Yuval Shaul (1961) - Inner M Grey 1






Laurea magistrale in Innovazione e Organizzazione Culturale, dieci anni d’esperienza in arte italiana.
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Inner M Grey 1 di Yuval Shaul è un’opera in tecnica mista su pannello, 103 × 80 cm, 2018, edizione originale firmata a mano sul retro, in buono stato, realizzata in Israele, venduta da Galería.
Descrizione del venditore
Yuval Shaul (Israele, 1961).
Tecnica mista su pannello di legno e carta.
2018.
Conservazione: buon stato di conservazione.
Provenienza
Lebenson Gallery. Parigi.
Gal Gaon Gallery. Tel Aviv.
Pierre Bergé e associati, Parigi.
Mostre
- Lebenson Gallery. Parigi. 'Inner light'. Dal 7 aprile al 28 aprile 2022.
https://www.lebensongallery.com/pages/current-show-paris
DESCRIZIONE:
Firmato sul retro 'Yuval Shaul 2018'.
Yuval Shaul (Israele, 1961) è uno degli artisti più importanti della scena israeliana, particolarmente riconosciuto a Tel Aviv, dove ha sviluppato un’opera che esplora le tematiche della guerra, della memoria e della cultura, subliminate dall’istinto. Il suo lavoro si caratterizza per una lettura post-nietzscheana che stabilisce un ponte tra la mascolinità e l’ascesa del silenzio. Secondo Shaul, il discorso nasce sempre dal silenzio originario, e l’unico modo per accedere a quel silenzio attivo è attraverso una 'deviazione poetica' del presente, svincolata dalla tecnica.
Nelle sue opere, questo scontro di azione si materializza, toccando la pelle e penetrando i materiali, portando l'istinto alla battaglia che sembrava aver dimenticato di combattere. Il silenzio, in questo contesto, diventa lo spazio da cui si può raggiungere il potere del verbo. La sua esplorazione di questi temi è stata un elemento centrale della sua carriera, che non si limita alla pittura, ma comprende anche la scultura e altri mezzi.
Shaul è un artista che è riuscito a evolversi nel corso dei decenni. Dopo aver dedicato quasi due decenni alla scultura, è tornato alla pittura nel suo progetto più recente intitolato *New Abstract*. Shaul presenta dipinti astratti e colorati che interagiscono tra loro, creando composizioni dinamiche che sembrano prendere vita. Il processo di lavoro dell'artista è simile a quello di un alchimista: utilizza colori ad olio mescolati a vernici metallizzate industriali, solventi e altri materiali. La tecnica che impiega consiste nel sollevare fogli di carta in direzioni diverse e appoggiarli su vari supporti, permettendo ai colori di mescolarsi, gocciolare, scivolare e, infine, stabilizzarsi in una composizione unica.
Questo processo, che Shaul denomina 'pittura in azione / in movimento', sottolinea il suo stile individuale e il suo approccio sperimentale verso l'arte. L'interazione tra i materiali, il movimento e la spontaneità sono fondamentali nel suo lavoro, dove ogni pezzo è una manifestazione del processo creativo in sé. Attraverso questa pratica, Shaul cerca di connettersi con qualcosa di più profondo e primordiale, uno spazio dove istinto e arte si incontrano, e dove il silenzio dà spazio alla voce.
Dopo aver sviluppato nei primi lavori temi figurativi legati al conflitto bellico e alla memoria, l'artista israeliano Yuval Shaul si è negli ultimi anni orientato verso uno stile più astratto, come si osserva in questa composizione testurizzata e in eco telluriche. La sua intenzione non è semplicemente decorativa, ma continua a esplorare questioni esistenziali, seppur da un'altra prospettiva. Shaul lavora come un alchimista che utilizza olio mescolato ad altre tecniche su metallo, carta o legno, impiegando diluenti e materiali extra-pittorici per creare effetti e texture dinamiche. Gli strati, le gocciolature e i campi di colore interagiscono tra loro formando un'opera in azione o performativa.
