Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA

Cartel original de Mark Rothko (*)
Reproduction de l'œuvre « No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] » huile sur toile créée par Rothko en 1953 et appartenant à la collection du MOCA Museum of Contemporary Art, Los Angeles.
Réalisé avec la technique Giclée (impression d'encres de pigments)
Édition de luxe sur papier épais d'archivage de haute qualité en coton sans acide (300 g/m²).
Publié par MOCA
Impression autorisée avec copyright par Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Grand Format
Inclut un certificat d'authenticité (COA).


- Dimensions de la feuille : 91 x 71 cm
- Dimensions du motif : 76 x 61 cm
Année : 2004
- État : Excellent (cette œuvre n'a jamais été encadrée ni exposée, elle a toujours été conservée dans un dossier professionnel d'art, elle est donc en parfait état).
Provenance : collection privée.

L'œuvre sera manipulée avec soin et emballée dans un carton renforcé. L'expédition sera certifiée avec un numéro de suivi (UPS, DPD, DHL, FedEx).

L'expédition comprendra également une assurance de transport pour la valeur finale de l'œuvre, avec remboursement complet en cas de perte ou de dommage, sans coût pour l'acheteur.

(*) Mark Rothko, avec Pollock, était le principal représentant de l'abstraction américaine. Avec sa peinture, il voulait atteindre une utopie ambitieuse : exprimer les émotions universelles les plus fondamentales. Et pour beaucoup, il y est parvenu.
Markus Rothkovitz est né en Russie. De famille manifestement juive, il a émigré en Oregon en 1910, probablement pour fuir l'antisémitisme dont tant d'esprits ont été victimes.
Il a étudié l'art dans les années 20, mais se considérait comme autodidacte. Avant la Seconde Grande Guerre, il a cultivé la figuration expressionniste et s'est imprégné de l'esprit des avant-gardes qu'il voyait dans les expositions organisées par le MoMA.
Après la guerre, il a commencé à étudier la peinture de champs de couleur, abandonnant peu à peu toute référence figurative. Dans les années 50, avec l'expressionnisme abstrait déjà établi, il a lancé l'abstraction personnelle qui définirait sa peinture depuis lors.
Les tableaux de Mark Rothko, énormes, présentent de vastes champs de couleur rectangulaires aux limites indéfinies entre eux. Ce sont des couleurs floues, qui flottent suspendues sur la toile, stimulant des sensations mystiques assez intéressantes.
À partir de là, Mark Rothko est devenu une institution de l'art américain. Protégé par Peggy Guggenheim, ses succès ont été remarquables. Mais à la fin des années 60, au milieu d'une crise dépressive, et après avoir peint sa série d'œuvres avec de l'acrylique noir, il s'est suicidé.