression en bas à gauche (recto) et au centre (verso).
Edwin Parker « Cy » Twombly Jr. (25 avril 1928 – 5 juillet 2011) était un peintre, sculpteur et photographe américain.
Twombly a influencé des artistes tels qu'Anselm Kiefer, Francesco Clemente, Julian Schnabel et Jean-Michel Basquiat. Ses œuvres les plus célèbres sont généralement de grande taille, esquissées librement, calligraphiques et ressemblant à du graffiti sur des fonds solides principalement gris, beige ou blanc cassé. Ses peintures et œuvres sur papier ultérieures se sont orientées vers le « symbolisme romantique », et leurs titres peuvent être interprétés visuellement à travers des formes, des figures et des mots. Twombly citait souvent des poètes tels que Stéphane Mallarmé, Rainer Maria Rilke et John Keats, ainsi que des mythes et des allégories classiques, dans ses œuvres. Parmi ces exemples figurent son Apollo et The Artist, ainsi qu'une série de huit dessins composés uniquement d’inscriptions du mot « VIRGIL ».
Les œuvres de Twombly font partie des collections permanentes de musées d'art moderne à travers le monde, notamment la Menil Collection à Houston, la Tate Modern à Londres, le Museum of Modern Art à New York et le Museum Brandhorst à Munich. Il a été commandé pour un plafond au Musée du Louvre à Paris.
Dans une rétrospective de 1994, le conservateur Kirk Varnedoe décrivait le travail de Twombly comme « influent parmi les artistes, déconcertant pour de nombreux critiques et truculently difficile non seulement pour un large public, mais aussi pour les initiés sophistiqués de l'art d'après-guerre ». Écrivant dans Artforum, Travis Jeppesen est allé plus loin, déclarant que Twombly était « le plus grand peintre américain du XXe siècle, et le plus grand peintre après Picasso, point ».