Yuval Shaul vive e lavora a Tel Aviv, Israele. Si è formato presso l’Avni Institute for Art Studies nella sua città natale e allo Studio Zvi Millstein a Parigi. Mostre personali selezionate: 2019 Gal Gaon Gallery, TLV; 2018 Christine Parker Gallery, NYC; 2015 Beijing 3 Gallery, Pechino; 2014 Lebenson Gallery, Parigi; 2013 Fondation Yves Saint Laurent, Parigi; Pierre Bergé & Associés, Parigi; 2010 Lebinson Gallery, Parigi; 2009 Tavi Dresdner Gallery, Tel Aviv; 2008 Tavi Dresdner Gallery, Tel Aviv; 2004 Minoriten-Galerie, Graz; 2002 Herzliya Museum of Art, Herzliya; 2001 Gulman Gallery, Mosca; 2000 July M. Gallery, Tel Aviv; 1999 Janco Dada Museum, Ein Hod; Buro Empty Gallery, Amsterdam; 1997 Art Gallery, Bezalel Academy of Art, Gerusalemme; 1996 Beit Ha'amudim Gallery, Tel Aviv; 1995 Haifa University, Haifa; 1993 Artifact Gallery, Tel Aviv; 1992 Bograshov Gallery, Tel Aviv. Mostre collettive selezionate: 2016 Post=Postmodernism # Utopia. Haifa Museum of Art, Haifa; THE WALK. Yehuda Altmann, Peter Krauskopf, Yuval Shaul, Halle 9 Kirowwerk, Lipsia; 2015 Boys and their Toys, Künstlerhaus Bethanien, Berlino; 2011 Post Fossil, Design Museum Holon, Holon; Ceramics Biennale, Israel Museum, Gerusalemme; Tel Aviv Photo, Rothschild 12, Tel Aviv; 2010 3 Exhibition, Pure Evil Gallery, Tel Aviv; Umm El Fahem Art Gallery, Umm El Fahem; The Tiger, Florentine Gallery, Tel Aviv; Lebinson Gallery, Parigi; 2009 Nahum Guttmann Museum, Tel Aviv; 2008 Ein Harod Museum, Ein Harod.
Il venditore si racconta
Yuval Shaul (Israele, 1961).
Tecnica mista su pannello di legno e carta.
2018.
Conservazione: buon stato di conservazione.
Provenienza
Lebenson Gallery. Parigi.
Gal Gaon Gallery. Tel Aviv.
Pierre Bergé e associati, Parigi.
Mostre
- Lebenson Gallery. Parigi. 'Inner light'. Dal 7 aprile al 28 aprile 2022.
https://www.lebensongallery.com/pages/current-show-paris
DESCRIZIONE:
Firmato sul retro 'Yuval Shaul 2018'.
Yuval Shaul (Israele, 1961) è uno degli artisti più importanti della scena israeliana, particolarmente riconosciuto a Tel Aviv, dove ha sviluppato un’opera che esplora le tematiche della guerra, della memoria e della cultura, subliminate dall’istinto. Il suo lavoro si caratterizza per una lettura post-nietzscheana che stabilisce un ponte tra la mascolinità e l’ascesa del silenzio. Secondo Shaul, il discorso nasce sempre dal silenzio originario, e l’unico modo per accedere a quel silenzio attivo è attraverso una 'deviazione poetica' del presente, svincolata dalla tecnica.
Nelle sue opere, questo scontro di azione si materializza, toccando la pelle e penetrando i materiali, portando l'istinto alla battaglia che sembrava aver dimenticato di combattere. Il silenzio, in questo contesto, diventa lo spazio da cui si può raggiungere il potere del verbo. La sua esplorazione di questi temi è stata un elemento centrale della sua carriera, che non si limita alla pittura, ma comprende anche la scultura e altri mezzi.
