Jules Atarax (1985) - Le feu en soi

Opera del pittore belga Jules Atarax.

Si tratta di uno dei pezzi della sua prima fase (la più grezza). Fase molto energica.

Il titolo è il fuoco in sé.

È realizzato principalmente con colori a olio e acrilici.

L'approccio dell'artista è anti-pop e il suo lavoro è gestito esclusivamente da Éditions Danteques. Crea opere per pura passione.

Le sue opere si trovano in collezioni private negli Stati Uniti, in Svizzera, Polonia, Germania, Belgio, Paesi Bassi, Francia e Italia.

Jules Atarax è un pittore belga nato nel 1985. Tutto e Niente ha predestinato l'artista alla pittura. Proveniente dalle profondità della Vallonia, ha ricevuto un'educazione diversa da quella di cui era intimamente fatto: creazione e pensiero. Potremmo vedere in lui un moderno Dante catapultato nel secondo millennio. Dopo anni di pratica di scrittura, nel 2019 ha deciso di dedicarsi alla pittura.

Questa idea gli venne dopo essersi confrontato con un dipinto astratto di William Turner, "Paesaggio con un fiume e una baia sullo sfondo", esposto al Louvre. Estremamente colpito dalla forza di questa astrazione, decise di dedicare il resto della sua vita alla pittura. Decise quindi di dedicarsi intensamente a questa attività. La sua pratica pittorica è potente, si colloca tra l'arte brut, l'espressionismo e l'arte naif, ma tende anche all'astrazione perché, nonostante l'età avanzata, l'artista è ancora agli inizi della sua pratica e sperimenta molto.

Van Gogh diceva che ci vogliono mille tele e dieci anni per diventare un bravo pittore, Jules Atarax sa bene di dover lavorare ancora di più. Ma la sua gamba è già ben consolidata e possiamo riconoscere il suo stile abbastanza facilmente. Questo gli è valso un certo riconoscimento e gli ha permesso di vendere alcuni dipinti in tutto il mondo. Il suo approccio e la sua tecnica lo collocano al centro del triangolo Soutine-Basquiat-Condo, proprio nel cuore del neoespressionismo. La sua pittura emana molta forza dai colori usati, ma anche dal gesto rabbioso e dalle poche parole usate qua e là. Si è dedicato in particolare alla composizione di ritratti cosiddetti "allucinati" che rivelano ciò che si nasconde dietro la maschera umana.

Afferma di appartenere a numerose correnti e pittori. Come Modigliani, ha uno sguardo benevolo e molto interessato a diverse pratiche artistiche. Ciò che conta di più per lui è l'onestà dell'approccio, che lo guida, se l'opera riesce a liberare l'anima in più dell'artista. Va ben oltre la pura tecnica. Piuttosto, parla di visione, che cerca di concettualizzare attraverso le proprie osservazioni e la scrittura, mentre lavora a quello che chiama Vitalismo. Il suo alternarsi tra scrittura e pittura gli permette di mantenere uno sguardo critico sulla sua pratica.

Ha dipinto oltre cento tele, per lo più ritratti allucinatori e una serie astratta che ha chiamato "Overcoming Darkness" e che è ancora in corso. La sua prima mostra personale "All Crazy" ha avuto un grande successo, che lo ha spinto a progredire nel suo approccio e a realizzarne altre.