Vanessa Winship - Mapfre exhibition catalogue (still in shrinkwrap) - 2014

Catalogue de Vanessa Winship pour son exposition à la Fundación Mapfre.

Depuis les années 90, Vanessa Winship (Barton-upon-Humber, Royaume-Uni, 1960) a travaillé dans des terres qui, dans l'imaginaire collectif, sont associées à l'instabilité et à l'obscurité d'un passé récent, ainsi qu'à la volatilité des frontières et des identités. Sa photographie, dont la majorité a été prise en noir et blanc, démontre une volonté délibérée de s’éloigner de la notion de photographie comme reportage, car ce choix formel signifie, selon ses propres mots, « un instrument merveilleux d’abstraction qui nous permet de naviguer entre le temps et la mémoire ».

L'exposition a été organisée comme un voyage chronologique à travers chacune des séries qui composent son œuvre, à travers une sélection de 188 photographies.

La série États et Désirs Imaginaire. Un voyage balkaniques, composée de photographies prises lors d’un voyage à travers l’Albanie, la Serbie, le Kosovo et Athènes entre 1999 et 2003, a marqué une étape cruciale dans la formation de son regard photographique et dans sa décision de s’éloigner du reportage d’actualité ou de la simple photographie documentaire.

En 2002, Vanessa Winship s'est installée dans la région de la mer Noire et a voyagé à travers la Turquie, la Géorgie, la Russie, l'Ukraine, la Roumanie et la Bulgarie au cours des huit années suivantes. Son travail dans cette zone a donné naissance à l'une de ses séries les plus célèbres, Black Sea : Between Chronicle and Fiction.

La série Sweet Nothings : Schoolgirls of Eastern Anatolia (2007) est un regroupement de portraits d'élèves issus de la zone rurale de l'Anatolie orientale, une région frontalière de la Géorgie, de l'Arménie, de l'Azerbaïdjan et de l'Iran.

La Géorgie, une autre région baignée par la mer Noire, sert de cadre à la série Georgia. Seeds Carried by the Wind, sur laquelle Vanessa Winship a travaillé entre 2008 et 2010. La série se concentre essentiellement sur la réflexion à travers le portrait, en menant une étude spécifique des visages rencontrés par la photographe.

En 2011, Vanessa Winship a remporté le prestigieux prix de photographie Henri Cartier Bresson. Le projet pour lequel elle a reçu cette distinction a donné naissance à la série She Dances on Jackson. États-Unis (2011-2012), qui a marqué l’intérêt définitif de Winship pour la photographie de paysage, un genre qui a progressivement gagné du terrain pour elle.

Avant de partir en voyage aux États-Unis, Winship a travaillé dans sa terre natale, sur l'estuaire de l'Humber (2010), d'où cette série tire son nom. Dans cette série, nous sommes une fois de plus témoins de la place importante que les paysages occuperont dans son œuvre.

Ce processus se rassemble magistralement dans son œuvre la plus récente, Almería. Where Gold Was Found (2014), qui confirme son travail en tant que photographe de paysage ; malgré une absence totale de figure humaine et le silence de cette série, dans chacune de ses images, nous pouvons presque entendre les voix de ceux qui ont autrefois foulé ces lieux, imprégnés de cette présence invisible.