Gobelin - 39 cm - 39 cm





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128340 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Két selyem jacquard gobelin a 19. század második feléből (1850–1900), mindegyik 39 × 39 cm keretben, Franciaországban készült, jó állapotban enyhe idő nyomokkal.
Leírás az eladótól
Belgiumi–Francia Göbelinák Mitológiája
Időszak: a 19. század második felének neoklasszicista és rokoko stílusa
Technika: Jacquard szövés, sűrű szövet, selyemszálak és magas minőségű len-pamut keverék
Méretek: 39 × 39 cm mindkét panelen (kerettel)
Keret: Belőtt famintázatú bükk- vagy nyírfa, 1,5 cm vastagságú (egyenetlen: egyik oldal 1,5 cm, a másik 1 cm), kézzel finomítva, fa-lazúroztatás/laminálás
Védőüveg: Antireflexiós múzeumi üveg
Hátlap: Egyszerű fa panel, amely stabilizál és védi a szövetet
I. Keret és Fizikai Felépítés
Minden panel egy 39 cm oldalú négyzetes keretben van zárva, ami elegáns, harmonikus arányokat biztosít. A keretek keményfa természetes felületűek, mély sötétbarna furnér borítja őket, éles erezetével. A keretprofil széles, sima, belső oldalra kissé lejtő, így a szemlélő és érintés felé a középső kép felé vezet. A fa visszanyert idő nyomait viseli: apró repedések a lakk felületén, amely az egy évszázad feletti korát igazolja. Minden panel hátát egy egységes fa panel védi, amely stabilizáló és védő funkciót lát el. Ennek köszönhetően a szövet nem deformálódik vagy sérül. A hátoldalon is láthatók a darázs vagy kukorgomb nyomai, ami a kor és az autentikusság természetes bizonyítéka.
II. Készítés Technikája és Anyagok
A gobelinokat jacquard technikával szövték, nem a festéshez hasonlóan. A szövés rendkívül sűrű és precíz. A loom függőleges, a színes fonal részletes kompozíciót hoz létre. A szálak vékonyak, selyem és magas minőségű len vagy pamut keveréke, amely lehetővé teszi a tónusos átmeneteket és a majdnem festői fényhatást. A textúra bársonyos, szabályos szövésű, a színek élénk színeket adnak: bézs, okker, kék és terrakotta kerül felhasználásra. Állapot kiváló – a színek nem fukadnak, a anyag nem sápad, a felület finom, matt tapintást őriz a régi falis gobelinokra jellemző módon a kis méretben.
III. Ikonográfiai Motívumok Leírása
Textil A: „Füvész és galamb szcénája”
A kompozíció arkádi tájat ábrázol antik romokkal a háttérben. Bal alsó sarokban egy fiatalember piros ruhában fuvolázik. Középen áll egy nő arany tunikában, aki a kezében galambot tart – a béke szimbóluma vagy Venusz attribútuma. Mellette, kék ruhában egy másik nő áll, lantot fogva. A háttérben láthatók a korinthoszi oszlopok emelkedő romjai és a vízfelületet jelző sáv. A jelenet nyugalmat, finomságot és harmóniát áraszt.
Textil B: „Apollói tánc”
A jelenet dinamikus és ritmikus. A jobb oldalon egy figura ül, lantot játszik, az Apollóhoz vagy Orfeuszhoz kapcsolódik. Előtte három nő lebegő peploszokban táncot jár vagy virágokat gyűjt. Az egyik lehajol virágot szedni, a többiek karokat keresztezik, fürtözött mozgásban lendülnek a könnyedség és a kecsesség jegyében. Háttérben monumentális kapu vagy templomrészlet emelkedik. A növényzet stilizált, lágy lombkoronákkal utal Watteau és Fragonard képeire. A színvilág visszafogott: okker, bézs, füstös kékek, terrakotta.
IV. Történelmi Kontextus és Textilgyárak
A munkákat valószínűleg belga neves manufaktúrákban (Mechelen, Oudenaarde) vagy francia-belga textilközpontokban (Roubaix, Tourcoing, Lyon) készítették, amelyek kiváló minőségű gobelinek gyártására specializálódtak. A stílus retrospektív: XVIII. századi Arkádia – idealizált, mennyországszerű vidék. A textíliák az neoklasszicizmus és rokoko esztétikáját utánozzák, François Boucher festészeti hagyománya és a zene, tánc és mitológia klasszikus ábrázolásai felé utalva.
V. Művészi és Esztétikai Elemzés
Mindkét gobelin lenyűgöző kivitelezésével. A jacquard szövés lehetővé teszi a finom tónusátmeneteket, és a kompozíció a részletek és arányok mesteri kontrollját mutatja. Az első panel a narratívára és a szimbólumokra (galamb, zene) összpontosít, a második pedig a mozgásra, ritmusra és a tánc dinamikájára. Mindkét művészeti alkotás esztétikai és történelmi értékkel bír, tanúskodva az európai dekoratív iparművészet magas színvonaláról a XIX. század második felében.
VI. Kora, Eredet és Érték
A keretek és hátul a panelek is tömörfa. A textíliák valószínűleg ugyanabban az időszakban keletkeztek, Belle Époque stílusban. Bár a témák XVIII. századra utalnak, a textíliák a gépi jacquard termelésnek a XIX. század második felében voltak az eredményei.
VII. Kötet a Gyűjtők Számára
A pár gobelin kivételes példái a európai kézművességnek, kiváló állapotban fennmaradva. Masszív, történelmi keretek, kiváló textúra, a szövés mesteri kidolgozása és az ikonográfia gazdagsága értékes gyűjtemény- és dekorációs tárgytól teszik. A művek ötvözik a neoklasszikus mitológiai jelenetek szépségét a XIX. század második felének anyag-biztonságosságával.
