Oliver Plehn - But life still goes on






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126990 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Oliver Plehn, But life still goes on, 2020, kullkritt (carboncillo), gouache og oljemaling på lerret 100 x 100 cm, originalutgave, håndsignert, autentisitetssertifikat tilgjengelig, i utmerket stand, sendt rullet i rør, opprinnelse Spania, ekspresjonistisk portrett.
Beskrivelse fra selgeren
Men livet fortsetter likevel. Carboncillo, gouache og oljemaleri på et lerret på 100 cm x 100 cm fra 2020, inspirert av pandemien. Signert med svart merkepenn i nedre høyre hjørne. Verket leveres med autentisitetssertifikat, i upåklagelig stand. Verket sendes rullet i et rør.
Kunstnerbiografi – Oliver Plehn
Verket til den tyske maleren og tegneren Oliver Plehn kjennetegnes av uttrykkfulle framstillinger av menneskekroppen og dyr. Ansiktene og kroppene utgjør sentrum i hans kunstneriske univers: kraftfulle, sensitive og fulle av psykologisk dybde. Siden barndommen har bildene til de tyske ekspresjonistene influert ham, hvis emosjonelle umiddelbarhet og formelle frihet fortsatt er en referanse i hans kunstneriske språk den dag i dag.
Fra ung alder bestemte Plehn seg for å bli kunstner og opprettholde sin kreative uavhengighet. I tillegg til å studere maleri og tegning ved kunstskoler, studerte han naturfag, noe som ga ham faglig uavhengighet og kunstnerisk frihet. På begynnelsen av 1990-tallet førte et stipend innen kvantemekanikk ham til Madrid.
Oliver Plehn bor sammen med sin kone og to døtre i bydelen Carabanchel Alto i Madrid.
Kunstnerisk uttalelse
Mitt arbeid oppstår av drivkraften til å forstå menneskelig eksistens i dens innerste og mest motstridende vesen. I løpet av karrieren har jeg utforsket portrettet som et middel til å avsløre ikke bare det synlige, men også det skjulte: undertrykte følelser, sår i sjelen, gester av stille motstand. Jeg maler fra sårbarheten, fra det liminale rommet der smerte og skjønnhet sameksisterer uten tillatelse.
Jeg er ikke interessert i å fange perfekte ansikter, men nærvær, det som taler om det som ikke blir sagt. Jeg tiltrekkes av stillhetene, blikkene som bærer historier, kroppene som vibrerer av det levde. Hvert verk er for meg et forsøk på dialog med det ukjente, dette indre territoriet som vi ofte prøver å flykte fra.
Mitt mål som kunstner er å skape bilder som ikke bare blir observert, men som også undersøker betrakteren. Jeg vil at de skal fungere som speil der man kan finne noe av seg selv, selv i uro eller ubehag. Jeg arbeider figurativt, ja, men jeg søker i det en åpning til mysteriet, til tvilen, til følelsen som ikke finner ord.
Jeg føler at kunsten har kraft til å helbrede, avsløre og ledsage. I denne forstand er min praksis også en form for omsorg: for meg selv, og for alle som nærmer seg disse bildene med et åpent hjerte.
Utstillinger
•
Online tilstedeværelse på Artsy
•
Online tilstedeværelse på Flecha.es
•
Netttilstedeværelse hos 1819 Art Gallery
•
«Aqua mot Terra», 1.–30. september 2025, Madrid
•
«Madrid Oculto», 1. juni til 15. juli 2025, Madrid
•
“Muay Thai-gudene og en rar en”, 1. desember 2022 – 6. januar 2023, Madrid
•
Utstilling ved Yale Graduate School of Art, mars 2021
•
Individuell utstilling på Madrid-Barajas internasjonale lufthavn "Faces of the World", 30. desember 2019 – 7. februar 2020
•
Individuell utstilling av 'The Passion of the Christ' i den tyske Friedenskirche, Serrano-gaten 6, Madrid
•
Utstilling på United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februar 2019
•
Maleriutstilling på Calle Serrano, Madrid, desember 2018 – februar 2019
•
En individuell maleriutstilling i Madrid, Spania, november 2018
•
Maleriutstilling i Madrid, Spania, Serrano-gata, november 2016 – januar 2017
Men livet fortsetter likevel. Carboncillo, gouache og oljemaleri på et lerret på 100 cm x 100 cm fra 2020, inspirert av pandemien. Signert med svart merkepenn i nedre høyre hjørne. Verket leveres med autentisitetssertifikat, i upåklagelig stand. Verket sendes rullet i et rør.
