Daniel Palchucan (XX) - li (añil) - XXL

L'opera arriva arrotolata. Si tratta di un tessuto di lino grezzo, che rende l'opera così speciale.


Dalla serie AMARYYO li (Indigo) - XXL
2025
150 x 125 cm Sprays, colori acrilici e olio su cotone.
Lavoro unico e originale
Parte della mostra 'AMARYYO' in Ocean Drive, Madrid. 2024-2025
Parte 4 di 6
Firmato davanti e autenticato dietro.
La tela viene imballata perfettamente senza cornice, consegnata con un certificato di autenticità e un'etichetta espositiva.
Se nelle foto si vedono delle rughe, ciò è dovuto al fatto che i tessuti non sono tesi nel telaio.
Sei pezzi nascono da bianco e nero.
Un universum in pausa, in forma sospesa.
Ognuna porta l'impronta di un colore, la firma di un arcobaleno che sussurra la sua presenza.
Il giallo, nascosto tra le righe, vive nell'ironia di ciò che non si vede, nella gioia acromatica che sfida la mia storia, i miei sentimenti, il mio momento.
Nero e bianco sono tutti i colori.
La cecità ai colori dell'anima scopre forme infinite, giochi di assenza, il controcolore, che alla fine è tutte le tonalità.
Amare è la chiave.
È l'amore per l'arte, per la vita, per le sfumature invisibili che gridano nel silenzio.
Amar è il mio giallo, il mio amore.
Sei pezzi, sei storie.
Ogni cosa è una finestra sul colore, anche se è solo ciò che l'occhio immagina.
Weil in nero e bianco
Viva la forza dell'intero arcobaleno.
Lei/esso arriva ovunque in colori.
Lei si pettina i capelli.
Lei è come un arcobaleno, colori che vengono nell'aria.
Oh, ovunque lei arrivi, in colori.
Daniel Palchucán (Bogotá, Colombia, 1998)

È un artista visivo e designer con sede a Madrid, il cui lavoro unisce l'ordinario e il fantastico per creare universi visivi unici. Attraverso un approccio intuitivo e spontaneo, sviluppa collage mentali che rappresentano mondi acquatici e monstri, ispirati dalla sua infanzia e dalle esperienze quotidiane. Definisce la creazione come un processo catartico che collega il sensoriale con l'esperimentale.
Formatosi in graphic design all'Università Jorge Tadeo Lozano (Bogotá) e con studi avanzati in scultura alla scuola d'arte La Palma (Madrid), il suo percorso professionale comprende
Mostre personali come *KPAAKXI-* nella Sala Siroco e *Oculto* nel centro giovanile Tetuán. Inoltre, ha partecipato a festival come CALLE Lavapiés e Pinta Malasaña. Nel 2025 si trova in residenza presso 'Detonantes' al Museo del Prado, consolidando così il suo posto nel panorama dell'arte contemporanea.
Daniel adotta un approccio accessibile e autentico e vende le sue opere sia per strada che in mostre formali, con l'obiettivo di raggiungere un pubblico ampio e diversificato. Il suo lavoro ci invita a abitare mondi immaginari e vivaci e riflette la sua convinzione che tutti noi siamo artisti nati.


BIO
Daniel Palchucán (Bogotà, 1998) è artista visivo, designer e scultore, che vive a Madrid.
Le sue opere esplorano la scultura in pietra da un approccio surrealista e fondono elementi infantili, precolombiani e irrazionali.
Attualmente partecipa alla residenza "Detonantes" nel Museo del Prado (Madrid). Ha esposto presso l'Universidad Javeriana (Colombia) e Ocean Drive Madrid (gennaio 2024). Le sue opere fanno parte della collezione privata dell'azienda Pulso (Madrid).
Il suo percorso di formazione comprende studi presso la Kunstschule La Palma e la SUR-Schule del Círculo de Bellas.
Artes (Madrid) nonché un focus sull'illustrazione presso l'Università Jorge Tadeo Lozano.
(Bogotá)
Partecipa ai festival CALLE (Lavapiés) e PINTA
(Malasaña) ha partecipato. La sua opera si sviluppa nel campo dell'arte urbana e del commercio di strada, dove ha trovato opportunità e riconoscimenti.
Lavora con Andrés Calle a interventi, eventi e sculture e ha collaborato con la cantante BB Trickz a una serie di disegni originali.
La sua opera si nutre di intuizione e risate, esplorando narrazioni fantastiche con un approccio sperimentale e sensoriale.


Daniel Palchucán

Nato nel 1998 a Bogotá, Colombia.
Attualmente vive a Madrid, Spagna.
Formazione
2024-2025 CFGS Tecniche scultoree
EALAPALMA, arrabbiata.
2023 Corso base, scuola SUR CBA, MAD.
2020 Grafikdesign, UTADEO, BOG.
2018-2019 Semillero ANHA, UTADEO, BOG.
mostre personali
2024 Nascosto, Centro giovanile Tetuan Punto
Giovane, MAD.
2024 KPAAKX|-, Laboratorio di Arte SIROCO, MAD.
2024 Contrario, Jugendzentrum Carabanchel
Alto, MAD.
Arte di strada 2023, La mano sinistra, MAD.
Mostre collettive
Corso di apertura 2024, RCPD «Mariemma», MAD.
Incontro di burattini 2024, Espacio Rastro, MAD.
Festival per l'arte 2024 Res Futura, centro giovanile
Pipo Velasco, MAD
2024 Pulseo, Projekt 8, BCN.
2024 EKO, Carabanchel, MAD.
2021 Uniti attraverso l'arte, Casa Dmente, BOG.
2019 Imagen Palabra, UTADEO, BOG.
Mostre permanenti
Roca Templo, la mano sinistra, lavoro di comunità, MAD.

Collezioni
CRUCE Contemporaneo, MAD.
NZA, arrabbiato.
Competizioni
2024 Pinta Malasaña, partecipazione Kollaborative, MAD.
2024 CALLE Lavapiés, Partizipation Kollaborativ, MAD.
Commissioni in evidenza
2024 BB Trickz, Miss Rackz, MAD.
2022 BULTO, illustrazione pubblicitaria, BOG