European school (c.1900) - NO RESERVE - Golden light on the cliff





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 122553 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
NO RESERVE - Lumière dorée sur la falaise, peinture à l'huile sur toile monté sur panneau, paysage de l'École européenne, circa 1900–1920, Espagne, édition originale, signé, 80 × 95 cm avec cadre.
Description fournie par le vendeur
Lumière dorée sur la falaise
École européenne • Principes du XXe siècle
Huile sur toile collée à un panneau • 65 × 80 cm • Avec cadre 80 × 95 cm
Fiche technique
Auteur : Anonyme de l'École Européenne, vers 1900-1920.
Lumière dorée au-dessus de la falaise
Technique : huile sur toile collée sur panneau
Dimensions : 65 × 80 cm (œuvre) · 80 × 95 cm (cadre)
Support : toile montée sur panneau
Style : paysagisme naturaliste avec accents postimpressionnistes
État de conservation : Excellent, avec surface propre, vernis stable et couche picturale ferme.
Provenance : Collection privée européenne
2. Description compositive et iconographique
L'œuvre présente une scène côtière lumineuse où un groupe d'arbres à la cime large, vibrants et dorés domine la composition en un premier plan puissant.
La végétation, traitée avec une touche légère, agile et matérielle, guide le regard vers le sentier qui mène doucement à l'horizon marin, ouvert sous un ciel clair aux résonances méditerranéennes.
La mer bleu profond apporte un contrepoint froid face à la chaleur du feuillage, créant un équilibre chromatique très raffiné.
La touche vibrante rappelle la tradition des peintres paysagistes européens de fin de siècle, avec des échos de Zorn, Julius Paulsen ou même certains passages de Sorolla dans le traitement de la lumière côtière.
La profondeur spatiale est résolue avec une gradation tonale élégante et une compréhension complète de l'air et de l'atmosphère, plaçant le spectateur dans la quiétude d’un midi tempéré au bord de la mer.
3. Style, contexte et évaluation esthétique
Le style s’inscrit dans le naturalisme tardif avec des influences postimpressionnistes, visibles dans la touche vibrante, l’étude de la lumière et le rôle absolu du paysage en tant qu’entité émotionnelle.
Sa qualité technique — notamment dans la représentation du feuillage, le dynamisme de la lumière et l'harmonie chromatique — le rapproche des œuvres de paysagistes cotés de l'école française et nordique du début du XXe siècle.
L'œuvre se distingue par sa solidité compositionnelle, son atmosphère lyrique et son excellent état de conservation, qui préserve intégralement la fraîcheur de la couleur.
C'est un paysage serein, équilibré et hautement décoratif, digne de collectionneurs recherchant des pièces européennes de qualité avec une présence et une élégance intemporelles.
À propos du vendeur
Lumière dorée sur la falaise
École européenne • Principes du XXe siècle
Huile sur toile collée à un panneau • 65 × 80 cm • Avec cadre 80 × 95 cm
Fiche technique
Auteur : Anonyme de l'École Européenne, vers 1900-1920.
Lumière dorée au-dessus de la falaise
Technique : huile sur toile collée sur panneau
Dimensions : 65 × 80 cm (œuvre) · 80 × 95 cm (cadre)
Support : toile montée sur panneau
Style : paysagisme naturaliste avec accents postimpressionnistes
État de conservation : Excellent, avec surface propre, vernis stable et couche picturale ferme.
Provenance : Collection privée européenne
2. Description compositive et iconographique
L'œuvre présente une scène côtière lumineuse où un groupe d'arbres à la cime large, vibrants et dorés domine la composition en un premier plan puissant.
La végétation, traitée avec une touche légère, agile et matérielle, guide le regard vers le sentier qui mène doucement à l'horizon marin, ouvert sous un ciel clair aux résonances méditerranéennes.
La mer bleu profond apporte un contrepoint froid face à la chaleur du feuillage, créant un équilibre chromatique très raffiné.
La touche vibrante rappelle la tradition des peintres paysagistes européens de fin de siècle, avec des échos de Zorn, Julius Paulsen ou même certains passages de Sorolla dans le traitement de la lumière côtière.
La profondeur spatiale est résolue avec une gradation tonale élégante et une compréhension complète de l'air et de l'atmosphère, plaçant le spectateur dans la quiétude d’un midi tempéré au bord de la mer.
3. Style, contexte et évaluation esthétique
Le style s’inscrit dans le naturalisme tardif avec des influences postimpressionnistes, visibles dans la touche vibrante, l’étude de la lumière et le rôle absolu du paysage en tant qu’entité émotionnelle.
Sa qualité technique — notamment dans la représentation du feuillage, le dynamisme de la lumière et l'harmonie chromatique — le rapproche des œuvres de paysagistes cotés de l'école française et nordique du début du XXe siècle.
L'œuvre se distingue par sa solidité compositionnelle, son atmosphère lyrique et son excellent état de conservation, qui préserve intégralement la fraîcheur de la couleur.
C'est un paysage serein, équilibré et hautement décoratif, digne de collectionneurs recherchant des pièces européennes de qualité avec une présence et une élégance intemporelles.