Kunstnerbiografi – Oliver Plehn
Verket til den tyske maleren og tegneren Oliver Plehn kjennetegnes av uttrykkfulle framstillinger av menneskekroppen og dyr. Ansiktene og kroppene utgjør sentrum i hans kunstneriske univers: kraftfulle, sensitive og fulle av psykologisk dybde. Siden barndommen har bildene til de tyske ekspresjonistene influert ham, hvis emosjonelle umiddelbarhet og formelle frihet fortsatt er en referanse i hans kunstneriske språk den dag i dag.
Fra ung alder bestemte Plehn seg for å bli kunstner og opprettholde sin kreative uavhengighet. I tillegg til å studere maleri og tegning ved kunstskoler, studerte han naturfag, noe som ga ham faglig uavhengighet og kunstnerisk frihet. På begynnelsen av 1990-tallet førte et stipend innen kvantemekanikk ham til Madrid.
Oliver Plehn bor sammen med sin kone og to døtre i bydelen Carabanchel Alto i Madrid.
Kunstnerisk uttalelse
Mitt arbeid oppstår av drivkraften til å forstå menneskelig eksistens i dens innerste og mest motstridende vesen. I løpet av karrieren har jeg utforsket portrettet som et middel til å avsløre ikke bare det synlige, men også det skjulte: undertrykte følelser, sår i sjelen, gester av stille motstand. Jeg maler fra sårbarheten, fra det liminale rommet der smerte og skjønnhet sameksisterer uten tillatelse.
Jeg er ikke interessert i å fange perfekte ansikter, men nærvær, det som taler om det som ikke blir sagt. Jeg tiltrekkes av stillhetene, blikkene som bærer historier, kroppene som vibrerer av det levde. Hvert verk er for meg et forsøk på dialog med det ukjente, dette indre territoriet som vi ofte prøver å flykte fra.
Mitt mål som kunstner er å skape bilder som ikke bare blir observert, men som også undersøker betrakteren. Jeg vil at de skal fungere som speil der man kan finne noe av seg selv, selv i uro eller ubehag. Jeg arbeider figurativt, ja, men jeg søker i det en åpning til mysteriet, til tvilen, til følelsen som ikke finner ord.
Jeg føler at kunsten har kraft til å helbrede, avsløre og ledsage. I denne forstand er min praksis også en form for omsorg: for meg selv, og for alle som nærmer seg disse bildene med et åpent hjerte.
Utstillinger
•
Online tilstedeværelse på Artsy
•
Online tilstedeværelse på Flecha.es
•
Netttilstedeværelse hos 1819 Art Gallery
•
«Aqua mot Terra», 1.–30. september 2025, Madrid
•
«Madrid Oculto», 1. juni til 15. juli 2025, Madrid
•
“Muay Thai-gudene og en rar en”, 1. desember 2022 – 6. januar 2023, Madrid
•
Utstilling ved Yale Graduate School of Art, mars 2021
•
Individuell utstilling på Madrid-Barajas internasjonale lufthavn "Faces of the World", 30. desember 2019 – 7. februar 2020
•
Individuell utstilling av 'The Passion of the Christ' i den tyske Friedenskirche, Serrano-gaten 6, Madrid
•
Utstilling på United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februar 2019
•
Maleriutstilling på Calle Serrano, Madrid, desember 2018 – februar 2019
•
En individuell maleriutstilling i Madrid, Spania, november 2018
•
Maleriutstilling i Madrid, Spania, Serrano-gata, november 2016 – januar 2017