Shaul è un artista che è riuscito a evolversi nel corso dei decenni. Dopo aver dedicato quasi due decenni alla scultura, è tornato alla pittura nel suo progetto più recente intitolato *New Abstract*. Shaul presenta dipinti astratti e colorati che interagiscono tra loro, creando composizioni dinamiche che sembrano prendere vita. Il processo di lavoro dell'artista è simile a quello di un alchimista: utilizza colori ad olio mescolati a vernici metallizzate industriali, solventi e altri materiali. La tecnica che impiega consiste nel sollevare fogli di carta in direzioni diverse e appoggiarli su vari supporti, permettendo ai colori di mescolarsi, gocciolare, scivolare e, infine, stabilizzarsi in una composizione unica.
Questo processo, che Shaul denomina 'pittura in azione / in movimento', sottolinea il suo stile individuale e il suo approccio sperimentale verso l'arte. L'interazione tra i materiali, il movimento e la spontaneità sono fondamentali nel suo lavoro, dove ogni pezzo è una manifestazione del processo creativo in sé. Attraverso questa pratica, Shaul cerca di connettersi con qualcosa di più profondo e primordiale, uno spazio dove istinto e arte si incontrano, e dove il silenzio dà spazio alla voce.
Dopo aver sviluppato nei primi lavori temi figurativi legati al conflitto bellico e alla memoria, l'artista israeliano Yuval Shaul si è negli ultimi anni orientato verso uno stile più astratto, come si osserva in questa composizione testurizzata e in eco telluriche. La sua intenzione non è semplicemente decorativa, ma continua a esplorare questioni esistenziali, seppur da un'altra prospettiva. Shaul lavora come un alchimista che utilizza olio mescolato ad altre tecniche su metallo, carta o legno, impiegando diluenti e materiali extra-pittorici per creare effetti e texture dinamiche. Gli strati, le gocciolature e i campi di colore interagiscono tra loro formando un'opera in azione o performativa.
Yuval Shaul vive e lavora a Tel Aviv, Israele. Si è formato presso l’Avni Institute for Art Studies nella sua città natale e allo Studio Zvi Millstein a Parigi. Mostre personali selezionate: 2019 Gal Gaon Gallery, TLV; 2018 Christine Parker Gallery, NYC; 2015 Beijing 3 Gallery, Pechino; 2014 Lebenson Gallery, Parigi; 2013 Fondation Yves Saint Laurent, Parigi; Pierre Bergé & Associés, Parigi; 2010 Lebinson Gallery, Parigi; 2009 Tavi Dresdner Gallery, Tel Aviv; 2008 Tavi Dresdner Gallery, Tel Aviv; 2004 Minoriten-Galerie, Graz; 2002 Herzliya Museum of Art, Herzliya; 2001 Gulman Gallery, Mosca; 2000 July M. Gallery, Tel Aviv; 1999 Janco Dada Museum, Ein Hod; Buro Empty Gallery, Amsterdam; 1997 Art Gallery, Bezalel Academy of Art, Gerusalemme; 1996 Beit Ha'amudim Gallery, Tel Aviv; 1995 Haifa University, Haifa; 1993 Artifact Gallery, Tel Aviv; 1992 Bograshov Gallery, Tel Aviv. Mostre collettive selezionate: 2016 Post=Postmodernism # Utopia. Haifa Museum of Art, Haifa; THE WALK. Yehuda Altmann, Peter Krauskopf, Yuval Shaul, Halle 9 Kirowwerk, Lipsia; 2015 Boys and their Toys, Künstlerhaus Bethanien, Berlino; 2011 Post Fossil, Design Museum Holon, Holon; Ceramics Biennale, Israel Museum, Gerusalemme; Tel Aviv Photo, Rothschild 12, Tel Aviv; 2010 3 Exhibition, Pure Evil Gallery, Tel Aviv; Umm El Fahem Art Gallery, Umm El Fahem; The Tiger, Florentine Gallery, Tel Aviv; Lebinson Gallery, Parigi; 2009 Nahum Guttmann Museum, Tel Aviv; 2008 Ein Harod Museum, Ein Harod.