Belgiumi–Francia Göbelinák Mitológiája
Időszak: a 19. század második felének neoklasszicista és rokoko stílusa
Technika: Jacquard szövés, sűrű szövet, selyemszálak és magas minőségű len-pamut keverék
Méretek: 39 × 39 cm mindkét panelen (kerettel)
Keret: Belőtt famintázatú bükk- vagy nyírfa, 1,5 cm vastagságú (egyenetlen: egyik oldal 1,5 cm, a másik 1 cm), kézzel finomítva, fa-lazúroztatás/laminálás
Védőüveg: Antireflexiós múzeumi üveg
Hátlap: Egyszerű fa panel, amely stabilizál és védi a szövetet
I. Keret és Fizikai Felépítés
Minden panel egy 39 cm oldalú négyzetes keretben van zárva, ami elegáns, harmonikus arányokat biztosít. A keretek keményfa természetes felületűek, mély sötétbarna furnér borítja őket, éles erezetével. A keretprofil széles, sima, belső oldalra kissé lejtő, így a szemlélő és érintés felé a középső kép felé vezet. A fa visszanyert idő nyomait viseli: apró repedések a lakk felületén, amely az egy évszázad feletti korát igazolja. Minden panel hátát egy egységes fa panel védi, amely stabilizáló és védő funkciót lát el. Ennek köszönhetően a szövet nem deformálódik vagy sérül. A hátoldalon is láthatók a darázs vagy kukorgomb nyomai, ami a kor és az autentikusság természetes bizonyítéka.
II. Készítés Technikája és Anyagok
A gobelinokat jacquard technikával szövték, nem a festéshez hasonlóan. A szövés rendkívül sűrű és precíz. A loom függőleges, a színes fonal részletes kompozíciót hoz létre. A szálak vékonyak, selyem és magas minőségű len vagy pamut keveréke, amely lehetővé teszi a tónusos átmeneteket és a majdnem festői fényhatást. A textúra bársonyos, szabályos szövésű, a színek élénk színeket adnak: bézs, okker, kék és terrakotta kerül felhasználásra. Állapot kiváló – a színek nem fukadnak, a anyag nem sápad, a felület finom, matt tapintást őriz a régi falis gobelinokra jellemző módon a kis méretben.
III. Ikonográfiai Motívumok Leírása
Textil A: „Füvész és galamb szcénája”
A kompozíció arkádi tájat ábrázol antik romokkal a háttérben. Bal alsó sarokban egy fiatalember piros ruhában fuvolázik. Középen áll egy nő arany tunikában, aki a kezében galambot tart – a béke szimbóluma vagy Venusz attribútuma. Mellette, kék ruhában egy másik nő áll, lantot fogva. A háttérben láthatók a korinthoszi oszlopok emelkedő romjai és a vízfelületet jelző sáv. A jelenet nyugalmat, finomságot és harmóniát áraszt.
Textil B: „Apollói tánc”
A jelenet dinamikus és ritmikus. A jobb oldalon egy figura ül, lantot játszik, az Apollóhoz vagy Orfeuszhoz kapcsolódik. Előtte három nő lebegő peploszokban táncot jár vagy virágokat gyűjt. Az egyik lehajol virágot szedni, a többiek karokat keresztezik, fürtözött mozgásban lendülnek a könnyedség és a kecsesség jegyében. Háttérben monumentális kapu vagy templomrészlet emelkedik. A növényzet stilizált, lágy lombkoronákkal utal Watteau és Fragonard képeire. A színvilág visszafogott: okker, bézs, füstös kékek, terrakotta.
IV. Történelmi Kontextus és Textilgyárak
A munkákat valószínűleg belga neves manufaktúrákban (Mechelen, Oudenaarde) vagy francia-belga textilközpontokban (Roubaix, Tourcoing, Lyon) készítették, amelyek kiváló minőségű gobelinek gyártására specializálódtak. A stílus retrospektív: XVIII. századi Arkádia – idealizált, mennyországszerű vidék. A textíliák az neoklasszicizmus és rokoko esztétikáját utánozzák, François Boucher festészeti hagyománya és a zene, tánc és mitológia klasszikus ábrázolásai felé utalva.
V. Művészi és Esztétikai Elemzés
Mindkét gobelin lenyűgöző kivitelezésével. A jacquard szövés lehetővé teszi a finom tónusátmeneteket, és a kompozíció a részletek és arányok mesteri kontrollját mutatja. Az első panel a narratívára és a szimbólumokra (galamb, zene) összpontosít, a második pedig a mozgásra, ritmusra és a tánc dinamikájára. Mindkét művészeti alkotás esztétikai és történelmi értékkel bír, tanúskodva az európai dekoratív iparművészet magas színvonaláról a XIX. század második felében.
VI. Kora, Eredet és Érték
A keretek és hátul a panelek is tömörfa. A textíliák valószínűleg ugyanabban az időszakban keletkeztek, Belle Époque stílusban. Bár a témák XVIII. századra utalnak, a textíliák a gépi jacquard termelésnek a XIX. század második felében voltak az eredményei.
VII. Kötet a Gyűjtők Számára
A pár gobelin kivételes példái a európai kézművességnek, kiváló állapotban fennmaradva. Masszív, történelmi keretek, kiváló textúra, a szövés mesteri kidolgozása és az ikonográfia gazdagsága értékes gyűjtemény- és dekorációs tárgytól teszik. A művek ötvözik a neoklasszikus mitológiai jelenetek szépségét a XIX. század második felének anyag-biztonságosságával.

